Noticias: Festivales de cine

Festival Internacional de Cortometrajes de Animación - Anishort
es una competición internacional que sirve para apoyar a los cortometrajes de animación y a sus creadores. Al mismo tiempo, sirve para promover, propagar, recuperar y ver los mejores cortometrajes de animación de todo el mundo.

También debería ser un lugar donde se reúna la comunidad de personas creativas que producen estas películas. Por otro lado, el lugar para las personas que disfrutan viendo estas películas y que son fanáticos de este tipo de arte.

El festival tendrá lugar del 22 de septiembre de 2026 en varias ciudades seleccionadas de la República Checa, Eslovaquia, Estonia, Polonia, Alemania y Dinamarca

Los 18 mejores cortometrajes de animación competirán en esta competición.

Las películas serán juzgadas por un jurado internacional seleccionado. El jurado está compuesto en su mayoría por profesionales o profesiones estrechamente relacionadas con la animación: un total de 7 jueces, cada uno de un país diferente.

FESTIVAL DE CINE INDEPENDIENTE LABERINTO es un festival pensado para acercar el cine independiente a la comunidad de nuestra ciudad y departamento, estableciendo una labor de mediación de la cultura cinematográfica, a la vez que incentivamos la emergente cinematografía boyacense.

Este festival pretende resaltar las propuestas cinematográficas complejas y audaces.

Su núcleo central está basado en convocatorias abiertas para los creadores colombianos y boyacenses con creaciones en los formatos de largometraje y cortometraje, admitiendo todo género cinematográfico e intenciones narrativas.

SECCIONES

- Competencia de Cortometraje y Mediometraje Colombia (2024 en adelante)

- Competencia de Cortometraje y Mediometraje Boyacá (2023 en adelante)

- Competencia de Videoclip Boyacá (2023 en adelante)

- Muestra Cortometraje Panorama Colombia dirigido a público infantil y juvenil (2024 en adelante)

- Competencia de Cortometraje y Mediometraje Latinoamérica (2024 en adelante)

El objetivo principal del Festival de Cortometrajes es la difusión de los ecosistemas y el patrimonio biológico a través de obras cinematográficas y audiovisuales seleccionadas mediante criterios de calidad.

El Festival Internacional de Cortometrajes de Minsk «Kinosmena» es un evento cultural anual de la República de Bielorrusia. El festival cuenta con el apoyo de la Unión de Directores de Fotografía de Belarús y cuenta con la aprobación del Ministerio de Cultura de la República de Belarús.

Los organizadores invitan a directores de cine y representantes de las películas y les proporcionan alojamiento gratuito en un cómodo hotel de Minsk durante todo el festival.
De los varios miles de cortometrajes que nos han enviado desde todo el mundo, se seleccionan las 30 mejores películas en el programa de concursos del festival. El festival cuenta con el apoyo de la Unión de Directores de Fotografía de Belarús y cuenta con la aprobación del Ministerio de Cultura de la República de Belarús.

El festival presentará las obras de cineastas nacionales y extranjeros, seleccionados por el jurado como las mejores, y luego, junto con el público, elegirá a los ganadores. También hay un programa sin concurso de películas que no están incluidas en el programa principal del concurso, pero que son de interés para el público. El festival se celebrará en la cadena de cines «Silver Screen» en Minsk y en otras 10 ciudades de Bielorrusia.

¿Qué es el FAN?

El FAN es el Festival Audiovisual Neuquén, un evento que propone potenciar el cine y las artes audiovisuales de la Patagonia y el páis. Es organizado por la Municipalidad de Neuquén y su quinta edición se realizará del 28 de octubre al 1 de noviembre de 2026 en la ciudad de Neuquén.

Durante esos días la ciudad se convertirá en punto de encuentro de profesionales, estudiantes de carreras afines, escena artística, teatral, musical y público para disfrutar de producciones audiovisuales nacionales y regionales, talleres, masterclass, laboratorios y otras actividades.

El FAN expondrá diferentes formas de representación y búsqueda identitaria de una región signada por la diversidad comunitaria y una industria cultural emergente.

Se sumará así a otros eventos y acciones que impulsan el corredor cultural del Alto Valle mediante la revalorización de la cultura audiovisual, fomentando la creación y producción de proyectos, multiplicando los canales de exhibición, reconociendo el talento y la vocación por contar historias que atrapen a las audiencias de todo el mundo.

