FILMFESTIVAL „MASTER OF ART“ 2026
AUFTRAG
Das Master of Art Film Festival ist eine einzigartige kulturelle Veranstaltung und das einzige internationale Filmfestival für Kunstdokumentationen in Osteuropa. Es findet in Bulgarien statt — Sofia, Plovdiv und Varna.
Das Festival konzentriert sich auf verschiedene künstlerische Ansätze zur Kunst.
Das Programm ist dem Dokumentarfilm gewidmet, der die künstlerische Vision sowohl der Kunstgeschichte als auch der zeitgenössischen Kunstformen repräsentiert und die multikulturelle Vielfalt unserer Zeit feiert.
Unser Ziel ist es, Dokumentarfilme zu zeigen, die die Talente und den kreativen Prozess in den folgenden Kategorien zum Ausdruck bringen:
Architektur, Design und Mode, Kunst und Macht, Zeitgenössische Kunst, Kochkunst, Bildende Kunst, Fotografie, Literatur, Musik und Tanz, Theater und Kino.
Dokumentarfilme, die nach dem 1. Januar 2024 veröffentlicht wurden, können am Wettbewerb des Master of Art Film Festival teilnehmen.
Die Mission des Master of Art Film Festivals ist es, eine alternative Plattform zur Massenkultur zu schaffen. Wir wollen eine Gelegenheit schaffen und einen Beitrag zum Dialog und zur Zusammenarbeit zwischen Künstlern leisten. Das Festival ist das größte Forum in Osteuropa für junge Dokumentarfilmer, die versucht sind, inspirierende Geschichten über die Kunst zu erzählen.
Das Master of Art Film Festival wird von der Spotlight Production Company, dem Nationalen Kulturpalast und der Stiftung Master of Art mit finanzieller Unterstützung der Stadt Sofia, AURUBIS BULGARIA, des Bulgarischen Nationalen Filmzentrums usw. organisiert.
Die Mittel des Festivals werden durch Teilnahmegebühren, finanzielle Subventionen, Spenden, Sponsoring und Tickets aufgebracht.
Die 11. Ausgabe des Festivals wird in drei Formen stattfinden:
• Winterausgabe (Wettbewerb) - 6.-26. Februar 2026 in den Kunstkinos in Sofia, Plovdiv, Varna, Stara Zagora.
• Frühjahrsausgabe (online) — April 2026 auf einer speziellen, geoblockten Festival-Plattform, die nur in Bulgarien erhältlich ist
• Sommerausgabe — Juli/August 2026 im Freien.
Der Preis für die OFFIZIELLE AUSWAHL geht an alle Filme, die in den folgenden Kategorien ausgewählt wurden:
Laurel „OFFIZIELLE AUSWAHL — WETTBEWERB“
WETTBEWERBSKATEGORIEN — DOKUMENTARFILME
I. ARCHITEKTUR — Dokumentarfilme für Architekten, architektonische Errungenschaften der Vergangenheit und Gegenwart und historische Gebäude.
II. KUNST und KINDER - Dokumentarfilme über die Beziehung zwischen Kunst und Kindern
III. KUNST und MACHT - Dokumentarfilme über das Verhältnis der Künstler zu totalitären Regimen und Politik.
IIII. ZEITGENÖSSISCHE KUNST - Dokumentarfilme über zeitgenössische Kunst, die Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts.
V. KULINARISCHE KUNST - Dokumentarfilme über die Kunst des Zubereitens, Kochens und Servierens von Speisen.
VI. DESIGN und MODE — Interion-Designer, Modedesigner und ihre Arbeiten.
VII. FINE ART - Dokumentarfilme über die bildende Kunst aus verschiedenen Epochen, Galerien und Ausstellungen.
VIII. LITERATUR - Dokumentarfilme über Schriftsteller, Dichter, ihre Werke und Bibliotheken.
SECHS. MUSIK und TANZ - Dokumentarfilme über Musik, Komponisten und Musiker - Oper, Klassiker, Folk, Jazz, Pop und Rock; Tänzer und Choreografen - Ballett, Volkstanz, traditioneller und zeitgenössischer Tanz.
