DOC [iN] - Le festival international du film documentaire de Viana est organisé par AO NORTE en partenariat avec la municipalité de Viana do Castelo. Il vise à promouvoir et à mettre en valeur le cinéma ethnographique et social, en s'imposant comme un espace de culture, de réflexion et de pensée critique à travers le cinéma documentaire. Dédié au cinéma non-fictionnel, le festival réunit des films qui explorent les grands défis contemporains, tels que la démocratie, la mémoire, la justice sociale, l'identité, le travail et le changement climatique.
Plus qu'une simple projection de films, le festival cherche à être un lieu de rassemblement, de débat et de transformation sociale, en promouvant le dialogue interculturel et les valeurs universelles. Il sert de pont entre différents peuples et cultures, renforçant ainsi Viana do Castelo en tant que territoire de partage culturel et d'innovation.
Le programme met en lumière des films reconnus pour leur qualité artistique et la force de la vision de l'auteur. À travers de multiples perspectives, le festival invite le public à réfléchir à la condition humaine, aux défis mondiaux et aux formes de résistance, de transformation et d'espoir dans le monde contemporain.
1. OBJECTIFS
Les objectifs du Festival de Malaga sont de diffuser et de promouvoir les films espagnols et leur sphère culturelle en général. En ce sens, le Festival est également une plateforme pour les productions cinématographiques latino-américaines. Ses fonctions incluent l'organisation d'un événement pour les différents secteurs professionnels des films en espagnol (considérés comme des films produits en Espagne et dans toute l'Amérique latine, y compris le Brésil) afin de stimuler leur développement et de promouvoir les ventes internationales.
Le Festival de Málaga est reconnu par la Fédération internationale des associations de producteurs de films (FIAPF) (www.fiapf.org).
Conformément à ces objectifs, la 29e édition du Festival de Málaga se tiendra du 6 au 15 mars 2026.
The Fouciño Awards, a film festival held in Costa da Morte, were established in 2016 to promote Galician-language cinema and support emerging talent.
The festival features a short film competition for works in Galician (or subtitled in Galician), with two categories:
General Category: Short films of up to 15 minutes, of any theme or genre, produced in 2025 or 2026.
School Category: Short films of up to 10 minutes, of any theme or genre, produced in 2025 or 2026.
L'Europe autour de l'Europe - Le Festival du film européen de Paris se tiendra du 3 au 16 avril 2024 à Paris et en Île-de-France.
Sa sélection présente des films d'auteur et d'auteur produits par les pays de la Grande Europe (membres du Conseil de l'Europe) et met l'accent sur les liens entre les cinéastes européens classiques et les nouveaux talents du cinéma contemporain. L'un des principaux objectifs du festival est de renforcer le réseau de l'industrie audiovisuelle créative en Europe.
Outre des projections et des questions-réponses avec des cinéastes, le Festival propose des masterclasses publiques et des tables rondes avec des invités prestigieux venus d'Europe.
L'Europe autour de l'Europe est l'endroit où le nouveau film européen rencontre le cinéma européen qui défend des valeurs.
Bonjour ! Nous sommes SEVIFF • Sevilla Indie Film Festival, un festival international de films indépendants dans la ville de Séville en Espagne, membre de l'IBERIFF • Iberia Indie Film Festivals, qui célèbre et présente de nouvelles productions et des artistes indépendants du monde entier à Madrid (MADRIFF), Barcelone (BARCIFF), Valence (VALÈIFF), Séville (SEVIFF), Lisbonne (LISBIFF) et Montpellier (MONTIFF), que vous pouvez également retrouver ici, dans Festhome !
Le SEVIFF partage la mission de ses festivals associés qui consiste à soutenir les talents émergents, à encourager l'exploration artistique, à favoriser le réseautage, à promouvoir les échanges culturels et à impliquer la communauté locale en fournissant une plate-forme pour présenter le travail de cinéastes indépendants.
Les films de fiction, d'animation, les documentaires et les films expérimentaux de tous genres et sujets sont les bienvenus !