Festival Nacional e Internacional de Cine de Colombia.

El Festival Nacional e Internacional de Cine de Colombia celebra el cine nacional e internacional con el propósito de reconocer, promover y apoyar a los realizadores audiovisuales, así como fortalecer la difusión, el conocimiento, la accesibilidad y la comprensión de diversas temáticas de interés social y cultural entre un público amplio y diverso.

FNICC es una iniciativa organizada por **Sendero Entertainment Records (SER)**, entidad responsable de la dirección, coordinación y desarrollo del festival en Colombia, contando con el apoyo de organizaciones, instituciones y aliados estratégicos comprometidos con el fortalecimiento de la industria audiovisual y el intercambio cultural.

El festival constituye una propuesta innovadora destinada a ofrecer entretenimiento de calidad con conciencia social, fomentando el diálogo, la reflexión y la diversidad de miradas a través del lenguaje cinematográfico.

La realización del festival se llevará a cabo en modalidad presencial, permitiendo la participación de cineastas, productores, estudiantes y profesionales del sector audiovisual de diferentes regiones de Colombia y del mundo.

La inscripción y participación en el Festival Nacional e Internacional de Cine de Colombia implica la aceptación total de las presentes bases, reglas y términos establecidos por la organización.

Todos los gastos en los que incurran los participantes para asistir al festival, participar en actividades presenciales, recibir reconocimientos o retirar premios, incluyendo transporte, alojamiento, alimentación y demás costos asociados, serán asumidos exclusivamente por cada participante.

Una vez entregados los premios a los ganadores y ganadoras, la organización del festival y el jurado no asumirán responsabilidad alguna sobre el uso, traslado, conservación o disposición de los reconocimientos otorgados en cada categoría.

Los premios serán entregados durante la ceremonia oficial de clausura del festival, en lugar, fecha y horario que serán informados oportunamente a través de los canales oficiales y redes sociales del Festival.

Cualquier situación no prevista en las presentes bases será resuelta por la organización del Festival, cuyas decisiones serán definitivas e inapelables.

**Consultas, dudas o inquietudes:**
cfestivalde@gmail.com

Los UWO Film Awards 2026 lanzan un festival mundial de cine y un concurso de guiones con inscripciones 100% gratuitas

La Organización Unitaria del Orden Mundial (UWO) ha anunciado oficialmente el lanzamiento del festival de cine y concurso de guiones de los UWO Film Awards 2026. Organizada como parte integral de la prestigiosa Conferencia Internacional sobre el Gobierno Unitario y el Estado Mundial, esta iniciativa mundial busca honrar la excelencia extraordinaria en todos los ámbitos de la cinematografía, desde la visión creativa de directores y escritores hasta el arte de los artistas intérpretes o ejecutantes y los equipos técnicos.

Guiados por su declaración de objetivos, los Premios de Cine de la UWO siguen homenajeando a talentos consagrados y emergentes de todo el mundo, haciendo hincapié en la originalidad, la artesanía y el marcado impacto cinematográfico. Fiel a su compromiso de apoyar el cine independiente mundial, la inscripción al festival es 100% gratuita y no tiene absolutamente ningún coste oculto.

Reconocimientos prestigiosos y oportunidades que definen su carrera: -
Todos los ganadores de las distintas categorías del concurso recibirán un recuerdo oficial y un certificado. Más allá del reconocimiento estándar, el festival ofrece incentivos innovadores para cineastas y guionistas:

• Asociación de producción:
Los ganadores tendrán una oportunidad única de colaborar con la próxima división de producción cinematográfica de la UWO en la India.

• Acuerdo de publicación:
Los guiones seleccionados del concurso se publicarán oficialmente en formato de libro.

• Premio monetario en metálico:
La categoría regional especial de cortometrajes (en idioma malayalam) incluye un premio monetario exclusivo para apoyar al talento independiente local.

Categorías de competición completas: -
El festival acepta películas de cualquier género, duración e idioma, siempre que las entradas que no estén en inglés incluyan subtítulos en inglés. Las inscripciones se clasifican en los siguientes segmentos estructurados:

• Categorías de largometrajes (más de 60 minutos):
Largometraje, documental largo, película larga de animación, película experimental larga y vídeo musical.

