Noticias: Festivales de cine

A quarta edição do Festival de Cinema Latino-americano de Paris (CLaP) acontecerá entre 7 e 12 de abril de 2026. As inscrições de filmes para esta edição do festival estão abertas de 12 de setembro de 2025 a 6 de janeiro de 2026.

O Festival ClaP convida cineastas latino-americanxs a inscrever seus longas ou média-metragens, ficções ou documentários, em vista da seleção para a competição. O Festival CLaP acontecerá em duas salas de cinema de arte: L’Espace Saint-Michel (Paris) e Les Cinémas du Palais (Créteil).

São elegíveis filmes terminados em 2025 ou no começo de 2026 cumprindo as condições especificadas no regulamento abaixo.

La cuarta versión del Festival Internacional de Cine del Mar convoca a producciones documentales y cinematográficas, nacionales e internacionales, que tengan a los mares y océanos como hilo conductor, abordando sus temáticas desde una perspectiva científica, cultural y/o artística.

En un escenario global de crisis sociales y económicas, de cambio climático y pérdida de la biodiversidad, se hace cada vez más necesario conocer, comprender y respetar mejor los océanos, valorar su existencia e importancia para el presente y futuro de la humanidad y del planeta.

El festival internacional de cine independiente de la Ciudad de México STUFF MX celebra su onceaba edición del 22 al 30 de agosto de 2026 y abre su convocatoria oficial a cineastas, videoastas y realizadores audiovisuales de todo el mundo a registrar todos sus materiales fílmicos, videos musicales; en todos los formatos, géneros y categorías de cualquier duración, en animación, documental y ficción la cual estará vigente a partir del 1 de septiembre del 2025 y hasta el 31 de mayo de 2026 a las 23:59 CST (CST), hora de la Ciudad de Washington, D.C. (CST), hora de la Ciudad de México.

El Festival de Cine de Crime and Horror de Los Ángeles tiene como objetivo mostrar el drama del crimen, el crimen verdadero, el terror y subgéneros relacionados de todo el mundo.

Ofrecemos a los cineastas independientes una plataforma para conectar con el público, profesionales de la industria y otros cineastas que comparten su pasión por el cine de terror y crimen.

Con proyecciones en vivo en un teatro histórico de Hollywood, el LA Crime and Horror Film Festival da reconocimiento a las películas y cineastas independientes en la narración de crímenes y terror.

Ganadores considerados por los representantes de las compañías de producción de Hollywood, y plataformas de streaming, incluyendo:

GRAVEDAD CERO
LA LISTA DE SANGRE/BRILLSTEIN
GESTIÓN DE TANQUES DE REFLEXIÓN
PELÍCULAS TXL
ATRACÓN DE TERROR
... y más.

El Festival Internacional de Cine sobre Derechos Humanos de África (AIHRFF) de 2024 explorará el tema de la «Resiliencia». Este tema reconoce los inmensos desafíos a los que se enfrentan las comunidades africanas, desde el conflicto político y la injusticia social hasta la degradación ambiental y las dificultades económicas. Sin embargo, también celebra el espíritu perdurable de los africanos por superar estos obstáculos y construir un futuro mejor.

Justificación:

El concepto de resiliencia es particularmente relevante en el África actual. El continente se enfrenta a numerosos problemas que amenazan los derechos humanos y el desarrollo. A pesar de estos desafíos, los africanos siguen demostrando una fuerza, un ingenio y una determinación de prosperar notables.

Objetivos:

Mostrar películas que documenten las luchas y los triunfos de las comunidades africanas ante la adversidad.

Para celebrar el poder de la resiliencia humana y su papel en la promoción de los derechos humanos y la justicia social.

Proporcionar una plataforma para que los cineastas, los activistas y el público entablen un diálogo sobre cuestiones críticas de derechos humanos en África.

Fomentar la solidaridad y la colaboración entre los defensores de los derechos humanos de todo el continente.

¡Nos encanta el terror y estamos muy emocionados de ver tus películas!

El Bloody Horror International Film Festival (BHIFF) es un festival internacional que busca lo mejor del terror independiente (tanto amateur como profesional).

El festival se organiza en dos sesiones anuales. Las películas seleccionadas serán reconocidas y premiadas en varias categorías.