WITA, Wildcat International Talent Award, est un festival international de films en ligne dédié au cinéma indépendant, basé à Rome, en Italie.
Notre mission est de reconnaître, valoriser et donner de la visibilité aux véritables talents du cinéma indépendant qui, comme le Wildcat, une merveilleuse espèce protégée en danger d'extinction, risquent de ne pas être appréciés à leur juste valeur sur la scène indépendante internationale et donc de ne pas être pris en compte.
Notre objectif est de récompenser toutes les personnalités artistiques qui contribuent à la réalisation d'un film : réalisateurs, scénaristes, actrices et acteurs, auteurs de photographie, de musique, de montage et de scénographie, car seul le travail de chacun permet de réaliser un bon film. Dans des cas particuliers, le prix se réserve la possibilité d'octroyer une reconnaissance supplémentaire.
Le jury est composé d'experts du secteur et les œuvres seront évaluées en fonction de critères tels que l'originalité, la qualité technique, l'expérimentation et la valeur artistique.
Chaque année, le Festival sélectionne les finalistes de chaque catégorie en faisant la promotion des bandes-annonces de leurs œuvres et des interviews vidéo connexes sur tous les réseaux sociaux et sur le site Web du festival. Les gagnants seront annoncés dans les 15 jours suivant l'annonce officielle de tous les finalistes. Les horaires et les méthodes d'attribution seront communiqués sur les chaînes du festival et par e-mail aux participants.
UNIQUEMENT POUR LES TALENTS DÉLIRANTS !
L'objectif principal de La mida no importa-size Doesn't Matter est de promouvoir la production et la culture du court métrage.
On nous avertit parfois que si « la taille n'a pas d'importance », nous devrons sélectionner et montrer des œuvres audiovisuelles sans limite de longueur, et ils ne se trompent peut-être pas. Cependant, nous aimons penser que les choses n'ont pas besoin d'être trop grandes pour être importantes, belles, nécessaires ou décisives, et c'est la philosophie que nous appliquons depuis presque la première édition de ce festival.
Nous défendons les œuvres de courte durée car nous pensons qu'il est possible de découvrir l'ingéniosité concentrée en peu de temps. Cet objectif est la raison qui nous anime et nous pousse à continuer à chercher et à explorer les propositions qui nous parviennent pour sélectionner des thèmes, des typologies et des genres très différents afin de montrer l'éventail des possibilités expressives de la nouvelle.
Pour plus d'informations : www.lamidanoimporta.cat
Concours de courts métrages sur la diversité fonctionnelle sous toutes ses formes : motrice, sensorielle et intellectuelle.
Les œuvres peuvent être de fiction, documentaires, d'animation, expérimentales, etc.
Fondé en 2001, le WOW Wales One World Film Festival est depuis longtemps le seul festival britannique consacré principalement aux films d'Afrique, d'Asie et d'Amérique latine, tout en conservant le statut de festival le plus ancien du pays de Galles.
Depuis 24 ans, le festival qualifié pour l'IMDB propose un large éventail des meilleurs films internationaux dans les cinémas du pays de Galles. Son programme annuel de longs métrages, de documentaires et de courts métrages présente des films inspirants et révélateurs provenant de lieux que vous avez rarement l'occasion de voir à l'écran.
Avec des cinéastes présents tels que Patricio Guzmán, Helen Iles, Ken Loach, Mark Cousins, etc., WOW s'est également imposé comme le plus ancien festival de films du pays de Galles.
Organisé chaque année en mars, WOW présente le meilleur du cinéma gallois ou britannique en avant-première internationale au Aberystwyth Arts Centre et dans d'autres cinémas du pays de Galles.
International et féministe, le festival défend la diversité, l'égalité et l'inclusion de voix extérieures au grand public. Chaque année, au moins la moitié des films du programme sont réalisés par des femmes et, depuis 2023, l'équipe de WOW est entièrement dirigée par des femmes et diversifiée.
Le WOW Wales One World Film Festival, en collaboration avec des défenseurs de l'environnement et des cinéastes, est fier de présenter notre engagement à apporter des changements environnementaux mesurables et à promouvoir la culture climatique chez les générations futures.