X. PHOTOGRAPHY - Dokumentarfilme über die Kunst der Fotografie, fotografierte historische Ereignisse und Fotografen.
XI. THEATER und KINO - Dokumentarfilme über Theater, schauspielerische Herausforderungen auf der Bühne; namhafte Filmemacher und Schauspieler.
XII. KUNSTMUSEEN - Dokumentarfilme über Kunstmuseen und das Leben in Museen
WETTBEWERBSKATEGORIE — VIDEOKUNST UND KUNSTWERBUNG
(Diese Kategorie hat einen eigenen Preis und die eingereichten Videos konkurrieren nicht mit den Dokumentarfilmen und Videospielen in den anderen Kategorien.)
XII.VIDEOKUNST und KUNSTWERBUNG — Videokunst, experimentelle Videos, Kunstwerbung und Werbung.
Laurel „OFFIZIELLE AUSWAHL — AUSSER KONKURRENZ“
KATEGORIE AUSSERHALB DES WETTBEWERBS
XV.ART HORIZONS - Dokumentarfilme, die von der Auswahlkommission sehr geschätzt werden.
EINFÜHRUNG
Das Festival berücksichtigt Beiträge aller Genres, von Kurzfilmen bis hin zu abendfüllenden Spielfilmen, und findet direkt nach dem Utah Shakespeare Festival in Süd-Utah in „Festival City, USA“ statt. Innerhalb von 20 Autominuten erreichen Sie den Kolob Canyon of Zion National Park, das Cedar Breaks National Monument, das Brian Head Ski Resort, trockene Wüste, Schafhirten, Ranches, rote Berge, grüne Berge und UFO-Sichtungen. Die Lage ist ideal für Filmemacher, die Urlaub suchen. Es ist ein Rückzugsort für Künstler für Film, Küche, Partys und Workshops mit aufgeschlossenen Fachleuten. Dieses aufstrebende Festival findet jeden Herbst in Cedar City statt.
AUFTRAG UND ZIEL
Förderung der Produktion von Medien sowohl auf dem unabhängigen als auch auf dem professionellen Markt, die die Menschheit in einem positiven Licht darstellen, und Förderung von Originalwerken, die Medien durch Innovation, Kreativität und Sensibilität neu definieren und ein Publikum aus der ganzen Welt sowohl aufklären als auch weiterbilden.
ÜBER DAS FESTIVAL
Das Internationale Red Rock Film Festival. Das Red Rock Film Festival wurde 2007 im Süden Utahs gegründet und entwickelte sich schnell zu einem international anerkannten Festival mit preisgekrönten Juroren und einem strengen Vorauswahlverfahren. Es wurde sowohl 2009 als auch 2013 vom MovieMaker Magazine in die Liste der „besten Festivals, die die Eintrittsgebühr wert sind“ aufgenommen.
DEMOKRATISCHE FILMAUSWAHL
Alle Filme werden von Mitgliedern unseres Vorschauausschusses rezensiert und nach den Kriterien Regie, Drehbuch, Schauspiel/Talent, Produktionswerte und Werte nach der Produktion bewertet. Lokal oder international, Freund oder Fremder, hübsch oder schlicht, berühmt oder nicht: Alle Filme werden gleich behandelt und durchlaufen dieselbe demokratische Filmauswahl.
DEMOGRAFISCHE
Die Bevölkerungsgruppe ist gut ausgebildet und besteht hauptsächlich aus leeren Nestern, Studenten und älteren Menschen. Das Festival hat sich auch zum Ziel gesetzt, neue Filme für kluge Menschen sowie hochwertige Filme für Jugendliche, Sportfilme und Filme mit einer Botschaft zu finden.
GENRE
Alle Genres werden berücksichtigt. Obwohl Dokumentarfilme beim Red Rock Film Festival ein dominierender Schwerpunkt waren, lobt das Festivalpublikum oft die Vielfalt und Vielfalt der Filme, die für das Festival in Utah ausgewählt wurden. Animations-, Kunst-, Kinder-, Komödien-, Dokumentar-, Drama-, Experimental-, Fiktion-, Erzähl-, Romanze-, Sport-, Studenten-, Horror-, Suspense-, Mystery-, Musical-, Musikvideos, Kriegsthemen, Frauenfragen, Familien- und humanitäre Filme werden alle berücksichtigt. Kulturelle Vielfalt ist auch ein Höhepunkt des Festivals. Afrikanische, amerikanische, asiatische, europäische, indische, indigene, Inselbewohner, Latinos, Buddhisten, Christen, Hindus, Muslime, Spirituelle, Yogi und andere philosophische, staatliche, historische und künstlerische Kulturen sollen erforscht werden.
