Blog: Filmfestivals

The PFF Photophore Film Festival is the national independent short film festival in Dijon.

In 2024, the festival took on a significant role in our region. Entries are free and open to all young people under the age of 25. Through this event, our aim is to promote emerging talent on the big screen. For the 2026 edition, we are opening three categories: Fiction, Animation and Experimental.

We are offering five screenings over two days of the festival this year. The event will take place next autumn. The aim is to showcase the work of the younger generation by offering several screenings known as ‘les p’tites salles’, followed by a discussion between the audience and the filmmakers.

Das Festival Villa del Cine ist ein viertägiges Erlebnis, bei dem die Straßen und Theater von Villa de Leyva, Kolumbien, zu einer Bühne werden, auf der die siebte Kunst gefeiert, gefördert und belohnt wird.

Die Stars des Kurzfilms wurden 2007 von Vidéo Tout Tendance in Pau kreiert. Sie wurden dann 2010 nach Mourenx „versetzt“ und sind dann „ausgestorben“.

Mit Zustimmung der Gründungsmitglieder Didier LABAN und Jean LASSUS-PIGAT beschlossen die Stadt Cabestany und Image In, das Abenteuer fortzusetzen und seit 2012 die Étoiles du court im Kinosaal André ABET zu organisieren.

Dieses in Frankreich einzigartige Konzept ermöglicht es, die besten preisgekrönten Filme auf den größten Veranstaltungen (César, Clermont-Ferrand usw.) und den verschiedenen Partner-Kurzfilmfestivals zu präsentieren.

Das Noida International Film Festival findet jedes Jahr statt, um die Kunst des Kinos zu würdigen, eine Vielzahl von Filmgenres aus verschiedenen Ländern auszustellen und aufstrebende Filmemacher hervorzuheben. Durch Filmvorführungen, Podiumsgespräche, Filmmarkt, Networking und Workshops fördert das Festival den Austausch und die Zusammenarbeit in der Filmbranche, da Noida selbst das Haus der größten Filmstadt der Welt ist. Infolgedessen möchte das Festival die Anerkennung des internationalen Kinos stärken und den Austausch von Kulturen fördern, wodurch es sich als bedeutendes Ereignis in der Filmszene von Noida und darüber hinaus etabliert.

Miniboxoffice hat es nach dem Namen der sich am schnellsten entwickelnden Stadt Indiens „NOIDA“ benannt. Es ist eine Hommage an die Stadt, in der Miniboxoffice im Jahr 2010 gegründet wurde, und in der Stadt selbst befindet sich Nordindiens größte Filmstadt.

Ziel des 14. Noida International Film Festival-27 ist es, das großartige Kino von Filmemachern aus aller Welt in großem Umfang zu präsentieren und gleichzeitig professionelle Netzwerke zu bieten und den Teilnehmern aktuelle Kinotrends vorzustellen. Ziel des Festivals ist es, unabhängige Filmemacher zu stärken und sich zu einer erstklassigen Filmveranstaltung zu entwickeln, die das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.

Die Ausgabe 2014 bis 26 von NIFF war ein großer Erfolg, an dem Filmemacher aus mehr als 90 Ländern teilnahmen. Es wird erwartet, dass das NIFF-27 viele Meilensteine in der Entwicklung des unabhängigen Kinos erreichen wird. In diesem Sinne heiße ich alle Filmemacher willkommen, sich der Bewegung anzuschließen, die das Denken und die Kultur verschiedener Nationen auf höchstem Niveau in Form eines bereichernden und unterhaltsamen Kinos vereint.

Only for Mexiacan Filmmakers.

FILMFESTIVAL „MASTER OF ART“ 2027

AUFTRAG

Das Master of Art Film Festival ist eine einzigartige kulturelle Veranstaltung und das einzige internationale Filmfestival für Kunstdokumentationen in Osteuropa. Es findet in Bulgarien statt — Sofia, Plovdiv und Varna.

Das Festival konzentriert sich auf verschiedene künstlerische Ansätze zur Kunst.

Das Programm ist dem Dokumentarfilm gewidmet, der die künstlerische Vision sowohl der Kunstgeschichte als auch der zeitgenössischen Kunstformen repräsentiert und die multikulturelle Vielfalt unserer Zeit feiert.