BHIFF se ha esforzado por mantener bajas nuestras tasas de inscripción para que todos tengan la oportunidad de participar, ¡y ofrecemos un gran número de categorías de premios!

BHIFF tiene su sede en Canadá, pero su panel de jueces se encuentra en diferentes partes del mundo y cuenta con una amplia experiencia en cine de terror.

¡A partir de junio de 2025, BHIFF compartirá más contenido en las redes sociales! ¡Creemos que esta es una excelente manera de ayudar a promover sus trabajos o creaciones para que todos los vean! ¡Tenemos los derechos de uso de cualquier material enviado y lo utilizaremos para promocionar tus increíbles creaciones! Podemos utilizar tráileres de películas, pósters y fragmentos de las películas presentadas (incluso las películas que no sean candidatas)

En BHIFF, ¡creemos que el trabajo de todos es una obra maestra! Tenemos la ardua tarea de elegir nuestras selecciones y ganadores oficiales. Esto no significa que no nos hayan gustado todas las películas. No siempre podemos proyectar todas las selecciones oficiales y las menciones honoríficas porque tenemos límites de tiempo en las salas.

Por eso, ¡creemos que compartir en las redes sociales es una excelente manera de hacer que todos vean el trabajo!

¡Nos hemos asociado con la buena gente de B-Movie TV!
B-Movie TV es un canal de televisión en vivo que está disponible a través de Roku Box. ¡Películas de serie B 24/7!

¡Todas las películas que ganen el premio a la mejor película de serie B de BHIFF se proyectarán exclusivamente EN VIVO en el canal de B-Movie TV! ¡¿Qué tan guay es eso?

¡Pronto habrá muchas más cosas interesantes!

¡Siempre estamos muy emocionados de ver tus creaciones!

El Open World Animation Festival anima a los creadores a explorar las fronteras de la animación a través de medios tradicionales y emergentes. Su misión es ayudar al público en general a entender el arte de la animación y su diversidad de temas. Su objetivo es mostrar muchas voces, estilos y perspectivas. ¡Todos son bienvenidos a participar!

¡Para el Festival de 2024, nos asociamos con el Teatro Emaús como nuestro lugar oficial de proyección! Este recinto con capacidad para 450 personas es uno de los 600 teatros independientes que quedan en el país. ¡El Teatro Emaús está equipado con DLP Cinema para disfrutar de una experiencia cinematográfica de última generación!

http://www.emmaustheatre.com

¡Open World también presenta retrospectivas de animación, configuraciones de realidad virtual, pantallas de GIF, una barra de cereales y más!

El festival comenzó en 2016 como una serie de proyecciones de animación independientes de todo el mundo, comisariadas durante 4 días para celebrar este medio. Open World está organizado por la Galería Alternativa, un espacio de arte comunitario sin fines de lucro, y está dirigido al 100% por voluntarios.

La Galería Alternativa está ubicada en Allentown, Pensilvania, dentro de los estudios de artistas Cigar Factory, y cuenta con espacios para exposiciones y actuaciones, más de 40 estudios de artistas, una imprenta, carpintería, cuarto oscuro, archivo cinematográfico, espacio de creación, aulas y más. Tanto la organización como el festival se llevan a cabo al 100% gracias a los esfuerzos de voluntarios dedicados.

Marengo Fest. Festival Internacional de cine de Vigo no es sólo un certamen de cine, es un evento cultural y social que tiene como principal objetivo promover la cultura cinematográfica dando la oportunidad a nivel nacional e internacional de mostrar sus proyectos aportando unos premios con un importe de 30.000€ en sus diferentes categorías.

Bienvenido al Festival Internacional de Cine Trans-África 2024 (TAIFF), un evento innovador dedicado a fomentar la colaboración, el desarrollo de capacidades para los cineastas, el fortalecimiento institucional y el empoderamiento de la próxima generación de narradores. Únase a nosotros del 26 al 30 de noviembre de 2024 para disfrutar de una experiencia transformadora que celebra la creatividad, la innovación y el poder del cine para inspirar el cambio.