WETTBEWERB:
Alle Genres werden berücksichtigt, darunter Animations-, Dokumentar-, Experimental-, Fiktion-, Musikvideo- und Studentenfilme. Das Festival hat mehrere Wettbewerbskategorien, darunter einzigartige Unterkategorien wie Featurette und Kurzfilm.
Die Programmdirektoren können nach eigenem Ermessen auch weitere Kategorien auswählen, je nachdem, wie viele qualifizierte Beiträge eingegangen sind.
JEDER FILM VERDIENT EIN ZUHAUSE
Es geht nur darum, wie sehr wir einen Film mögen und wo wir ihn platzieren. Wir wollen einfach einen guten, originellen Film, der unsere Mission zeigt. Wir gehen davon aus, dass sich einige Filme hervorragend für die Kinos eignen würden, andere für das Fernsehen, einige für den Unterricht, für unsere Filmreihe oder für eine großartige Premiere. Um den unabhängigen Geist zu fördern, ist Red Rock bestrebt, ein Zuhause für alle Filme zu finden, die sich für den Wettbewerb qualifizieren. Dies gibt den Filmemachern die Möglichkeit, ihre Arbeit bekannt zu machen, auch wenn sie es vielleicht nicht ins Festivalfinale schaffen. Das Festival veranstaltet auch einen Mini-Filmmarkt, das ganze Jahr über Sondervorführungen und wir geben Empfehlungen für andere Festivals.
FILMMARKT
Der Utah Film Market ist ein kleiner Bereich des Festivals, in dem Filmemacher und andere Branchenexperten Filme in der Festivalbibliothek oder in speziellen Branchenvorführungen ansehen können, die ausgewählten Finalisten und anderen Favoriten des Festivals angeboten werden.
Access Indie Film Festival is an online film festival that aims to showcase the best films from different corners of the world to an audience of film fans and filmmakers.
We welcome works that discover certain tendencies or periods of fine arts or their social context. Last but not least, we also expect films created by using artistic methods or instruments (e.g. animated and experimental films, features).
Rural FilmFest, member of Green Film Network (GFN) and Pantalla Federation, is an international itinerant film festival, which offers a current overview of international documentary film, fiction and animation in a short, medium and long format related to the rural world, ecology, sustainability and natural and cultural resources. Rural FilmFest is not a common film festival, it is a unique and unrepeatable event. It is a summer camp, with excursions, multi-adventure, geocaching awards ceremony (Yes, you read that right. As a filmmaker you will have to find your trophy at the closing gala via GPS coordinates), international coexistence, dance, party and lifelong friendships. It is the experience of your life and if you attend, you will not want it goes over and you will want to return next year... Just read the reviews to discover the opinions of other filmmakers who have attended the Rural FilmFest. If you have a fiction film, animation or documentary whether it is a short film or a feature film, do not hesitate to submit.
The sixth edition of the 7th Moon Festival, International Festival of Long and short films, organized by the Association loi 1901 "The New Moon" will take place from Tuesday 26 March 2019 to Monday 1 April 2019 in Rennes. The films in official competition will be projected between March 26 and April 1, 2019 at night.
For all of its selections, the 7th Moon Festival will select only long and short films whose directors were under 31 years of age, at the time of the completion of the film.
Le festival du film sur l’environnement de Conakry (Guinee Conakry), première initiative du genre dans notre pays, se veut une rencontre de cinéastes guinéens, africains et internationaux pour constituer un front protecteur de l’environnement. Ce champ de rencontre permettra de confronter tous les deux ans les différentes approches des techniques cinématographiques appliquées à l’environnement. Il contribuera aussi et surtout à réaliser une analyse plus conséquente du phénomène de destruction de l’environnement reposant sur des approches aussi variées que celles des différents continents.
