Blog: Festival dei film

FESTIVAL CINEMATOGRAFICO «MAESTRO DELL'ARTE» 2026

MISSIONE

Il Master of Art Film Festival è un evento culturale unico e l'unico festival cinematografico internazionale di documentari sull'arte nell'Europa orientale. Si svolge in Bulgaria: Sofia, Plovdiv e Varna.

Il festival si concentra su diversi approcci artistici all'arte.
Il suo programma è dedicato al cinema documentario che rappresenta la visione artistica sia sulla storia dell'arte, sulle forme d'arte contemporanea sia per celebrare la diversità multiculturale del nostro tempo.

Il nostro obiettivo è mostrare documentari che manifestino i talenti e il processo creativo nelle seguenti categorie:

Architettura, design e moda, arte e potere, arte contemporanea, arte culinaria, belle arti, fotografia, letteratura, musica e danza, teatro e cinema.

I documentari usciti dopo il 1 gennaio 2024 sono idonei al concorso del Master of Art Film Festival.

La missione del Master of Art Film Festival è creare una piattaforma alternativa alla cultura di massa. Vogliamo creare un'opportunità e contribuire al dialogo e alla cooperazione tra artisti. Il festival è il più grande forum dell'Europa orientale per giovani registi di documentari, tentati di raccontare storie ispiratrici sull'arte.

Il Master of Art Film Festival è organizzato dalla Spotlight Production Company, dal Palazzo Nazionale della Cultura e dalla Fondazione «Master of Art» con il sostegno finanziario del Comune di Sofia, AURUBIS BULGARIA, del Bulgarian National Film Center e così via.

I fondi del festival sono raccolti attraverso quote di partecipazione, sussidi finanziari, donazioni, sponsorizzazioni e biglietti.

L'undicesima edizione del festival si svolgerà in tre forme:

• Edizione invernale (concorso) - dal 6 al 26 febbraio 2026 nei cinema d'arte di Sofia, Plovdiv, Varna, Stara Zagora.

• Edizione primaverile (online) - aprile 2026 su una speciale piattaforma geobloccata del Festival disponibile solo dalla Bulgaria

• Edizione estiva - luglio/agosto 2026 in luoghi all'aperto.


L'onorificenza della SELEZIONE UFFICIALE viene conferita a tutti i film selezionati nelle seguenti categorie:

«SELEZIONE UFFICIALE — CONCORSO» laurel
CATEGORIE DEL CONCORSO — DOCUMENTARI

I. ARCHITETTURA: documentari per architetti, realizzazioni architettoniche passate e presenti ed edifici storici.

II. ART and CHILDREN - documentari sul rapporto tra arte e bambini

III. ART and POWER - documentari sul rapporto tra gli artisti e i regimi totalitari e politici.

IIII. ARTE CONTEMPORANEA - documentari sull'arte contemporanea, l'arte del XX e XXI secolo.

V. ARTE CULINARIA - documentari sull'arte di preparare, cucinare e servire il cibo.

VI. DESIGN e MODA — I designer, gli stilisti di Interion e le loro opere.

VII. FINE ART - documentari sulle Belle Arti di diverse epoche, gallerie e mostre.

VIII. LETTERATURA - documentari su scrittori, poeti, le loro opere e biblioteche.

MIX. MUSICA e DANZA - documentari su musica, compositori e musicisti - opera, musica classica, folk, jazz, pop e rock; ballerini e coreografi - danza classica, folk, tradizionale e contemporanea.

X. FOTOGRAFIA - documentari sull'arte della fotografia, eventi storici fotografati e fotografi.

XI. TEATRO e CINEMA - documentari sul teatro, sulle sfide della recitazione sul palcoscenico; registi e attori importanti.

XII. MUSEI D'ARTE - documentari sui musei d'arte e sulla vita nei musei

CATEGORIA DEL CONCORSO — VIDEOARTE e PUBBLICITÀ ARTISTICA
(Questa categoria ha un premio separato e i video inviati non competono con i documentari e i videogiochi delle altre categorie.)

XII.VIDEO ARTE e PUBBLICITÀ ARTISTICA: videoarte, video sperimentali, pubblicità artistica e pubblicità.

«SELEZIONE UFFICIALE — FUORI CONCORSO» laurel
CATEGORIA FUORI CONCORSO

XV.ART HORIZONS - Documentari molto apprezzati dal comitato di preselezione.

The Anima-Sao - International Animation Festival in São Gonçalo is produced by Studio Alexandre Martins.