El TAIFF sirve como plataforma de colaboración y reúne a cineastas, profesionales de la industria y entusiastas del cine para conectarse, intercambiar ideas y forjar asociaciones significativas. A través de proyectos colaborativos, sesiones de networking y talleres interactivos, los participantes tendrán la oportunidad de colaborar en iniciativas creativas que superen los límites y generen nuevas perspectivas.

Empoderar a los cineastas emergentes es una de las prioridades del Festival Internacional de Cine Trans-África. Nuestro programa incluye una serie de clases magistrales, talleres prácticos y sesiones de desarrollo de habilidades dirigidas por expertos de la industria. Desde el desarrollo del guion hasta las técnicas de producción, pasando por la edición y las estrategias de distribución, los cineastas en ciernes obtendrán información valiosa y conocimientos prácticos para mejorar su oficio y abrirse paso en el competitivo panorama de la industria cinematográfica.

Como parte de nuestro compromiso de fomentar el talento, el festival ofrece un programa de mentoría para jóvenes cineastas diseñado para brindar orientación, apoyo y tutoría a los aspirantes a cineastas. Profesionales consagrados asesorarán a jóvenes talentos, ofreciéndoles asesoramiento personalizado, perspectivas profesionales y experiencia práctica para ayudarlos a hacer realidad su visión creativa y alcanzar sus objetivos cinematográficos.

El TAIFF tiene como objetivo fortalecer el marco institucional de la industria cinematográfica mediante la colaboración con las principales partes interesadas, los responsables políticos y los líderes de la industria. A través de mesas redondas, mesas redondas y foros sobre políticas, el festival abordará los problemas críticos a los que se enfrenta la industria, abogará por un cambio positivo y creará un ecosistema más inclusivo y sostenible para que los cineastas prosperen

El festival pretende ser una plataforma para que las partes interesadas de toda la industria cinematográfica entablen un diálogo significativo, compartan las mejores prácticas y colaboren en iniciativas que generen un impacto positivo. Al facilitar las conexiones entre cineastas, inversores, distribuidores y responsables políticos, el festival crea oportunidades de colaboración, asociación y acción colectiva para dar forma al futuro del cine.

Lo más destacado del evento:
- Clases magistrales: sumérjase en el arte y la artesanía de la cinematografía con clases magistrales interactivas impartidas por expertos de la industria.
- Proyecciones de películas: disfruta de una variada selección de películas de talentos emergentes y cineastas consagrados que desafían las convenciones e inspiran al público.
- Eventos de networking: conéctese con otros cineastas, profesionales de la industria y partes interesadas en eventos de networking diseñados para fomentar la colaboración y las asociaciones.
- Ceremonia de entrega de premios: celebre la creatividad y la excelencia en la cinematografía en la ceremonia de entrega de premios del festival, que rinde homenaje a los logros más destacados en la narración y el cine.

El TAIFF fue fundado por Nixon Ayuba Waya, un programador de festivales con una amplia experiencia en la organización de festivales internacionales y un prolífico cineasta con una década de experiencia en este sector.

Acompáñenos en el Festival Internacional de Cine Trans-África de 2024 para celebrar durante una semana el cine, la creatividad y la colaboración. Juntos, formaremos el futuro del cine, capacitaremos a la próxima generación de narradores e inspiraremos un cambio positivo a través del poder de la narración.



Largometraje
Esta categoría describe películas de 45 minutos o más

Cortometraje
esta descripción comprende películas de no más de cuarenta (40) minutos de duración

¡El decimocuarto año incluirá nuevas incorporaciones y concursos! El Festival y Convención Internacional de Cine de Hoteles de Terror se celebra cada mes de junio en el noreste de Ohio. Tenemos concursos abiertos para películas y guiones de los siguientes géneros: experimental (solo cine), fantasía, terror, comedia de terror, slasher, ciencia ficción y suspenso. También aceptamos tráileres, vídeos musicales, programas piloto para televisión (película o guion) y episodios web (película o guion) para proyectos de los géneros listados.

También está abierta la competencia para nuestro concurso de bandas sonoras de películas de terror (inscripciones a través de nuestro sitio web). En el evento, también tenemos concursos de maquillaje en directo como Scream King/Scream Queen y FX.