Unser Ziel ist es, Dokumentarfilme zu zeigen, die die Talente und den kreativen Prozess in den folgenden Kategorien zum Ausdruck bringen: Architektur, Design und Mode, Kunst und Macht, Zeitgenössische Kunst, Kochkunst, Bildende Kunst, Fotografie, Literatur, Musik und Tanz, Theater und Kino.

Dokumentarfilme, die nach dem 1. Januar 2025 veröffentlicht wurden, können am Wettbewerb des Master of Art Film Festival teilnehmen.

Die Mission des Master of Art Film Festivals ist es, eine alternative Plattform zur Massenkultur zu schaffen. Wir wollen eine Gelegenheit schaffen und einen Beitrag zum Dialog und zur Zusammenarbeit zwischen Künstlern leisten. Das Festival ist das größte Forum in Osteuropa für junge Dokumentarfilmer, die versucht sind, inspirierende Geschichten über die Kunst zu erzählen.

Das Master of Art Film Festival wird von der Spotlight Production Company, dem Nationalen Kulturpalast und der Stiftung Master of Art mit finanzieller Unterstützung der Stadt Sofia, AURUBIS BULGARIA, des Bulgarischen Nationalen Filmzentrums usw. organisiert.

Die Mittel des Festivals werden durch Teilnahmegebühren, finanzielle Subventionen, Spenden, Sponsoring und Tickets aufgebracht.

Die 12. Ausgabe des Festivals wird in drei Formen stattfinden:

• Winterausgabe (Wettbewerb) - 5. bis 26. Februar 2027 in den Kunstkinos in Sofia, Plovdiv, Varna, Stara Zagora.

• Frühjahrsausgabe (online) — April 2027 auf einer speziellen, geoblockten Festival-Plattform, die nur in Bulgarien erhältlich ist

• Sommerausgabe — Juli/August 2027 im Freien.

Der Preis für die OFFIZIELLE AUSWAHL geht an alle Filme, die in den folgenden Kategorien ausgewählt wurden:

Laurel „OFFIZIELLE AUSWAHL — WETTBEWERB“
WETTBEWERBSKATEGORIEN — DOKUMENTARFILME

I. ARCHITEKTUR — Dokumentarfilme für Architekten, architektonische Errungenschaften der Vergangenheit und Gegenwart und historische Gebäude.

II. KUNST und KINDER - Dokumentarfilme über die Beziehung zwischen Kunst und Kindern

III. KUNST und MACHT - Dokumentarfilme über das Verhältnis der Künstler zu totalitären Regimen und Politik.

IV. ZEITGENÖSSISCHE KUNST - Dokumentarfilme über zeitgenössische Kunst, die Kunst des 20. und 21. Jahrhunderts.

V. KULINARISCHE KUNST - Dokumentarfilme über die Kunst des Zubereitens, Kochens und Servierens von Speisen.

VI. DESIGN und MODE — Interion-Designer, Modedesigner und ihre Arbeiten.

VII. FINE ART - Dokumentarfilme über die bildende Kunst aus verschiedenen Epochen, Galerien und Ausstellungen.

VIII. LITERATUR - Dokumentarfilme über Schriftsteller, Dichter, ihre Werke und Bibliotheken.

SECHS. MUSIK und TANZ - Dokumentarfilme über Musik, Komponisten und Musiker - Oper, Klassiker, Folk, Jazz, Pop und Rock; Tänzer und Choreografen - Ballett, Volkstanz, traditioneller und zeitgenössischer Tanz.

X. PHOTOGRAPHY - Dokumentarfilme über die Kunst der Fotografie, fotografierte historische Ereignisse und Fotografen.

XI. THEATER und KINO - Dokumentarfilme über Theater, schauspielerische Herausforderungen auf der Bühne; namhafte Filmemacher und Schauspieler.

XII. KUNSTMUSEEN - Dokumentarfilme über Kunstmuseen und das Leben in Museen

WETTBEWERBSKATEGORIE — VIDEOKUNST UND KUNSTWERBUNG
(Diese Kategorie hat einen eigenen Preis und die eingereichten Videos konkurrieren nicht mit den Dokumentarfilmen und Videospielen in den anderen Kategorien.)