The 2015 edition will take place at the Teacher´s Faculty by the UERJ - Rio de Janeiro State University. Teacher Faculty - UERJ

Competitive Exhibition of recent films and videos selected by special committee formed by representatives of the Brazilian cultural sector;

Awards shows with unique competitive trophy "Lollipop Yellow";

Shows graphic arts production drawings-animated national purpose of bringing the public the process of creation and development animation;

Show animations selected by specially commissioned for display in open area and popular themes;

Lectures by professionals from the Animation Cinema - animators, producers, voice actors, writers, etc..

"Colosseum" - Session of animators - professionals, amateurs, students etc - in a relaxed meeting.

The parallel places in the municipality of São Gonçalo .

Official program

Sessions: "School",, "Balaio", "Papagoiaba", "childish" and "Adult"
Colosseum (with special guest lecture)
Debate tables (with two guests and a mediator)
Workshops techniques (2D animation, and pixilation estoriborde)

Parallel Programming

Circus Session (display 50 'in public places of the city)
Exhibits unique arts films in theaters and other

Il SITGES - Festival Internazionale del Film Fantastico della Catalogna è un festival di genere fantastico specializzato e competitivo in conformità con i regolamenti stabiliti dalla FIAPF (Federazione internazionale delle associazioni di produttori cinematografici). Il Festival è stato anche dichiarato «Festival Qualificato» dall'Academy of Motion Picture Arts and Sciences® negli Stati Uniti. Ciò significa che i cortometraggi che vinceranno i premi come «Miglior cortometraggio» nella Selezione Ufficiale Fantàstic e «Miglior cortometraggio» nella categoria Anima't verranno automaticamente presi in considerazione dal comitato di selezione degli Hollywood Academy Awards®.

ANTOFACINE, l'Antofagasta International Film Festival, è un luogo di incontro per registi nazionali e internazionali; sulla base di questa premessa vorremmo contribuire a:

● Promuovere film di fiction, saggistica e animazione come strumenti per la trasformazione culturale e sociale a beneficio di tutti i residenti della regione di Antofagasta.

● Promuovere lo sviluppo di progetti audiovisivi nella regione e nel paese, sostenere la creazione di uno spazio professionale per promuovere opere audiovisive locali, nazionali e internazionali; contribuire alla formazione del pubblico e generare un punto di incontro ad Antofagasta per la necessaria interazione di tutti gli agenti pertinenti dell'industria audiovisiva.

La versione 12 dell'Antofagasta International Film Festival, ANTOFACINE 2023, si terrà dal 14 al 18 novembre, nella città di Antofagasta e in altri luoghi della regione.

PER FAVORE LEGGI!

Transterritorial Underground Film Festival — 22a edizione (2026)

Il Transterritorial Underground Film Festival è un evento annuale, autogestito e decentralizzato che, dal 2005, riunisce sedi e spazi espositivi in varie città dell'America Latina e di altri territori. La sua identità si basa sulla libera circolazione di opere audiovisive, sulla sperimentazione formale, sulla ricerca estetica e sulla visibilità di opere che rimangono al di fuori dei circuiti industriali o egemonici.

Il festival riceve ed espone produzioni audiovisive di ogni tipo: inedite, sperimentali, marginali, indipendenti, basate sulla comunità o semplicemente al di fuori della logica commerciale del cinema contemporaneo. Viene proiettato in spazi non convenzionali, comunitari, culturali e autogestiti, creando una rete transterritoriale che funge da strumento sociale, politico ed emotivo.

Migliaia di opere sono passate attraverso questa rete nel corso dei suoi vent'anni di storia, trasformando il rapporto tra registi, programmatori e spettatori. La 22a edizione continua questa ricerca, ampliando le modalità espositive e mantenendo un programma legato ai linguaggi emergenti, al rischio estetico e alle soggettività espresse ai margini.

Le opere selezionate possono essere proiettate in qualsiasi sede della rete, in proiezioni satellitari o in successivi cicli di viaggio, sempre in contesti non commerciali e con obiettivi culturali, educativi o comunitari.

Le sedi partecipanti nel 2025 includevano proiezioni a Tigre, Quilmes, Ituzaingó, Berazategui, Necochea, Pehuajó e CABA (Buenos Aires), Rio Cuarto (Córdoba), Rosario (Santa Fe) e Tucumán in Argentina; Pamplona e Medellín (Colombia), Punta del Diablo (Uruguay) e Berlino (Germania).