Este año también celebraremos la segunda edición anual del concurso cinematográfico Room 237, en el que los cineastas competirán por crear una película en 30 días utilizando el arma asesina asignada durante una reunión inicial con Zoom. En enero de 2024 habrá más información sobre la competición cinematográfica Room 237 en el sitio web del Festival de Cine de Horror Hotel. ¡Empieza a formar tu equipo y prepárate para competir!

El evento incluye cuatro días de proyecciones de películas, dos días de mesas redondas y conferencias, una convención que comienza el viernes por la tarde, invitados especiales, fiestas de karaoke para establecer contactos, concursos en vivo y más.


***LEA TODAS LAS NORMAS/TÉRMINOS ANTES DE ENVIARLO***

El festival que se robó la Navidad — 13 de diciembre de 2025

Presentado por el Festival de Cine de Londres en colaboración con el Northern Festival of Cinema

Nuestro próximo evento es una celebración especial de un día de la unidad, la narración y el espíritu festivo. El Festival That Stole Christmas reúne varios festivales de cine de todo el Reino Unido para destacar diversas voces y difundir la magia del cine durante la temporada navideña. Este evento único, que se celebra en Londres, combina la calidez de la Navidad con la emoción del cine independiente y promueve la unión a través de historias impactantes.

En el Festival de Cine de Londres, nuestra misión permanente es promover el trabajo de escritores y cineastas, y este objetivo nunca ha sido tan urgente como en la actualidad. Nuestra competición cinematográfica ha crecido año tras año, al igual que nuestros esfuerzos por servir de vía de acceso a la industria del entretenimiento, en constante evolución.

Conocido como el «Festival de los cineastas», el Festival de Cine de Londres reconoce la importancia de la narrativa en el centro de la cinematografía. Al celebrar el trabajo de los narradores de historias (aquellos que se comprometen a crear mundos intrincados, personajes completamente formados y perspectivas diversas), LFOC refuerza su reputación como defensor del creador.

CUATRO RAZONES PARA PARTICIPAR EN EL FESTIVAL DE CINE DE LONDRES:

EL PROCESO DE SELECCIÓN
Nos tomamos muy en serio la cantidad de trabajo que se dedica a cada película. Al enviar tu trabajo a LFOC, entras en una comunidad dinámica donde pueden florecer nuevas visiones y talentos sin explotar. Más allá del valor de producción, el presupuesto y las estrellas, valoramos el poder de una historia bien contada. El equipo de proyección del LFOC está formado por cineastas, profesionales de la industria y miembros del personal apasionados por el arte cinematográfico y el arte de contar historias.

LAS OPORTUNIDADES DE ESTABLECER CONTACTOS
El festival es un punto clave para establecer contactos, con numerosas oportunidades para conectarse con actores clave de la industria cinematográfica. Reúnase con distribuidores, agentes, productores y otros cineastas en nuestras salas de cine, salas de conferencias y eventos sociales. Muchas películas encuentran acuerdos de distribución y cada año en nuestro festival se establecen importantes conexiones con la industria.

LA CIUDAD
Londres es un centro vibrante de creatividad, cultura e innovación. Conocida por su rica historia, su impresionante arquitectura y su diversa escena cultural, la ciudad ofrece un telón de fondo inspirador para nuestro festival. Desde monumentos históricos hasta restaurantes de moda, hay algo para todos los gustos en esta capital cosmopolita.

EL CENTRO NEURÁLGICO
El LFOC no es una prueba normal. Más allá de las proyecciones, el festival es un próspero centro de cineastas y seguidores. Nuestras fiestas son el lugar donde se forjan las relaciones y nacen los proyectos posteriores. Aquí no hay jerarquías, solo personas apasionadas que se unen para celebrar la magia del cine.

NOTA:
La fecha de notificación indicada es la fecha máxima en la que se te notificará (diciembre de 2025), pero en la mayoría de los casos, recibirás una decisión entre 1 y 2 semanas laborables después de la inscripción.

El Festival Internacional de Cine de la India Central (CIIFF) es un importante evento cultural que reúne a cineastas, artistas y cinéfilos de todo el mundo para celebrar la magia del cine. El CIIFF, que se celebra todos los años, ofrece una plataforma para que cineastas emergentes y establecidos muestren su trabajo en un escenario internacional, con un enfoque en promover el talento mundial y la narración diversa.