XII.VIDEOKUNST und KUNSTWERBUNG — Videokunst, experimentelle Videos, Kunstwerbung und Werbung.

Laurel „OFFIZIELLE AUSWAHL — AUSSER KONKURRENZ“
KATEGORIE AUSSERHALB DES WETTBEWERBS

XV.ART HORIZONS - Dokumentarfilme, die von der Auswahlkommission sehr geschätzt werden.

Das Sofia MENAR Film Festival macht das bulgarische Publikum mit der Kultur und den Traditionen der islamischen Welt vertraut.

Das Programm des Sofia MENAR Film Festivals präsentiert die besten Kinoproduktionen aus dem Nahen Osten, Zentralasien und Nordafrika, darunter Spielfilme, Dokumentarfilme und Kurzprojekte. Im Rahmen des Festivals werden viele Begleitveranstaltungen organisiert. Diese Veranstaltungen sind besonders ausgewählt und haben einen Bezug zu den Ländern dieser Region. Sie repräsentieren die Traditionen und Gebräuche der ethnischen Gruppen, die in ihren Ländern leben.

Das Festival findet jedes Jahr im Januar statt. MENAR wird von „Pozor“ als eines der größten kulturellen Ereignisse auf dem Balkan organisiert, das die muslimische Welt und ihre Traditionen repräsentiert.

In seinen achtzehn Ausgaben von 2009 bis 2026 hat das Festival dem bulgarischen Publikum mehr als 1200 Titel präsentiert — Filmproduktionen, die in Asien und Afrika gedreht wurden.

Der Begriff MENAR steht für „Region Naher Osten und Nordafrika“ und ist eine Abkürzung, die häufig verwendet wird, um ein ausgedehntes Gebiet abzudecken, das sich von Marokko bis zum Iran erstreckt und die Mehrheit der Länder des Nahen Ostens und des Maghreb umfasst.

Menár /, in arabischer Sprache auch manár/ ausgesprochen, bedeutet Leuchtturm, Lichtturm, Leitlicht. Es ist vom arabischen Wort nur//abgeleitet, was Licht bedeutet. Es wurde in der bulgarischen Sprache verwendet, und zwar in der osmanisch-türkischen Sprache über das Wort Minare, was den Turm bedeutet, der den Weg beleuchtet.

Das 8. Internationale Filmfestival Griechenlands bietet Vorführungen der besten Filme und findet vor einem Live-Publikum in Athen statt.

Wir sind ein Team von Filmemachern, Produzenten und Verleihern und sind seit über 25 Jahren professionell in den Bereichen Kino und Theater tätig.
Das griechische Internationale Filmfestival verleiht Urkunden, lobende Erwähnungen und Lorbeeren für die besten Projekte der Teilnehmer.

GreeceIFF findet zweimal im Jahr statt. Im Frühling und Herbst.
Das ultimative Ziel des Festivals ist es, es für alle zugänglich zu machen.

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Musikvideo - Tanzvideo
Drehbuch - Theaterstück

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Die Tradition, dem Gewinner einen Lorbeerkranz zu verleihen, begann im 6. Jahrhundert vor Christus im Pythias in Delphi in Griechenland.
Sie wurden zu Ehren des Gottes Apollo organisiert, der normalerweise mit einem Lorbeerkranz in Erinnerung an die Nymphe Daphne erschien, die sich in eine Pflanze verwandelte, um seinen amourösen Launen zu entkommen. Die Pflanze wurde „Daphne“ genannt.

Das Internationale Filmfestival von Griechenland öffnet zum 7. Mal seine Türen für das Publikum, um nationale und internationale Filme, Videos und Drehbücher zu präsentieren.

Die letzten Veranstaltungen des Festivals fanden im Zentrum von Athen mit Vorführungen im historischen Kino „Iris“ (Cinema Sector) statt und zeigten Kurz- und Spielfilme aus der ganzen Welt. Das Festival zeigte Spielfilme, Dokumentarfilme und Animationen griechischer und ausländischer Regisseure bei freiem Eintritt. Eine bedeutende Anzahl von Filmen hatte in Griechenland ihre Welt-, Europa- und Griechenlandpremieren.