• Categorías de cortometrajes (menos de 60 minutos):
Cortometraje (internacional), cortometraje documental, cortometraje de animación, cortometraje experimental y vídeo musical.

• Categoría especial:
Cortometraje (en idioma malayalam): debe estar escrito en malayalam y debe durar menos de 20 minutos.

• Concursos literarios y de guiones:
Guión (largometraje), guion (cortometraje), libro sobre cine (basado en los libros presentados) y premio de la crítica de cine (basado en los artículos presentados).

Juicios rigurosos e informes de guiones gratuitos: -
Los premios de cine de la UWO están comisariados por un prestigioso panel de profesionales de la industria, lo que garantiza que cada inscripción se revise con el más alto nivel de cuidado, integridad y respeto artístico. Los proyectos se evalúan únicamente en función del mérito, el arte, la visión y el impacto narrativo. Cabe destacar que todos los guiones inscritos recibirán un informe profesional gratuito sobre el guion, en el que se incluirá una crítica atenta y una visión profesional.

Transmisión, proyecciones y pautas legales: -
Al presentar una película, los participantes otorgan a los Premios de Cine de la UWO el derecho a utilizar tráileres, pósters e imágenes fijas con fines promocionales. Los largometrajes y cortometrajes seleccionados se retransmitirán en el sitio web oficial de la UWO y en su canal de Vimeo (los realizadores de cortometrajes pueden optar por no participar y, en su lugar, ofrecer material promocional).

El festival prohíbe estrictamente el contenido extremista, propagandístico o pornográfico. El concurso está organizado por la Organización Unitaria del Orden Mundial, registrada oficialmente en virtud de la Ley de Registro de Sociedades de Kerala de 2025 (Ley 14 de 2025).

Fechas importantes y cronograma del lugar: -
• Fecha límite de inscripción: 15 de junio de 2026

• Fecha de notificación: 16 de junio de 2026

• Fecha y lugar de proyección de la película: sábado 24 de junio de 2026 en el Thiruvananthapuram Farmers Welfare Society Hall, Karamana, Thiruvananthapuram, Kerala, India. (Los cortometrajes ganadores se proyectarán en directo; los largometrajes ganadores se proyectarán a través de tráilers oficiales).

• Fecha y lugar de la ceremonia de entrega de premios: 24 de junio de 2026 en el Sathyan Memorial Hall (museo cercano), Thiruvananthapuram, Kerala (India).

Para obtener más detalles, las reglas oficiales y para inscribir su proyecto, visite el sitio web oficial: www.uwo.org.in

Enlace al festival: https://uwo.org.in/uwo-film-awards/

Nambrocorto es el festival de cortometrajes de Nambroca, una localidad situada en la provincia de Toledo, España. Desde su creación en 2016, su objetivo principal ha sido fomentar la creación artística, la cultura audiovisual y el amor por el séptimo arte entre los habitantes del municipio y sus visitantes, premiando la creatividad y el talento de quienes participan cada año en su convocatoria.

Lo que comenzó como un modesto festival local se ha transformado, gracias al entusiasmo incondicional del público y al firme compromiso de su organización, en un evento con una enorme proyección cultural. A lo largo de sus diez ediciones anteriores, Nambrocorto ha experimentado un crecimiento exponencial en número de participantes, asistentes y actividades, convirtiéndose en un verdadero referente cinematográfico para la región.

En su XI edición en 2026, tras el rotundo éxito y el récord de participación de su décimo aniversario, el festival reafirma su papel como evento cultural de alcance regional y nacional. Se consolida así su formato ampliado de varios días, repleto de proyecciones, talleres, charlas, exposiciones, conciertos y actividades interactivas dirigidas a todos los públicos. Un año más, profesionales del audiovisual de toda España volverán a compartir su experiencia con la comunidad en un entorno participativo y cercano.

Impulsado por el lanzamiento en 2021 de su web oficial y la fuerza de sus canales digitales, Nambrocorto continúa en una constante fase de expansión y visibilidad. Gracias a estas herramientas, el festival amplía su alcance a nivel nacional y aspira a abrir sus puertas, próximamente, a participantes internacionales.

Talleres prácticos, foros de debate, actividades formativas, exhibiciones artísticas, proyectos de impacto social y una potente difusión digital forman el corazón de esta undécima edición, reafirmando a Nambrocorto como un punto de encuentro imprescindible para el talento emergente y el cine de calidad, sin perder jamás sus raíces comunitarias.