80 años de la bomba atómica: 15 años del Festival Internacional de Cine sobre el Uranio/Un año antes de la explosión del reactor de Fukushima, el Festival Internacional de Cine sobre el Uranio (IUFF) se fundó en 2010 en Santa Teresa, el famoso barrio de artistas en el corazón de Río de Janeiro. El primer Festival de Cine sobre el Uranio se celebró entonces en mayo de 2011. La sede principal es la Cinemateca del Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro (MAM Rio). El festival está dedicado a todas las películas sobre la energía nuclear y los riesgos de la radiactividad, desde la extracción de uranio hasta los residuos nucleares, desde las bombas atómicas hasta las centrales nucleares, desde Hiroshima hasta Fukushima. Arroja luz sobre todas las cuestiones nucleares.

Con una selección de las mejores películas, el festival también viaja a otras ciudades y países. Hasta hoy, se han celebrado más de 80 festivales de cine sobre el uranio en más de 40 ciudades y siete países, entre ellos Brasil, Canadá, Alemania, India, Jordania, Portugal y EE. UU. Desde su primera edición en Hollywood en 2016, el Festival Internacional de Cine sobre el Uranio (IUFF) también se conoce como The Atomic Age Cinema Fest.

Las inscripciones solo se aceptan a través de Festhome.

El Sunrise Film Festival, con sede en Suffolk, Reino Unido, fue fundado en 2021 por cineastas para cineastas, y la última edición tuvo lugar en octubre de 2023.

Nos apasiona crear una plataforma para cineastas que aún no han sido descubiertos (o elegidos por el gran circuito de festivales de cine) y, al mismo tiempo, abogar por el cine y la industria de los medios de comunicación en East Anglia, con Lowestoft como protagonista principal, ambientado en un entorno costero.

En 2023, proyectamos algo más de 130 películas independientes como parte de nuestra selección oficial ante nuestro público en directo y entregamos 14 prestigiosos premios en la ceremonia de entrega de premios de nuestro festival. Trabajamos arduamente para ayudarte a promocionar tu película entre un público cada vez mayor y amante del cine independiente en todo el Reino Unido.

Las películas seleccionadas oficialmente de cada categoría se proyectarán en nuestro festival de cine como parte de nuestro programa oficial, y las películas ganadoras recibirán un codiciado trofeo, un certificado enmarcado y cobertura mediática.

Valoramos y promocionamos con orgullo las películas de cualquier cineasta, creativo o productor entre el público en general, ya que les permite ver algo diferente, independientemente de lo grande o pequeño que sea su presupuesto para crear una película, en una región que está infrarrepresentada en cuanto a oportunidades de relacionarse con el cine independiente. Incluye la recepción de inscripciones de cineastas primerizos, cineastas femeninas o no binarias, cineastas neurodiversos, historias de la comunidad LGBTQIA+, personas con experiencias vividas y películas centradas en temas sociales y ambientales.

Inscribir a través de https://festhome.com/sunrise-film-festival

¿Necesitas ayuda, asistencia o tienes alguna pregunta sobre cómo participar? Envíenos un correo electrónico a info@sunrisefilmfestival.co.uk o envíenos un mensaje de texto a Instagram @sunrisefilmfest.

«De las raíces a la flor» es el lema de este año de la primera edición del festival Ilinden Days. Empezamos la creación de nuestro programa cinematográfico partiendo de las raíces de la tradición cinematográfica de Bitola, la de los hermanos Manaki, los primeros directores de fotografía de Macedonia y de los Balcanes, que nos dejaron inestimables testimonios de la vida cotidiana y de los grandes acontecimientos de su época, grabados en la cinta. De hecho, hicieron los primeros documentales etnográficos.

Era natural que el Festival Ilinden Days, que ha alcanzado el nivel internacional, incluyera en su rica programación un festival de películas etnográficas. Luego, la creación de nuevas costumbres y creencias. Todo ello envuelto en la pasión artística de los artistas, que siguen la necesidad de dejar huellas imborrables con sus cámaras.