Il RIZOMA Festival Internacional de Cine & Cultura Entrelazada mira a celebrare opere rivoluzionarie sulla scena internazionale, a scoprire e sostenere nuove voci del cinema spagnolo e spagnolo e a fare eco alle tendenze audiovisive contemporanee. RIZOMA mira anche a facilitare la visibilità e l'accesso alla distribuzione e alla commercializzazione di proposte indipendenti.

XII Festival di Corto-Gijón

Il Festival del cortometraggio di Gijón nasce nel 2015 come sezione parallela all'interno del Concorso nazionale di cortometraggi Aula 18 nell'ambito del programma After the sappearance of
festival emblematico, tre programmatori decidono di mantenere la propria essenza trasferendo il festival a Gijón. È alla seconda edizione, quella del 2016, dove il festival si trasferisce nei centri comunali della città per sviluppare un festival incentrato sui cortometraggi e sulla musica. Da allora alle sezioni competitive (Sezione ufficiale, Sezione delle Asturie) E alle sezioni campione (Panorama Asturias e Mirada FICX) ci sono stati concerti che hanno dato lustro agli spazi culturali della città e che sono serviti a mettere il culmine di ogni proiezione.

Nomi come Marilia, Pablo Und Destruktion, Marem Ladson, Tiger and Diamond, David Feito... confermano l'alto livello
un musical che vive il festival e il suo aspetto locale e regionale.

Nel 2020 Laboral City of Culture si unisce a un nuovo schermo all'interno di CortoGijón, amplificando così le collaborazioni tra tutte le entità culturali della regione, iniziate nel 2017 con la sezione Mirada Ficx in collaborazione con il Festival del cinema di Gijón.

Siamo un festival che promuove con forza il cinema sociale indipendente, quel cinema che racconta storie di persone, luoghi, condizioni e situazioni comuni alla maggior parte dell'umanità. In altre parole, storie di carne e sangue, sensibili e vere.

D'altra parte, siamo convinti che il cinema sia lo strumento più importante di trasformazione sociale e culturale del mondo; e che i festival siano mezzi alternativi e vetrine espositive, la cui funzione specifica è l'interazione dinamica con il pubblico target, al fine di raggiungere livelli di profonda consapevolezza per quegli spettatori.

Pertanto, vogliamo presentarci a voi, registi, in modo formale e onesto, fingendo di essere considerati un ponte tra chi vede, interpreta e plasma la realtà in modo diverso e gli abitanti della nostra regione; una regione situata in Colombia, che ha urgente bisogno di ascoltare messaggi di social e speranza culturale attraverso l'arte, al fine di raggiungere la pace interiore e cambiamenti radicali nella loro vita.

IL ONE TAKE FILM FESTIVAL È UN FESTIVAL INTERNAZIONALE DI FILM GIRATI IN UN COLPO UNICO, CIOÈ FILM GIRATI SENZA INTERRUZIONI, DAL MOMENTO DELL'ACCENSIONE DELLA TELECAMERA AL MOMENTO DELLO SPEGNIMENTO DELLA TELECAMERA. IL FESTIVAL «ONE TAKE FILM» ELIMINA UNA PARTE APPARENTEMENTE INDISPENSABILE DI UN FILM - VALE A DIRE, L'EDITING - E QUINDI PROIBISCE IL TAGLIO, LA DISSOLVENZA, LA DISSOLVENZA IN/OUT E TUTTI GLI ALTRI TIPI DI TRANSIZIONI. IN QUESTO MODO, IL FESTIVAL «ONE TAKE FILM» FA SPAZIO A UN CONCETTO PIÙ STIMOLANTE DI CINEMA E DI PRODUZIONE CINEMATOGRAFICA PIÙ ESALTANTE. IL FESTIVAL ONE TAKE INCLUDE FILM DI QUASI OGNI GENERE NEL SUO PROGRAMMA (DOCUMENTARIO, FINZIONE, SPERIMENTALE, VIDEO MUSICALE E COMMERCIALE). IL TEMPO DI ESECUZIONE DEI FILM NON È LIMITATO. IL FESTIVAL «ONE TAKE FILM» SOTTOLINEA IN PRIMO LUOGO L'ATTO ESTETICO DEL CINEMA, E QUELLO «TAKE» È CONSIDERATO SOLO UN QUADRO DI IDEE, EMOZIONI, STORIE... PERCHÉ NON DOBBIAMO DIMENTICARE CHE MOLTO TEMPO FA I LAVORATORI AVEVANO LASCIATO LA FABBRICA DI LUMIERE ANCHE IN «ONE TAKE». QUINDI, NON SI DOVREBBE ESSERE AFFASCINATI DAL FATTO. IL FESTIVAL DEL FILM ONE TAKE, INSIEME AL CONCORSO UFFICIALE, OFFRE NUMEROSI ALTRI EVENTI - INTERESSANTE PROGRAMMA DI FILM AGGIUNTIVO, ANTEPRIME, CONFERENZE, TAVOLE ROTONDE, WORKSHOP CINEMATOGRAFICI, MOSTRE E, NATURALMENTE, BUON MOMENTO PER TUTTI. IL FESTIVAL «ONE TAKE FILM» È L'UNICO NEL SUO GENERE AL MONDO, E SI SVOLGE A ZAGABRIA. IL FESTIVAL ONE TAKE FILM VI CONVINCERÀ, NEL SUO PROGRAMMA DI TRE GIORNI, NELLA POSSIBILITÀ DI ESCLUDERE IL CLASSICO CONCETTO DI MONTAGGIO CINEMATOGRAFICO A FAVORE DI CATTURARE UNA PARTE DELLA REALTÀ NELLA SUA CONTINUITÀ, DOVE LA DIVERSITÀ DEL LUDISMO CINEMATOGRAFICO È INFINITA, E LA RESTRIZIONE INCREDIBILMENTE ALLETTANTE.