En 2021, nous avons réorganisé notre initiative « Green Screen » pour en faire le volet dynamique « Écocinéma ». Cette transformation a été marquée par notre premier mini-festival Ecosinema en ligne, qui a établi une nouvelle norme en matière de narration sur le thème de l'écologie au sein de notre festival.
En gardant Ecosinema comme volet cinématographique du festival, WOW continue de présenter des films sur le thème de l'écologie dans les cinémas et collabore souvent avec des organisations telles que The Landworkers Alliance et le projet « Creating Safer Space » pour proposer des projections spéciales, des questions-réponses et des tables rondes à son public.
Les inscriptions pour notre festival 2027 sont maintenant ouvertes !
The Villamayor de Cine European Short Film Festival was born in 2008 in the charming village of Villamayor de Santiago, located in the province of Cuenca. Its main mission from the beginning has been to create a space where short films take center stage and young directors have a chance to shine.
Every August, the festival comes to life through the dedication of a team of over forty young professionals. Under the guidance of its founder, Javier Alonso, they work tirelessly to bring the best of European short cinema to Villamayor de Santiago.
Renowned Spanish actor Jesús Guzmán served as the festival’s Honorary President until his passing in 2023. In his memory, the award for Best Fiction Short Film now bears his name, keeping his legacy alive in the film world.
The festival is hosted by acclaimed actor and presenter Luis Mottola, whose professionalism and charisma add great value to the event. Mottola holds a special affection for Villamayor, and the town, in turn, holds him in high regard. @luismottola
ESPACIO ERÓTICO est une initiative culturelle dédiée à la promotion d'œuvres artistiques centrées sur le thème de l'érotisme. À travers les œuvres présentées, l'initiative vise à mettre en lumière divers points de vue sur le monde de la culture érotique.
L'événement comprendra une exposition de peintures, une performance et une série de projections audiovisuelles.
Le festival aura lieu le 19 septembre 2026 à la Tacha Galería de Buenos Aires.
El Festival Itinerante Cine en Mi Barrio – FICEMB es un escenario de encuentro, circulación cinematográfica y diálogo cultural que desde hace trece ediciones descentraliza el acceso al cine en contextos urbanos y rurales del departamento del Cauca, Colombia. Concebimos el quehacer audiovisual como un motor de transformación social, memoria colectiva e identidad ciudadana, priorizando discursos que discutan realidades contemporáneas y procesos comunitarios.
La XIII edición se desarrollará de forma presencial del 25 al 29 de agosto de 2026 en la ciudad de Popayán. La convocatoria oficial convoca a cortometrajes nacionales e iberoamericanos con el propósito de integrar una programación diversa que fomente el pensamiento crítico y el intercambio territorial.
Requisitos de Elegibilidad y ReglamentoFormatos y Géneros: Se admiten obras de Ficción, Documental, Animación, Experimental y Cine Comunitario. Duración Estricta: Cortometrajes con un tiempo de ejecución mínimo de siete (7) minutos y máximo de treinta (30) minutos, créditos incluidos. Año de Producción: Obras terminadas a partir del 1 de marzo de 2024. Derechos y Titularidad: Los postulantes deben certificar la titularidad de los derechos de exhibición pública, incluyendo música, archivos y derechos de imagen.
Restricciones: No se admiten películas postuladas en versiones previas del festival. Costos de Inscripción: Exenta de pago (Gratuita) para cortometrajes de origen colombiano y proyectos comunitarios. Las obras iberoamericanas se rigen por los cargos operativos de la plataforma Festhome.
Cronograma: Apertura de postulaciones el 25 de mayo de 2026 y cierre definitivo el 5 de agosto de 2026. Uso de Material: La selección otorga los permisos para exhibiciones oficiales dentro del marco del FICEMB 2026. Se faculta el uso de fragmentos (máximo 1 minuto) e imágenes para divulgación en prensa y medios digitales sin que esto signifique una transferencia de derechos patrimoniales.
Categorías de Competencia Relatos Nacionales: Cortometrajes colombianos que propongan lenguajes estéticos y narrativas de vanguardia.