Además de la alta calidad cinematográfica de las películas, durante la selección nos guiamos por su capacidad para transmitir mensajes importantes, lo que justifica su selección. Esperamos que nuestro programa logre atraer y sorprender al público del festival, porque se trata de películas fuertes, que pueden sorprendernos, inquietarnos, suavizarnos, hacernos felices, hacernos pensar, cambiar de opinión, oponerse a nosotros, por lo que después de cada proyección podremos intercambiar opiniones sobre cada una de las películas.

En 1971 nació en Macedonia una gran idea, el deseo de un grupo de profesionales, entusiastas, soñadores, visionarios, una idea que se hizo realidad. Se ha creado un manantial, el corazón resplandeciente de un organismo cultural. Un corazón que late, motiva, inicia, impulsa, educa.

En 1971 se estableció en Bitola el Festival Internacional de Canciones y Bailes Folclóricos «Iliindenski denovi» en Bitola. El nombre del Festival es simbólico, su misión es generosa y sus objetivos y criterios están profundamente integrados y concebidos. Este festival está dedicado a las personas más trabajadoras y a sus creaciones, que han mantenido el criterio del valor a lo largo del tiempo. Se trata de un festival electrónico que presenta, promueve y documenta la obra de una tradición cultural popular de valor incalculable. Miles de artistas populares, millones de visitantes, numerosas fotos, documentos de audio y vídeo, materiales telegrafiados y documentos para las próximas generaciones. En las cuatro partes del mundo, el Festival cumplió su misión y envió mensajes, atrayendo así a un gran número de seguidores de los valores auténticos del patrimonio cultural.

Sin embargo, después de todos estos años, el comienzo está aquí, ya que las nuevas generaciones también deberían aprender y bailar «Teskoto», «Kopacka», «Nevestinsko», «Komitsko»...
Cada generación incorpora su propia roca en el inestimable mosaico del Festival, un monumento, un libro de texto...

Este texto no es más que el destello del gran incendio, una pequeña piedra del mosaico. Ha sido escrito con mucho amor, respeto y el deseo de que este Festival continúe.

La Asociación «L'Officina Culturale» APS de Chivasso (TO), como parte del festival-concurso internacional «TCC-TeatroCinema Chivasso», organiza la VII edición del concurso CortiCinema «U30" 2025.

Se trata de un concurso de cortometrajes de todo el mundo, sin restricciones, en el que la participación es gratuita.

Solo se admitirán a concurso las obras que incluyan al menos a dos personas de 30 años o menos en el momento de la inscripción, en su elenco artístico y/o técnico.

Encontrará en el sitio web https://www.officinaculturale.net/concorso-corticinema-u30 la convocatoria de inscripción con toda la información relativa a los jurados y los premios, así como el formulario de inscripción que se enviará a la dirección de correo electrónico: officina.corticinema@gmail.com

Las historias y los narradores nos rodean a pesar de eso, la mayoría de las historias pasan desapercibidas y no pueden llegar a su público.

El UGIFF es el primer festival de cine clandestino de la India.

UGIFF es el festival que promete traer historias que luchan por llegar y cosechar cine independiente.

Festival de artistas, narradores y audiencias globales.

Ven, sé testigo de la disrupción, forma parte del movimiento.

Celebre el cine | Promueva el arte | Apoye a los artistas

Nuestro objetivo es que conozcas una amplia variedad de géneros, desde terror, ciencia ficción y fantasía hasta comedias, thrillers y películas relacionadas con la música. Además de encontrar grandes películas, tenemos la intención de mostrar y promover a talentosos narradores locales e internacionales.

Tenemos la intención de presentar una amplia gama de trabajos que exploren las diversas definiciones e interpretaciones del concepto de «subterráneo».

Con selecciones innovadoras y desafiantes que desafían y apaciguan los intereses de todos los amantes del cine, nuestro objetivo es apoyar y contribuir a la próspera comunidad artística mundial.

¡La segunda edición de Decolonizing Frames ya está aquí!

Decolonizing Frames tiene como objetivo desentrañar narrativas más allá de los límites de las perspectivas norteamericanas y europeas, celebrando los saberes e identidades del mundo.

Hoy en día vivimos las consecuencias del colonialismo en todos sus aspectos: racismo, patriarcado, capitalismo y hegemonía cultural, económica y política. Decolonizing Frames busca abordar y desmantelar estos legados arrojando luz sobre narrativas alternativas. A través del cortometraje, aspiramos a romper con el statu quo, fomentando una reevaluación de las normas sociales y promoviendo la valoración de diversos sistemas de conocimiento y formas de vida.