Das Greece International Film Festival möchte als Kommunikationskanal zwischen Künstlern, Regisseuren, Drehbuchautoren und Produzenten der internationalen und inländischen Filmindustrie dienen.

Einen besonderen Platz in den Aktivitäten des GIFF nimmt die Wettbewerbsabteilung für griechische und internationale Kurz-, Mittellangen-, Spielfilme, Musikvideos, Tanzvideos, Drehbücher und Theaterstücke ein. Sie unterstützt neue Kunstwerke dabei, sich zurechtzufinden und ihr Publikum kennenzulernen.

Die Vorführungen finden im POFPA Film Sector im historischen Iris im Zentrum von Athen (55 Akademias Street) und Calibra in Votanikos (31 Melenikou Street) statt.

Das Albuquerque Film Festival mit dem Mantra „Everybody is Somebody“ ist ein Leuchtturm digitaler Feierlichkeiten für die Geschichtenerzähler der Welt. Unser Festival im Herzen der pulsierenden Hauptstadt von New Mexico, Albuquerque, öffnet seine Türen weit und heißt ein Kaleidoskop von Filmtalenten aus allen Teilen der Welt willkommen.

Stürzt euch mit euren Meisterwerken ins Getümmel, denn wir rufen dazu auf, Beiträge aus allen Filmgenres einzureichen. Jeder Filmschaffende, unabhängig von seiner Nationalität, steht hier im Rampenlicht. Es ist deine Zeit, zu glänzen und um prestigeträchtige Auszeichnungen in einer Vielzahl von Kategorien zu kämpfen.

Lasst uns zusammenstehen. Lasst uns basteln. Lasst uns jubeln.

Unser Festival bietet ein Spektrum, das so breit ist wie die Vorstellungskraft selbst, und lädt Sie ein, sich einem angesehenen Kreis anzuschließen, in dem ausgewählte Filme nicht nur gezeigt werden, sondern auch um eine Vielzahl von Auszeichnungen konkurrieren, die sowohl von unserer Expertenjury als auch von der Stimme des Publikums verliehen werden. Seien Sie versichert, dass jeder Beitrag den aufmerksamen Blick erhält, den er verdient. Als erfahrene Filmemacher freuen wir uns über die Hingabe, die in Ihr Handwerk gesteckt wurde. Aus diesem Grund heben wir die offiziell ausgewählten Filme mit einem Dialog ins Rampenlicht — bis zu 10 Minuten intensiver Konversation über deine kreative Reise, die auf unserer offiziellen Website, auf unserem YouTube-Kanal und in allen sozialen Netzwerken geteilt werden.

Unser Komitee ist so vielfältig wie die Filme, die wir feiern. Es besteht aus einer Vielzahl von Fachleuten aus aller Welt — Architekten bis hin zu Unternehmern, Künstlern bis hin zu Filmemachern und VFX-Produzenten —, die jeweils eine einzigartige Perspektive auf die Leinwand bringen. Jede Einreichung wird sorgfältig geprüft, um sicherzustellen, dass Ihre Vision in ihrer Gesamtheit gesehen und gewürdigt wird.

Unsere Ziele:

Um frische, wegweisende Erzählungen und filmische Diskurse aus der ganzen Welt zu übertragen.

Um einen exklusiven Einblick in die Pionierwelt des Neuen Kinos zu bieten.

Um den Ideen- und Erfahrungsaustausch zwischen den lebhaften Teilnehmern unserer Veranstaltung zu fördern.
Unser Credo:

Wir sind die Verfechter des filmischen Träumers, die an die Macht der Geschichte glauben. Das Albuquerque Film Festival „Everybody is Somebody“ widmet sich der Präsentation unterschiedlichster Erzählungen. Unsere Mission? Jeden Filmemacher mit einer brennenden Leidenschaft zu stärken, Schöpfer mit dem Publikum zu verbinden und dabei zu helfen, sich im ständig wachsenden Universum des Films einen Namen zu machen.

Das Sparknify Human vs. AI Film Festival ist ein globales Filmfestival, das sich mit einer der wichtigsten Fragen unserer Zeit befasst: Können Maschinen menschliche Emotionen sinnvoll ausdrücken — und was verrät das über uns?