Miradas Regionales: Producciones gestadas en el departamento del Cauca o la zona suroccidental y del pacífico colombiano, vinculadas a la identidad local.
Vientos del Sur: Cortometrajes de países iberoamericanos que examinen realidades sociales y dinámicas humanas regionales.
Cine Comunitario: Piezas realizadas por colectivos sociales, comunidades indígenas, afrodescendientes, campesinas o de comunicación popular.
XXVIIIe Salon international du court métrage de la baie de Pasaia, IKUSKA 2026.
Le festival propose une compétition internationale de courts métrages en 5 projections et d'autres sessions parallèles hors compétition liées au développement de la coexistence du basque et de la langue (projection MINTZAGUN en collaboration avec Oarsoaldea euskaltegis), à l'égalité des sexes (prix BEKOZ BEKO en collaboration avec l'Association contre la violence sexiste Bekoz Beko), à la promotion de la culture à Pasaia et dans ses environs, etc.
L'association ColoriQuadri, dans le but de promouvoir les courts métrages en tant que divertissement et moyen de communication et de sensibiliser aux problèmes sociaux, organise la dix-septième édition du « Muuh Film Festival ». Bien que le festival soit essentiellement ouvert à tous les thèmes, il sera de la responsabilité de l'association organisatrice, conformément à sa mission statutaire, de collecter puis de sélectionner des œuvres qui expriment ou promeuvent un contenu « respectueux des principes constitutionnels et des droits de l'homme ».
Les œuvres reçues/sélectionnées seront projetées pendant le Festival, qui aura lieu à Cascina DUC à Grugliasco (TO) le vendredi 11 septembre 2026 au soir pour les webséries et le samedi 12 septembre 2026 pour les courts métrages.
Le Festival latino-américain d'anthropologie visuelle (FLAV) est un événement universitaire et culturel organisé par l'École des sciences sociales et humaines de l'université Diego Portales, dans le but de présenter et de réfléchir collectivement à l'anthropologie visuelle et aux pratiques audiovisuelles contemporaines dans le contexte latino-américain. À cette fin, le festival réunit des pratiques issues de l'anthropologie, du cinéma et des arts visuels par le biais de projections, d'expositions, de discussions, de symposiums et d'ateliers.
Le festival cherche à s'imposer comme un important forum de convergence dans le contexte latino-américain, en promouvant les échanges interdisciplinaires, les réflexions méthodologiques sur la recherche-création, ainsi que la création de réseaux universitaires et créatifs d'envergure régionale et internationale. En outre, cette initiative vise à favoriser les langages qui explorent le social d'un point de vue sensible, expérimental et critique.
Dans sa première édition, le FLAV s'intéresse particulièrement aux œuvres de courte durée qui repoussent les limites entre le cinéma, l'art et la recherche. Nous recherchons des propositions qui ne cherchent pas simplement à représenter la réalité, mais qui activent des formes sensibles de connaissances, explorent diverses questions par le biais de dispositifs formels, travaillent avec des documents d'archives et utilisent des processus créatifs collaboratifs.
La mission et l'objectif du festival sont de donner aux courts métrages une identité qui différencie les formes d'art du grand écran conventionnel. Le CISFFI 2026 présente des courts métrages qui célèbrent diverses cultures, traditions esthétiques, thèmes sociaux et pertinents et d'autres œuvres qui remettent en question et transcendent les exceptions. Nous nous intéressons particulièrement aux courts métrages qui traitent de nouveaux thèmes, de technologies de pointe et de visualisation, traditionnels ou dont la forme, la technique ou le contenu diffèrent du courant dominant.
Revoluções Curtas returns to Filmin for a third edition. At Filmin, we believe in a free cinema, far from the noise in which we live. And therefore, we think that the best way to demonstrate this is by opening the call to everyone who wants to share their story with us. Cinema as a tool for social change, for resistance and as a way to better understand the world in which we live.