Durante tres mil años, el pueblo judío ha estado disperso por todo el mundo. Por eso el cine judío se crea en muchos países diferentes, junto con festivales especiales que seleccionan y exhiben esas películas. El Jewish Film Festival® de Moscú se convirtió en el primero de su tipo en Rusia. Se fundó en 2015 y desde entonces se celebra anualmente.

Después de todo, ¿qué es el cine judío? Abarca mucho más que películas hechas por directores judíos o películas protagonizadas por actores judíos famosos. La búsqueda incesante de la identidad judía, la asimilación de las diásporas y la filosofía de autodeterminación y separación del pueblo judío en una sociedad, el regreso al pasado, la glorificación de los héroes nacionales y el duelo de las víctimas, los desafíos del mundo actual y el problema de la relevancia y la preservación de las tradiciones: estos y muchos otros temas atraen a cineastas de todos los países y continentes. Al buscar y seleccionar las mejores películas judías durante el último año, hemos intentado dar forma a la pregunta de qué son realmente estas películas de temática étnica que cambian rápidamente. Moscú, una gran área metropolitana, un lugar donde conviven muchas culturas y nacionalidades, es uno de los lugares más adecuados del mundo para un festival que representa un diálogo entre las comunidades nacionales.

El MJFF proyecta las películas judías más importantes y resonantes de los últimos años. En el centro del Festival se encuentra el Programa de Competición de Largometrajes, que se complementa con la proyección de documentales, cortometrajes y cortometrajes documentales (como parte de los programas de competición o de proyecciones especiales), así como con debates con expertos en diferentes temas planteados en el cine y críticos especializados en el cine judío.

FESTIVAL DE CINE DE TERROR DE LOS ABRUZOS 2026 XII EDICIÓN | 31 DE OCTUBRE — 2 DE NOVIEMBRE DE 2026, L'AQUILA

Bienvenidos a La Garriga Film Fest, un festival de cine independiente que transforma la ciudad en un punto de encuentro para creadores, soñadores y amantes del séptimo arte. Enclavado en el corazón modernista de Cataluña, este festival celebra el poder del cine como herramienta de expresión artística, reflexión social y emoción compartida.

¿Por qué La Garriga?

La Garriga no es solo una ciudad, es un escenario.

Situada a tan solo 40 km de Barcelona, ​​La Garriga combina historia, arquitectura modernista, entornos naturales y una vibrante vida cultural. Pasear por sus calles es descubrir joyas arquitectónicas, aguas termales centenarias y una comunidad profundamente comprometida con el arte y la cultura.

Ese espíritu inspira cada proyección y cada encuentro durante el festival.

Cine Alhambra: Un Tesoro Centenario
Las películas seleccionadas se proyectan en el Cine Alhambra, uno de los cines más antiguos que aún siguen en funcionamiento en Cataluña. Con su encanto clásico y una programación cuidada durante todo el año, el Alhambra es más que un cine: es el alma cinematográfica de La Garriga.

Durante el festival, se convierte en el epicentro del diálogo, la emoción y el descubrimiento.

¿Por qué participar?

Si eres cineasta independiente, La Garriga Film Fest es tu espacio para:

Exhibir tu trabajo en un entorno auténtico dedicado al cine de autor.

Conectar con otros creadores, productores y programadores en un ambiente inspirador e íntimo.

Competir por premios en diversas categorías: ficción, documental, experimental, jóvenes cineastas, cortometraje y más.

No buscamos grandes presupuestos; buscamos historias impactantes.

Para el público

La Garriga Film Fest no es solo para profesionales. Es un evento abierto, accesible y acogedor con actividades para todas las edades:

Proyecciones completamente gratuitas.
Secciones especiales de cine local e internacional. La escuela de arte y diseño EMAD tendrá una sección especial donde sus estudiantes mostrarán sus mejores proyectos, es una buena oportunidad para apoyar el talento local.

El Chicharrón Film Festival, celebrado en Chiclana de la Frontera (Cádiz), alcanza su sexta edición del 13 al 21 de noviembre de 2026, consolidándose como un referente para el cortometraje emergente.