Das Festival bringt traditionelle Filmemacher und kreative KI-Entwickler auf derselben Bühne zusammen, nicht um in Bezug auf Technik oder Genre miteinander zu konkurrieren, sondern um sich einer tieferen kreativen Untersuchung zu stellen. Im Gegensatz zu herkömmlichen Filmfestivals kategorisiert Human vs. AI Filme nach Emotionen und fordert die Filmemacher auf, ihre Arbeit danach zu definieren, was das Publikum fühlt, und nicht danach, wie sie gemacht wurde.

Jeder eingereichte Film konzentriert sich auf eines der sieben menschlichen Kerngefühle — Freude, Wut, Leid, Zufriedenheit, Liebe, Abneigung und Sehnsucht. Emotionen werden zur gemeinsamen Sprache zwischen menschlichem Geschichtenerzählen und maschinell generiertem Kino und zur Linse, durch die alle Werke bewertet werden.

Das Human vs. AI Film Festival ist mehr als ein Wettbewerb, es ist sowohl ein Turing-Test für KI-Filme als auch ein kreativer Kompass für Filmemacher. Es untersucht, wie effektiv KI echte emotionale Reaktionen hervorrufen kann, und fordert gleichzeitig menschliche Schöpfer heraus, darüber nachzudenken, wie das Kino Menschlichkeit im Zeitalter intelligenter Maschinen zum Ausdruck bringt.

Ausgewählte Filme werden von einer Jury aus angesehenen Wissenschaftlern und kreativen Führungskräften aus den Bereichen Kino, künstliche Intelligenz und menschliche Wahrnehmung rezensiert. Das Festival gipfelt in einer Live-Premierenveranstaltung mit nominierten Filmen, Podiumsdiskussionen und Dialogen über die Zukunft des Geschichtenerzählens an der Schnittstelle von Technologie und Emotion.

Im Kern geht es beim Sparknify Human vs. AI Film Festival nicht um Menschen gegen Maschinen, sondern um Emotionen als Maßstab für Kino, Verbundenheit und was es bedeutet, ein Mensch zu sein.

Roma Film Corto ist ein internationales Festival, das Kurzfilmen und der Förderung des unabhängigen Kinos gewidmet ist. In seiner 18. Ausgabe bietet es aufstrebenden Regisseuren und etablierten Filmemachern ein prestigeträchtiges Schaufenster im Herzen Roms.

Das Festival begrüßt Kurzfilme, Dokumentar-, Doku- und Animationsfilme und fördert Werke, die sich durch künstlerische Qualität, erzählerische Originalität und Ausdruckskraft auszeichnen. Die ausgewählten Werke werden von der künstlerischen Leitung, einem Auswahlausschuss und einer qualifizierten Jury bewertet, die sich aus Fachleuten im audiovisuellen Bereich zusammensetzt.

Roma Film Corto bietet auch eine wichtige Gelegenheit zur Sichtbarkeit und Vernetzung und fördert die Verbindungen zwischen Filmemachern, Produzenten, Verleihern und Branchenfachleuten.

Film/Dokumentorie/Musikvedio/Animation/VFX/CGI/2D/3D/Sonstiges

*Mumbai Entertainment Internationales Kurzfilmfestival Indien 2021*

*Organisiert von*
mumbai Unterhaltung
& Yogeshpatilfilme

*Welt alle contries teilgenommen jetzt*

Das Ancash Film Festival feiert sein sechstes Jubiläum und verändert sich durch das Kino — Reisen, Lernen und Finden seines eigenen Horizonts — durch seine Arbeit, wobei es sowohl seinen Bildungsauftrag als auch die Filme, die es veranstaltet, umarmt und teilt, in Einklang bringt.

Wir sind ein Festival mit Sitz in Ancash, das sich der kulturellen Entwicklung der Region, der Förderung neuer Filmemacher und der Förderung von Veränderungen durch das Kino verschrieben hat. Dabei verfolgen wir einen nachhaltigen Entwicklungsansatz, der auf die Agenda 2030 (SDGs) abgestimmt ist.

Für diese 6. Ausgabe präsentiert das Festival drei Wettbewerbskategorien.