L'objectif principal du Festival international du film THE BUDDHA est de fournir aux cinéastes du monde entier l'occasion d'exceller, de faire sélectionner et de présenter les meilleures œuvres lors d'une célébration du cinéma, ainsi que de donner aux cinéastes une plateforme de réseautage entre collègues professionnels et artistes cinématographiques .
Le TBIFF est impatient de favoriser ces relations et d'aider des cinéastes extraordinaires à voir leurs projets auprès d'un public mondial. Le TBIFF réunit davantage les objectifs cinématographiques, culturels et éducatifs que les objectifs Inspirational en présentant ses découvertes cinématographiques.
Le TBIFF se consacre à présenter des films nouveaux et innovants tout en favorisant la prochaine génération de cinéastes. Il est un ardent défenseur du changement social et encourage la diversité culturelle et la compréhension entre les nations. Il s'efforce de promouvoir l'art cinématographique de tous les continents en stimulant le développement d'un cinéma de qualité et en favorisant les rencontres entre professionnels du cinéma du monde entier.
Le Festival international du film BUDDHA est dédié à mettre en valeur l'esprit, la passion et les compétences des meilleurs nouveaux cinéastes du monde entier au public du monde entier.
Nous incluons également et soutenons activement non seulement les meilleurs exemples de cinéma classique, mais aussi des œuvres expérimentales, qui sont novatrices sous de nouvelles formes non narratives et qui traversent les arts vidéo. Tous les films seront examinés au fur et à mesure de leur soumission, et les meilleurs de chaque catégorie seront choisis pour être projetés au festival. Un jury composé de professionnels de l'industrie verra ensuite les finalistes et choisira les sélections gagnantes.
Les cinéastes qui envisagent d'y assister doivent informer le festival du film dès que possible, afin que leurs noms figurent dans le programme prévu sur le lieu où leur film sera présenté.
a. Projections
1. Projections de compétitions internationales :
Les œuvres présélectionnées de l'ISFVF de cette année seront projetées et le public votera pour les œuvres projetées. Des échanges avec les principaux créateurs et professeurs seront organisés après la projection, et ils seront invités à partager leurs expériences avec le public par le biais de discussions.
2. Projections spéciales :
Afin de promouvoir des ressources pédagogiques cinématographiques de haute qualité provenant du monde entier, le Festival collaborera avec d'autres écoles de cinéma et de télévision, des institutions culturelles ou des festivals de courts métrages pour présenter des projections conjointes et des projections thématiques. Ils fourniront une plate-forme pour présenter et inspirer des discussions sur les diverses expressions culturelles dans les œuvres cinématographiques du monde entier.
3. Projections rétrospectives :
Pour relier le passé au présent, certaines œuvres représentatives seront sélectionnées parmi les listes présélectionnées de l'ISFVF des années précédentes pour être projetées.
4. Tournée de projection dans les universités :
À la fin du festival de cette année, certaines œuvres représentatives des œuvres primées seront sélectionnées pour des projections académiques et des échanges dans d'autres universités.
b. Activités d'échange
1. Échanges académiques en classe :
Les principaux créateurs des œuvres présélectionnées seront invités dans les salles de classe de l'Académie du film de Pékin pour mener des discussions académiques et partager leurs expériences créatives avec les professeurs et les étudiants dans le cadre des cours concernés.
2. Forums thématiques et conférences :
Des experts, des universitaires et des praticiens de l'industrie du cinéma et de la télévision seront invités à animer des discussions thématiques visant à guider le parcours créatif et le développement des jeunes étudiants en cinéma et télévision.
3. Ateliers thématiques :
Des interactions thématiques basées sur la pratique professionnelle seront menées afin d'inspirer les participants avec de nouvelles méthodes et idées et de stimuler leur créativité.
4. Visite culturelle à Pékin :
Les principaux créateurs des œuvres présélectionnées et des représentants invités de marque seront invités à visiter les sites du patrimoine mondial et/ou les sites culturels de Pékin afin de mieux comprendre la culture chinoise et de favoriser les échanges culturels et leur appréciation.
c. Cérémonies d'ouverture et de clôture
Les cérémonies d'ouverture et de clôture auront lieu. L'annonce des prix aura lieu lors de la cérémonie de clôture.