Con una dotación económica total de 2.300 € en premios y diversas menciones especiales, el festival reconoce la excelencia en distintas áreas del cine: dirección, actuación, fotografía, producción y sonido, entre otras. Además, en esta edición sumamos el prestigioso Premio Canal Sur Radio y Televisión a la Creación Audiovisual Andaluza, galardonado con el trofeo oficial en bronce "EL DILEMA" y la emisión de la obra en la televisión autonómica andaluza.

La convocatoria está abierta a cortometrajes de temática libre, con una clara vocación de ser una plataforma inclusiva para nuevos talentos y creadores consolidados. La programación apuesta por la diversidad narrativa y estilística, dando visibilidad a propuestas innovadoras y personales.

El 20 de noviembre de 2026 se celebrará la gran Gala de la Selección Oficial, un evento abierto al público que reúne lo mejor de la edición en un ambiente cercano y festivo.

Las obras serán evaluadas por un jurado profesional multidisciplinar —que contará con representantes de la RTVA para la sección andaluza—, garantizando imparcialidad, criterio y calidad en cada decisión.

Más allá de las proyecciones, el festival se plantea como un espacio de encuentro entre cineastas, público y profesionales del sector. Un lugar para compartir ideas, crear redes y alimentar la pasión por el cine.

Del 13 al 21 de noviembre de 2026, el cine vuelve a tomar Chiclana. El Chicharrón Film Festival continúa creciendo como punto de referencia para quienes creen en el poder de contar historias en formato corto.

En el corazón de Texas, el Leander Film Festival (LFF) es un evento anual de la industria de cuatro días diseñado para cineastas independientes que quieren algo más que aplausos: quieren una carrera. Inspirado en la hospitalidad de primera categoría de Sonoma y Sedona, pero con la energía de mercado transaccional de Sundance y Berlín, LFF cierra la brecha entre guionistas y productores. Como comunidad apta para el cine certificada por Texas y sede del histórico cementerio de Bagdad, inolvidable lugar de estreno de la clásica película de terror de 1974 La masacre de Texas [cementerio de Bagdad] y presentador destacado de la Ruta Cinematográfica Thrills and Chills de la Comisión de Cine de Texas, Leander es el mejor destino para establecer conexiones para su próximo proyecto cinematográfico. Creemos que los cineastas deberían salir de un festival con tres cosas: recuerdos inolvidables, una red de élite y ofertas de negocios.

El corto. Dulce. Film Fest. es un festival de cine exclusivo para cortometrajes creado por cineastas reales. Nos pareció difícil exhibir nuestros propios cortometrajes en festivales de cine que programan principalmente en torno a largometrajes. En la era del streaming, hay más oportunidades que nunca de compartir tu trabajo, pero a menudo nos preguntábamos: «¿De verdad queremos estrenar nuestro cortometraje junto con vídeos de gatitos tontos?» A pesar de que nos encantan los gatitos (¿a quién no?) , nos encantan más los cortometrajes y queremos presentarlos en el entorno profesional que se merecen.

Con quince festivales en nuestro haber, nuestro objetivo para nuestro decimosexto festival de cine anual es mostrar películas de menos de 40 minutos a la creciente escena artística del área metropolitana de Cleveland y destacar las obras de cineastas estudiantes y veteranos de todo el país. Buscamos películas cortas, dulces, originales y únicas que a menudo pasen desapercibidas en la mayoría de los festivales. Nuestro personal busca los mejores cortometrajes a nivel local, nacional e internacional. ¡Así que envíenoslos!

Los estudiantes deben inscribirse en la categoría de cortometrajes para estudiantes para recibir un descuento significativo en la tarifa de inscripción.

Nuestro festival tendrá lugar en Atlas Cinemas, en el corazón del centro de Shaker Square en Cleveland, Ohio.

AMUA Festival de cortometraje musical de Hondarribia.

Tomando como símbolo un objeto que, como el cine, evoca la ciencia y la magia al mismo tiempo, el Festival de Cine de Jardín presenta cada año Caleidoscopio, su competencia nacional de cortometrajes. Y como en un caleidoscopio, en el que la imagen, el reflejo y el movimiento definen su naturaleza, así mismo esta muestra privilegiará obras donde lo esencial del ser humano y el país se pueda ver reflejado, donde el cinetismo del audiovisual explore sus propias posibilidades y donde la belleza de la imagen o su poder transgresor estén siempre presentes.