L'Associazione ColoriQuadri, al fine di promuovere cortometraggi, come occasione di intrattenimento e mezzo di comunicazione e sensibilizzazione sui temi sociali, organizza la nona edizione del «Muuh Film Festival». Sebbene la revisione sia essenzialmente «tema libero», sarà responsabilità dell'Associazione dei Proponenti, in linea con la propria «missione» statutaria, raccogliere e successivamente selezionare opere che esprimi/promuovano contenuti che rispettino i principi e i diritti costituzionali.
umano.

The 24 Hours Film Marathon is a major international screening event held once every four years for features and short films. Thousands of filmmakers around the world submit their movies but only the best make it to a dedicated audience of diehard cinephiles who then compete to survive a 24 hours screening. Those who make it receive medals and get to vote for the Audience Award. The 2018 is taking place in Los Angeles.

Feature films, Medium Length films, short films and Music Videos are accepted.

FRICINE aims to display, publicize and reward audiovisual works, ideas and actions that by their artistic form and the relevance of its content contribute to promote the overcoming of problems that disturb the Peace of Humanity and threaten Life on Earth.

Opting to go against primarily commercial interests, FRICINE's biggest prize is to give the public access to the debate on the main problems that the human being and it ecosystem face today.

FRICINE 2019 will highlight HUMOR,in its most diverse forms, for its extraordinary ability to stimulate us to disarm our fears and prejudices in search of a world more loving, healthy and just for all.

È un Festival con due sezioni in concorso. Sezione ufficiale e sezione dei cortometraggi asturiani. Saranno assegnati tre premi (miglior cortometraggio ufficiale, migliore interpretazione e miglior cortometraggio asturiano). Tutte le informazioni sono nelle basi. Può partecipare qualsiasi autore di qualsiasi nazionalità.

La kermesse Isola di Roma con la direzione artistica di Giorgio Ginori, presenta la prima edizione del contest “L’isola del Corto”, con lo scopo di valorizzare il cinema breve, come forma di espressione artistica di autori nazionali e internazionali. Quest’anno, in aggiunta al noto concorso per cortometraggi, Mamma Roma, rivolto agli appassionati di cinema il festival apre le sue porte al mondo dei professionisti del settore audiovisivo.

I cortometraggi si presentano come un prodotto altro rispetto allo standard cinematografico ed è spesso campo d’allenamento per artisti che attendono di poter realizzare un lungometraggio ma è anche una forma espressiva autonoma che sta al racconto come il lungometraggio sta al romanzo e trova in questo contesto uno spazio dedicato senza vincoli di tema o genere.

Il cinema breve spesso è esordio ed apprendistato di tanti grandi maestri del cinema ma anche una loro chicca sconosciuta ai più che L’isola di Roma, con questo concorso, valorizza ampliando lo spazio dedicato alla loro proiezione inserendoli nel palinsesto del festival e nel contesto culturale promosso nel cuore della città di Roma.
Con “l’isola del Corto” il festival 2018 si prefigge di promuovere la conoscenza, l’incontro, il confronto e la collaborazione di professionisti e semiprofessionisti del settore cinematografico e audiovisivo.

INTRODUCTION

I - Article 1
The 1st edition of the Paraná Festival will take place in the city of Paraná, from December 5 to December 12, 2018.