Mediante el poderoso medio del cortometraje, alentamos a los productores a mostrar la riqueza de las culturas, las lenguas nativas y las formas de vida, contribuyendo a una comprensión colectiva de las perspectivas decoloniales.

Decolonizing Frames aspira a ser un catalizador de conversaciones significativas, amplificando voces y narrativas que históricamente han sido ignoradas. Invitamos a los cineastas a formar parte de este viaje transformador, presentando obras que contribuyan al discurso sobre la decolonialidad.

La 2ª edición de Decolonizing Frames se celebrará en 2026 en Turín (Italia).

Tienes plazo hasta el 31 de mayo de 2026, a las 23:59, para enviar tus cortometrajes.

Tus cortometrajes deberán explorar de manera íntima el tema central de la decolonialidad:

el legado del colonialismo en las sociedades contemporáneas

borramiento cultural y resistencia

racialización, migración y fronteras

género, disidencias sexuales y la matriz colonial de poder

lengua, memoria y saberes ancestrales

destrucción ambiental y extractivismo en el Sur Global

cuerpo, identidad y visibilidad en contextos poscoloniales y diaspóricos

soberanía visual y autorrepresentación

espiritualidad y cosmologías más allá de los marcos occidentales

desafiando así las normas coloniales y fomentando una comprensión más profunda de las narrativas alternativas.

El festival fue creado por Education Expo TV para celebrar la gran contribución de cineastas anteriores que desarrollaron el cine y fueron considerados padres del cine como Dadasaheb Phalke, de los hermanos Lumière, Thomas Edison, Lev Kuleshov, Sergei Eisenstein, Vsevolod Pudovkin, William Kennedy Dickson, DW Griffth, George Melies, Edwin S Porter y muchos otros grandes visionarios de cine. El Festival Internacional de Cine Cinema Father es un festival competitivo de largometrajes, cortometrajes, documentales, vídeos musicales y animaciones producidos por profesionales de todo el mundo. El festival celebra los logros del cine y rinde homenaje a la innovación, la eficacia, la creatividad y las nuevas ideas a nivel mundial.

El objetivo del festival es reconocer a los mejores talentos y marcar un nuevo hito en la industria del cine independiente más sorprendente. El CFIFF es el primer festival de cine independiente de la India que ofrece una plataforma para mostrar el trabajo de aspirantes, jóvenes y profesionales con experiencia a nivel mundial. El CFIFF también proporciona una plataforma para la creación de redes profesionales y el intercambio de ideas y conocimientos. Los premios CFIFF rinden homenaje a las películas y al talento innovadores. Te invitamos cordialmente a participar en la edición de 2026 y esperamos que se convierta en un hito en tu carrera cinematográfica.

Festival de Cine de NRW 2025

El Festival de Cine de NRW es una plataforma completamente nueva dedicada a descubrir y celebrar las voces audaces, originales e inspiradoras del cine. Lanzado en 2025, el festival ofrece a cineastas de todo el mundo la oportunidad de mostrar su trabajo en Renania del Norte-Westfalia, una de las regiones más vibrantes desde el punto de vista cultural de Alemania.

La edición inaugural del festival tendrá lugar en diciembre de 2025 y reunirá a audiencias, creadores y profesionales del sector en una celebración única de los cortometrajes. Con un fuerte enfoque en los talentos emergentes, el Festival de Cine de NRW acoge películas de hasta 20 minutos de duración de todos los géneros, desde historias de impacto social hasta películas impulsadas por la publicidad y el entretenimiento.

En el evento principal, se elegirán cortometrajes seleccionados y se presentarán como parte de la curaduría continua del festival. Estas selecciones mensuales culminarán con una gran proyección anual en diciembre de 2025, en la que se celebrarán las obras más destacadas del año en la gran pantalla.

El Festival de Cine de NRW se esfuerza por crear un espacio donde los cineastas puedan conectarse, intercambiar ideas e inspirar cambios a través del poder de la narración. Nos aseguramos de que las voces independientes tengan la oportunidad de ser vistas y escuchadas.