FESCIMED nace con voluntad de consolidarse como un referente en el panorama de los festivales de cortometrajes organizados en España con el fin de ayudar a sensibilizar a la sociedad sobre la necesidad de profundizar y proteger los valores que sustentan la justicia, la libertad y la democracia.

Como festival de cine es una herramienta de promoción de los Derechos Humanos en varias vertientes, ya que se abarca desde la exhibición y recopilación de material audiovisual sobre el tema del Derecho a la Verdad a modo de archivo, hasta la programación de debates, actuaciones, exposiciones y conferencias sobre el tema de la manos de historiadores, cineastas, periodistas y cualquier otro profesional de la cultura con el fin de fomentar el encuentro y debate.

Always striving to be one of the most progressive and creative Festivals in the world, the Great Lakes In-ternational Film Festival has officially opened its 2026 Call for Entries and is now accepting films of all ge-nres and lengths from around the world and across the United States for our 2026 Festival.

The passion and commitment that each Filmmaker and writer puts into his or her work is both noble and unique, to say the least, and deserves to be acknowledged. As not only the cornerstone of our mission, but as the foundation of our belief system and morals, we seek out, acknowledge, and award the innumerable talented independent Filmmakers who otherwise might not get the recognition they richly deserve.

For a quarter of a century the Great Lakes International Film Festival strives to serve the interests and needs of Independent Filmmakers worldwide by connecting artists with audiences, exhibiting and promoting new films and filmmaking talent, as well as nurturing a creative independent film community worldwide.

In addition to being one of the most dynamic festivals, one of the most popular attractions that the Great Lakes International Film Festival offers to Filmmakers is our home, Erie Pennsylvania. As one of the most unique communities, Erie proffers an amazing landscape that is as diverse as the people that make up its City.

Seated on the shores of Lake Erie, the beautiful Presque Isle State Park is a peninsula with amazing beaches and trails that curve around Presque Isle Bay. This 3,112-acre park boasts 13 miles of roads, 21 miles of recreational trails, 13 beaches for swimming, a myriad of wildlife and a lovely marina.
Nearby, Waldameer Amusement Park & Water World has roller coasters and waterslides along with many other attractions to engage visiting Filmmakers and attendees alike. The Erie Maritime Museum traces the history of Lake Erie and is the homeport of the US Brig Niagara, a historic 19th-century ship.
Only a few blocks away the Erie Art Museum features a very impressive collection of 20th-century works, while a number of local playhouses deliver off-Broadway-style stage plays regularly.

Erie Pa also features a cornucopia of stunning historic architecture throughout, including the very impres-sive West Sixth Street Historic District, otherwise known as Millionaire's Row. Consisting of 117 beautiful buildings originally constructed in the Victorian era by lumber, banking, and Manufacturing barons such as Peter Herdic as their homes. Millionaire's Row now stands as a remarkable testament to an age long past.

In addition to awarding outstanding Filmmakers with Best of Genre Awards, our Festival offers an audience Choice Award to the Filmmaker whose film is the most popular with our attendees, and that receives the most attendee votes.

Since our inception, the Great Lakes International Film Festival has showcased more than 4,000 films, and has played host to countless celebrities and actors, and has amassed a formidable catalog of exceptionally high caliber Independent Films and career launches, with countless films that have gone on to be screened on the Sundance Channel, IFC, PBS and HBO along with so many more filmmakers who have received dis-tribution deals after screening in our festival.

While the success of the GLIFF has not come from an excess of big-name celebrities crowding its red car-pet, we feel that it instead is rooted in the much more important attention to detail that we offer, and most significantly, the very personal way in which we interact with each and every Filmmaker who has allowed us the honor of presenting their films over the past 25 years, doing our best to make each Filmmaker a part of our Festival family with ties that bind far beyond only one festival season.

Showcasing the best films of the 2026 season, the Great Lakes International Film Festival will be held LIVE in the great city of Erie, Pennsylvania starting on September 24, 2026, with our virtual screenings con-tinuing through October 10, 2026.