I - Article 2
The Paraná Festival's headquarters are located at the following address: Your official Fanpage: pifffestival/(Facebook) offers detailed information and indicates how to contact the Festival and its different departments.

I - Article 3
The Sociedad Anónima INDEPENDIENTE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL PARANA S.A. It is integrated in equal parts by the Transmedia Argentina Group, and the CICVE (Experimental Film and Video Research Center). The organization of the Paraná Festival is headed by its director, Nora de Aracil.

I - Article 4
The Paraná Festival is recognized by the "International Cinematographic Union", within the category "competitive film festivals".

I - Article 5
The Paraná Festival aims to make a positive contribution to the development of culture and the film industry.

I - Article 6
All films presented at the 1st edition of the Paraná Festival will be chosen by its selection committee, headed by the Festival management and advised by a network of international delegates, composed of a series of professionals, specialists in the world of cinema and in Film festivals. It will be called "International Film Classifier Committee"

I - Article 7
All films selected in the 1st edition will receive a certificate of participation from the direction of the Paraná Festival.

PIFF Paraná Internacional Films Festival
C.F.P (CINE FEST PARANA)

Fundación Todo por el Cine, AC, organizzatore del Festival Internazionale del Film in Campo, invita registi nazionali e internazionali a partecipare al concorso che si terrà nella 13a edizione del Festival Internazionale del Film in Campo (FICC) una celebrazione nei mesi di ottobre e novembre, presentandosi in 50 comunità rurali della Repubblica messicana.

Il FESTIVAL INTERNAZIONALE FILM IN THE FIELD (FICC) promuove il dialogo tra le comunità rurali del Messico e la produzione cinematografica in cortometraggio, con l'intenzione di generare nuovi circuiti, proiettando cinema all'aperto.

Sosteniamo la produzione cinematografica di cortometraggi che esplorano le condizioni culturali e naturali in cui vivono gli esseri umani, la diversità culturale e il suo legame con la natura. Allo stesso modo, cerchiamo agenti di cambiamento e iniziative originali che incoraggino un cambiamento positivo nella cura dell'ambiente.

TEMA: «Seminare consapevolezza»

Siamo interessati a tutti i tipi di questioni e tradizioni ambientali. Cerchiamo di diffondere messaggi che di solito non ricevono la copertura necessaria, tanto meno nelle comunità rurali dove le mostre culturali e artistiche sono tristemente assenti.

The registration of a film in the competition selection process of the festival indicates the full acceptance of these bases. The organization of the Festival will resolve in an unappealable manner with respect to any matter included in this regulation or its interpretation. The sender of the film authorizes FEDOCHI to select some sequences not exceeding three minutes that can be broadcast by TV, within the framework of programs and spots that disseminate the festival.

The 14th version of the Documentary Film Festival of Chiloe will take place between November 5 and 10, 2018.

Solo per film sulla realtà latinoamericana.

L'International New York Film Festival, (INYFF) è un festival di proiezione, premiazione e distribuzione.

Nel 2023 sono stati istituiti i DIAMOND GLOBE AWARDS. Un magnifico globo scintillante da 14 pollici che verrà assegnato al miglior film di ogni genere e sottogenere.

Inoltre, nel 2023 l'INYFF inizierà a trasmettere in streaming l'intero evento in tempo reale in tutto il mondo!

I premi per la distribuzione verranno consegnati all'INYFF!

L'INYFF è diviso in due stagioni all'anno.

Nell'INYFF, registi senza budget e professionisti esperti con grandi talenti e budget multimilionari si esibiscono insieme nel festival cinematografico più eclettico di New York e del mondo. Iscriversi oggi stesso ed entrare a far parte della famiglia INYFF.

Per i registi presenti verrà realizzato un filmato di domande e risposte per i loro social media.

Per la distribuzione a livello mondiale, è necessario soddisfare tutti i requisiti richiesti, tra cui un trailer e il film in un file Prores HQ.

L'International New York Film Festival cerca registi eccezionali di tutte le età. Innovativi, creativi, unici nella loro visione. Sono accettati tutti i generi.

Purtroppo, a causa dell'importanza delle entrate derivanti dall'inscrição dei film nella gestione del Festival, non siamo in grado di offrire esenzioni dalle commissioni. Riconoscendo le sfide di finanziamento che i registi devono affrontare, ti invitiamo a sfruttare le scadenze Early Bird Deadline e Earlybird.

ONLY FOR LATINAMERICAN FILMMAKERS / SOLO PARA CINEASTA LATINOAMERICANOS