Vom 30. März bis 31. Mai öffnet GENERAMMA, Festival de Cine Realizado por Mujeres - Chiclana, seine Ausschreibung für Kurzfilme von Frauen aus Spanien, Europa, Lateinamerika und der Karibik für seine fünfte Ausgabe vom 15. bis 19. September 2026.

GENERAMMA ist ein Festival mit einer NICHT WETTBEWERBSFÄHIGEN internationalen Vorführung von Spielfilmen und einer WETTBEWERBSFÄHIGEN offiziellen Sektion für Kurzfilme, die ihrem Publikum das Beste aus dem Kino von Frauen bietet.

GENERAMMA ist ein Festival, das von der andalusischen Vereinigung der Frauen in den audiovisuellen Medien (AAMMA) organisiert wird und an der mehr als 250 Fachleute aus den Bereichen Film und audiovisuelle Medien teilnehmen.

Wir sind ein internationales Filmfestival mit Sitz in Bogotá, Kolumbien, das jährlich stattfindet.

Wir sind das Bogotá Christian International Film Festival (FICCBOG). Wir fördern Filmtalente, um Licht in die Kinos zu bringen. Wir glauben an die Kraft des Geschichtenerzählens, Werte wie Glaube und Hoffnung zu verändern, zu inspirieren und widerzuspiegeln.

Unsere Mission ist es, aufstrebende Kreative und Fachleute auszubilden und miteinander zu vernetzen, die ein gemeinsames Ziel verfolgen: das Licht durch das Kino zu vermehren und Geschichten zum Leben zu erwecken, die das Herz der Welt berühren.

Die Veranstaltung findet vom 25. bis 30. August 2026 statt.

Das Programm umfasst eine Eröffnungsfeier, Vorführungen von Kurz- und Langfilmen aus unserer offiziellen Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen sowie Bildungsaktivitäten wie Workshops und Podiumsdiskussionen, die auf unseren thematischen Säulen basieren. Am letzten Tag des Festivals findet eine Preisverleihung für die folgenden Kategorien statt: Christlicher Kurzfilm, Kurzfilm „Renacer“ und Christlicher Spielfilm.

Über das Festival

Der Wettbewerb akzeptiert: positive Spielfilme (bis zu 20 Minuten), Musikvideos, Musicals und Tanzfilme sowie originale Musikkompositionen und Lieder.

Sowohl professionelle als auch aufstrebende Filmemacher sind herzlich eingeladen, teilzunehmen.

Was sind „positive“ Filme?
Positive Filme können auch als „von Herzen kommend“ oder „erhebend“ bezeichnet werden. Es sind Werke, die Geschichten erzählen, die echte menschliche Werte hervorheben und eine lebensbejahende Philosophie und positives Denken fördern. Solche Filme zaubern immer ein Lächeln, rufen warme Emotionen hervor und hinterlassen beim Publikum einen angenehmen Nachgeschmack.

BíoBío Conecta ist die Branchen- und Marktplattform des Lebu International Film Festival (CINELEBU), das den audiovisuellen Sektor und die Kreativwirtschaft in der Region Biobío in Chile fördern soll. Es dient als Zentrum für Zusammenarbeit und Entwicklung und bietet audiovisuelle Messen, spezialisierte Beratung und Netzwerkräume für Fachleute.

infCTA 2026 — 10. Ausgabe des Terra Alta Film Festivals
Bot, Katalonien — 2.—8. August 2026
www.infcta.com

Das Terra Alta Film Festival — infCTA ist ein wettbewerbsorientiertes Kurzfilmfestival, das jährlich in Bot, im Herzen der Region Terra Alta (Katalonien, Spanien), stattfindet. Das Projekt basiert auf der Überzeugung, dass das Kino ein Instrument des Denkens und der Begegnung ist und dass künstlerische Exzellenz in einem ländlichen Kontext mit der gleichen Sorgfalt entwickelt werden kann wie in jedem großen Kulturzentrum.

Seit seiner ersten Ausgabe hat InfCTA ein unverwechselbares Modell entwickelt, das eine solide Wettbewerbsstruktur, professionelle Präsenz und eine starke Verbindung zu seinem Gebiet vereint. Das Festival versteht seinen Schauplatz nicht als Kulisse, sondern als kulturellen Kontext, der aktiv in den Dialog mit den Werken und ihren Schöpfern tritt. Das Programm stellt das Kino in den Mittelpunkt, umgeben von Branchenaktivitäten, Schulungsinitiativen und Räumen für den Austausch zwischen Filmemachern und Publikum.