Champ fécond du donner et du recevoir, il aidera les cinéastes à découvrir et à collaborer plus étroitement sur un sujet aussi sensible que l’avenir de la planète.
Das XII International Short Film Festival „VISION“ wurde 2007 erstmals in Sibirien (Russland) ins Leben gerufen.
Das Festival zielt darauf ab, offizielle Auswahlfilme in drei Nominierungen zu demonstrieren: Fiction-Film, Dokumentarfilm, Animation; und beinhaltet eine Preisverleihung und Demonstration von Filmen außerhalb der Auswahl.
Das Festival veranstaltet auch Workshops von Filmkritikern und Regisseuren sowie Treffen mit kreativen Fachleuten.
Eine der wunderbaren Traditionen des „VISION“ Festivals ist die Abstimmung des Publikums. Neben der Fachjury kann das Publikum durch Ausfüllen von Fragebögen den besten Film auswählen.
Der beste Film, der vom Publikum ausgewählt wurde, wird mit einem Sonderpreis ausgezeichnet.
Der Slogan des Festivals „Teilen Sie Ihre Vision von der Welt“ ruft jeden jungen Regisseur dazu auf, seinen Blick auf die Welt zu visualisieren und mit dem Publikum zu teilen. Jedes Werk ist einzigartig und richtet sich an eine bestimmte Kategorie von Zuschauern. Es hilft, das Festivalprogramm vielfältig und vielseitig zu gestalten.
“Women’s Director International Film Festival – 2016” (Season - 3)
About WDIFF – The Annual Women's Director International Film Festival (WDIFF) is one of the few international film and arts festivals dedicated to women's. This three-day extravaganza, consisting of indoor and outdoor red carpet film screenings, fashion shows, workshops, and of course Shopping Stalls. It's a celebration of women and all who love women. WDIFF films and screenings are selected and hosted by filmmakers, professors, and other notable figures in the world of film. In addition to exhibiting the next new wave of women filmmakers, the WDIFF also makes time to pay tribute to films by women with historical significance.
In past years festival gains reputation & regarded as among most prestigious festival in India. The festival grows over the years & attracts filmmakers from across the India & across the world.
Mission & Objective - The mission of the Women's Director International Film Festival (WDIFF) is to empower women's artistic vision internationally. With women representing only 7% of filmmakers, we would like to increase the number of women in the industry and support those women who are actively involved by assisting filmmakers and artists with the development of their craft.
Das internationale Queer-Filmfestival Merlinka wird ab 2009 jedes Jahr in Belgrad, Serbien, organisiert.
Fünf Tage lang zeigen wir Kurz-, Dokumentar- und Spielfilme zum Thema LGBT.
Nur Filme mit schwulen, lesbischen, bisexuellen, transsexuellen und transsexuellen Themen.
Das Edinburgh Short Film Festival ist jetzt geöffnet! Internationale Tourneen und Geldpreise
Die 13. Ausgabe des ESFF mit internationalen Filmfestspielen, mehr Kurzfilmvorführungen, Trophäen, Geldpreisen und Auszeichnungen!
Wir freuen uns sehr, Showcases unserer besten Filme für unsere Partner im Jahr 2023 zu programmieren, darunter das Adriatic Film Festival und das Manipulate Theatre & Animation Festival!
Max. Länge 25 Minuten, internationale Filme sind willkommen, alle Genres sind teilnahmeberechtigt.
Offen für Beiträge online und über Festhome!
http://www.edinburghshortfilmfestival.com/
Freue mich auf deine Filme!
Unsere Definition für Comedy -
`Ein Film, der von einem exzellenten Sinn für Humor angetrieben wird oder letztendlich mit einem solchen endet.
Wir begrüßen jedes Comic-Genre: Schwarz, Slapstick, respektlos, romantisch, politisch, subversiv, absurd... usw. Und er muss einen ausgezeichneten Sinn für Humor haben.
Das Cambodia International Film Festival (12. Ausgabe im Jahr 2023) ist die bedeutendste und branchenorientierteste Filmveranstaltung im Königreich Kambodscha und Südostasien. Jedes Jahr zeigt die Veranstaltung prominente Bilder und empfängt Gäste aus Kambodscha und dem Ausland.