Though we have never focused on the big name Hollywood celebrities, still our Festival has played host to numerous special guests that include, writer, producer Bill Hinzman of Flesheaters and Night of the Living Dead; director Lloyd Kaufman of the Toxic Avenger films, Pot Zombies, and President of Troma Films; ac-tor Gunnar Hansen of Texas Chainsaw Massacre; actor and director Mark Borchardt of American Movie and Coven; Erick Rodgers (Writer of NYPD Blue); best-selling mystery author Jamian Snow (Shrouded Insani-ty); John Hancock (“Hill Street Blues”, “The Twilight Zone”, & California Dreaming); actress and “Scream Queen” Debbie Rochon (Blood Relic, Vampyre Tales, & Lord of the Undead); Bobby Logan (Meatballs 4 & Repossessed), along with so many more.

As one of the premier film festivals worldwide, the Great Lakes International Film Festival held its inaugural festival in the fall of 2002, welcoming internationally acclaimed celebrities like Dirk Benedict, best known for his work on Battlestar Galactica and A-Team, along with Hollywood script guru Harri James who worked as script supervisor for blockbuster films and TV Shows as ER, Alias, Tremors II: Aftershocks, and Tremors 4: The Legend Begins, to name only a few.

In that same year, B.J. and the Bear & Up in Smoke producer, Otto Felix visited the festival along with the renowned Keith Carradine being presented with a lifetime achievement award for his dedication and con-tributions to indie film.

Since that time, the Great Lakes International Film Festival has had many films go on to greatness like “The Derby Stallion” which was released through Echo Bridge Home Entertainment, a subsidiary of Disney, and Director Joel Miller’s film “The Still Life” that received distribution through Warner Home Video after having been screened at the festival.

As far back as 2004, the Great Lakes International Film Festival had the proud pleasure to present the North East United States Premiere of “SAW”, Lions Gate Films’ gripping psychological thriller starring Cary Elwes, Danny Glover, Monica Potter, and Leigh Whannel.

The legendary Terry Moore was our special guest of honor and was presented with a Lifetime Achievement Award for her amazing accomplishments in film over the past 60 years, while international recording su-perstar Dizzy Reed of Guns ‘N Roses performed before a capacity crowd at our Film Festival.

Considered among the most popular film festivals in the world, the 25th annual Great Lakes International Film Festival genre categories for feature-length and short-length films are Narrative, Documentary, Expe-rimental, Religious/Spiritual, Animation, Comedy, Horror, with Horror sub-genres that include Supernatural, Thrillers, Wicken, Magical, Slashers, Science Fiction, Suspense, Horror Documentary, Horror Animation and all genres of Music Videos and GLBT films for the 2026 festival.

If there is anything as universal as the ageless storytelling of motion pictures, it’s the music that makes up life’s soundtrack. The 2026 Great Lakes International Film Festival shall accept Music Videos from around the world of cross-continent and cross-genre productions. We shall accept Music Videos of all genres from Pop, Punk, Rock, Alt-Country, Country-Western, Folk, Reggae, Hip-Hop to Electronica, Jazz, Blues, Zydeco, Industrial, Metal, Hardcore, Gothic, Karaoke, Avant-Garde, World Music, and Experimental, and all other genres that may not be listed here.

The 2026 Great Lakes International Film Festival will accept all forms of Religious, Christian, and Spiritual films including African, African-American, GLBT, Black, Hispanic, Islamic, Latino, Native/Aboriginal, and student films from the United States and around the world.

From the feature narrative genre to documentary to animation; experimental, horror, and Spiritual films, the Great Lakes International Film Festival celebrates the film arts in dynamic transition. As emerging technologies, continue to redefine the form, Filmmakers from the Great Lakes region, across the country, and around the world express the common and the diverse through the age-old tradition. — The art of the story.

El Festival de Cine Infantil tiene como objetivo ampliar los límites de la creatividad de los niños, establecer la cooperación internacional y descubrir nuevos talentos. Queremos unir a todos los niños y adolescentes que aman el cine, filmar y sueñan con conectar sus vidas con este tipo de arte. Llevamos mucho tiempo organizando este festival de cine y lo hemos pospuesto todo el tiempo por varias razones, ¡pero ahora estamos listos! Cuando el mundo atraviesa momentos difíciles, queremos dar un poco de positividad y concentrar a los niños en una dirección creativa. ¡Sueña y dispara!

Película/Documentario/Música Vedio/Animación/VFX/CGI/2D/3D/OTRO

*Mumbai Entertainment International Cortometrajes Festival India 2021*

*Organizado por*
Mumbai Entretenimiento
& Yogeshpatilfilms

*mundo todos los contries participaron ahora*