Die Aufforderung zur Einreichung von Beiträgen ist jährlich geöffnet. Die eingereichten Arbeiten werden von einer professionellen Auswahlkommission bewertet und von einer unabhängigen Jury nach klar definierten kuratorischen Kriterien bewertet: erzählerische und formale Qualität, künstlerische Kohärenz, kreatives Risiko und Perspektivenvielfalt. Das Festival engagiert sich für einzigartige Stimmen, für die Unterstützung aufstrebender Talente und für die aktive Präsenz ausgewählter Filmemacher während der gesamten Veranstaltung.

Die 10. Ausgabe, die vom 2. bis 8. August 2026 stattfindet, konsolidiert diesen Weg und verstärkt seine wettbewerbliche und professionelle Dimension, während gleichzeitig ein offener Ausblick auf den europäischen Kontext und die Entwicklung der zeitgenössischen audiovisuellen Sprache gewahrt wird.

Diese Regeln regeln die Teilnahme an den folgenden Sektionen und Auszeichnungen:

— InFCTA Highland Pro Sektion
— InfCTA HighLand, keine Profi-Sektion
— Bereich InfCTA Talents
— InFCTA-Schulabteilung
— InFCTA-Jugendabteilung
— InfCTA FEM-Preis
— infCTA VR-Bereich

Die Teilnahme an einem dieser Abschnitte setzt die vollständige Annahme dieser Vorschriften voraus.

Reichen Sie Ihre Arbeit ein.


Kontakt: info@infcta.com

Das SIETAR Valencia España Film Festival ist eine internationale Plattform, die sich Interkulturalität, Vielfalt und Menschenrechten widmet und den Dialog zwischen den Kulturen durch das Kino fördert.

Das SIETAR Valencia España Film Festival ist eine internationale Initiative, die mit dem SIETAR Valencia España Congress 2026 verbunden ist.

Das Festival schafft einen Raum, in dem das Kino zu einem Instrument für den interkulturellen Dialog, die soziale Reflexion und die Förderung der Menschenrechte wird.

Es versucht, verschiedene Erzählungen sichtbar zu machen und die Begegnung zwischen Kulturen durch die Kunst des Kinos zu fördern.

STANDORT
Valencia, Spanien
(Verbunden mit dem SIETAR Valencia España Congress 2026)

Wir suchen insbesondere nach Werken, die unterrepräsentierten Gemeinschaften eine Stimme geben und interkulturelle Begegnungen mit Tiefe und Sensibilität erforschen.

15th Delhi International Film Festival (DIFF) 2026: Celebrating 15 Years of Cinematic Excellence, Global Diplomacy, and Cultural Confluence
Introduction & The 15-Year Legacy

The Delhi International Film Festival (DIFF) proudly marks its 15th milestone edition in 2026, celebrating a glorious decade and a half of bringing world cinema to the heart of India's capital. Over the past 15 years, DIFF has evolved into one of Asia's most prestigious cultural events. It serves as a vital bridge between India's vast regional film industries and global filmmakers.
Crucially, DIFF is organized as an official event featuring films exempted by the Ministry of Information and Broadcasting (MIB), Government of India. This prestigious regulatory backing ensures that groundbreaking international narratives, artistic expressions, and diverse cultural voices are screened seamlessly without conventional censorship barriers, maintaining the highest standards of artistic freedom.

Festival Overview & Vision (15th Edition)
The 15th edition of DIFF was organized as a grand five-day cinematic gala from May 4 to May 8, 2026, in New Delhi. The festival was hosted in prestigious collaboration with the Indira Gandhi National Centre for the Arts (IGNCA), Ministry of Culture, Government of India.
The mega event culminated in a vibrant closing ceremony that stood as a testament to art, global diplomacy, and the power of narrative. This year, the festival achieved monumental scale by showcasing 178 films representing over 51 countries, making it a true global melting pot of storytelling.