CIFF konzentriert sich darauf, das Publikum für die Vielfalt der Filme zu begeistern, innovatives internationales Filmemachen in verschiedenen Formen zu fördern und qualitativ hochwertige Produktionen zu präsentieren, die von nationalen und internationalen Filmemachern in und über Kambodscha gedreht wurden.
Seit 2015 hat CIFF eine spezielle Auswahl an Filmen zu Umwelt und Klimaschutz.
CIFF findet in den besten Theatern von Phnom Penh statt (10 Veranstaltungsorte, über 160 Vorführungen, über 130 Filme) und respektiert das Urheberrecht in vollem Umfang.
The 12th Athens ANIMFEST - International Animation Festival opens to Animation fans again this year. With a program full of shorts and feature animations, we respond to animators from around the world willing either to compete or to screen their movies in the parallel special events of our festival.
Notice:
For submission are accepted only ANIMATED MOVIES (Short, Student, Experimental and Greek)
Das GardenCity International Film Festival ist stolz darauf, die Welt des Kinos in die indische IT-Stadt Bangalore zu bringen. Wir freuen uns, dem lokalen Publikum eine Reihe der neuesten, filmisch gewagtesten und einflussreichsten Filmemacher aus der ganzen Welt vorstellen zu können. Wir wollen ein Festival sein, das das Publikum berührt und unterrichtet, ein Festival, das Filmemacher dazu anregt, bedeutungsvolle Filme zu produzieren, ein Festival, das Zuschauer aus allen Gesellschaftsschichten anlockt und das Wochenende zu einem tiefen Erlebnis macht, das zu einer langjährigen Tradition wird.
Von Comedy bis Horror, Drama bis Science-Fiction, Animation bis Dokumentation und allem, was dazwischen liegt, akzeptiert GardenCity Einreichungen aller Genres und sucht vor allem nach kreativem Storytelling.
Die Kine-Ausstellung ist ein gemeinnütziges Projekt, das unabhängig produziert wird. Es werden keine Preise oder Auszeichnungen vergeben; Ziel der Ausstellung ist es, Kulturräume, Filmclubs usw. zu öffnen, damit der Kurzfilm über Ausstellungsbildschirme verfügt, die über den Wettbewerb auf Festivals hinausgehen und den Zugang zu einer Öffentlichkeit ermöglichen, die sich noch nicht der Arbeit all derer genähert hat, die sich der kinematografischen Aufgabe widmen erzählt Kurzgeschichten.
Das Kino vermittelt Ideen, Gefühle und Emotionen, KINÉ glaubt, dass Kurzfilme nicht gemacht werden, um Preise oder Anerkennung zu gewinnen, Kurzfilme werden gedreht, um außergewöhnliche Geschichten zu erzählen, die wir Tag für Tag leben, auch in diesem Moment können Sie leben.
Ziele:
Um Kurzfilme zu zeigen, die in den meisten Fällen nur bei Festivalwettbewerben zu sehen sind.
Schaffung eines Publikums.
Förderung und Förderung der Produktion von Kurzfilmen, die in der Stadt Puebla, Mexiko, gedreht wurden.
Förderung lokaler Kulturstätten.
Das Offline Film Festival mit Sitz in der georgischen Midlands Stadt Birr ist ein spannendes Event für Filmliebhaber und -schaffende gleichermaßen. Da irische und internationale Filme in einer schrulligen Auswahl an Orten in der Stadt gezeigt werden, denen Kurzfilme vorausgehen, haben die Zuschauer die Qual der Wahl.
Das Festival umfasst auch Workshops zu allen Aspekten des Filmemachens, die von Fachleuten der Industrie gegeben werden. Der vielleicht spannendste Aspekt von Offline ist der Kurzfilmwettbewerb.
Teams von Filmemachern machen und bearbeiten in wenigen Tagen einen Kurzfilm in Birr, oft die Hilfe von Einheimischen vor und hinter den Kameras.
Die Filme werden bei einer internationalen Jury eingereicht und am letzten Tag der Öffentlichkeit gezeigt, wobei der Sieger einen großzügigen Geldpreis einpackt.