Core Curations, Themes, and Special Focus
DIFF 2026 curated its massive lineup across distinct, highly competitive categories:
• Indian Showcase & World Cinema: Highlighting commercial and parallel masterpieces.
• Arab Cinema & NRI Cinema: Documenting the diaspora experience and Middle Eastern narratives.
• Cinema Across the Border: Breaking geopolitical barriers through shared human experiences.
• Special Regional & Geopolitical Focus: This year, the festival placed a definitive spotlight on Arab Cinema and the rich, untapped cinematic heritage of India's Northeastern region.
• Social & Humanitarian Core Themes: The definitive soul of the 15th edition was its curated screening of powerful films deeply centered on Women’s Empowerment and critical Social Issues concerning Children.

A Proven Track Record of Global Accolades
DIFF holds an unparalleled reputation for discovering cinematic masterpieces before they hit the global mainstream:
• National Award Success: 8 films screened and awarded at DIFF in previous editions have gone on to win India's prestigious National Film Awards.
• Oscar Legacy: 4 foreign films screened at DIFF have served as the Official Academy Award (Oscar) entries on behalf of their respective countries.
• Global Country Partners: Over 15 years, nations like Canada, Sri Lanka, Indonesia, Morocco, Tunisia, Palestine, Russia, Palestine, and France have proudly served as official Country Partners.
• Africa in the Spotlight: This 15th edition featured a special institutional partnership with the National Film Institute of Mozambique (INICC), amplifying African voices.

Cultural Diplomacy & Global Footprint
DIFF is not merely a screening venue; it is an active vehicle for India's cultural diplomacy:
• International Screenings: DIFF has successfully organized dedicated Indian film programs globally, including in the Morocco, DPRK (North Korea), Sri Lanka, Egypt, Jordan, and Tunisia.
• Global Collaborations: Last year, in tandem with the Indian Embassy in Morocco, DIFF curated a massive Indian cultural festival in Morocco.
• The DIFFA Awards: Standing for the Delhi International Film Festival Academy Awards, this noble initiative expands the festival's footprint by hosting annual award ceremonies abroad to honor global contributions to Indian cinema.
• Mentorship of Domestic Festivals: DIFF actively extends its logistical, curatorial, and strategic support to regional festivals, including the Jharkhand International Film Festival, Haryana International Film Festival, and emerging festival properties across South India.

Complete Official Winners & Awards List (15th Edition)
Special Institutional & Lifetime Honors
• DIFF Lifetime Achievement Award: Conferred upon the world-renowned legendary singer, Ms. Usha Uthup, for her decades of unparalleled contribution to Indian music and culture.
• Cinematic Contribution Honors: Special honors were presented to creative luminaries including Anurag Punetha, Piyush Mishra, Arvind Gaur, Meghna Malik, Chitranjan Tripathi, and Sandeep Marwah for their dedicated service to the arts.
World Cinema & International Categories
• Best Film (Cinema Across the Border): The Dumpling Queen (China) – Directed by Andrew Lau (Award accepted on behalf of the film by Chinese Minister Counselor Wang Xinming).
• Best Story: Fog (Russia) – Directed by Natalia Gugueva.
• Best Director: Aichurok Borukeeva (Kyrgyzstan) for the film Stone.
• Best Actress (International): Daria Gavrushina (Russia) for her stellar performance.
• Best Adventure Film: The Hunter (Russia) – Directed by Zaur Sogoev.
• Best Historical Film: The Ballad of Piargy (Slovakia).
• Tribute Film Award: The Divorced of Casablanca (Morocco) – Directed by Moh. Ahed Bensouda.
Short Films & Social Themes
• Best Short Film (World Cinema): Happy End (Iran) – A Kurdish-Persian narrative.
• Best Social Short Film: Little Anna (Latvia) (Award accepted on behalf of the film by Latvian Ambassador Juris Bone).
• Best Actress (Short Film Category): Awarded to the lead performance in Damu Ki (Algeria).
• Best Social Theme Feature: Manusher Bagan (Bangladesh).
Indian Cinema Section & Technical Categories
• Best Actress (Joint Winners): Veteran screen icon Sharmila Tagore and powerhouse performer Rituparna Sengupta for their performances in the critically acclaimed film Puratan: The Ancient.
• Best Female Director (Regional Cinema): Sushila Rawat for her directorial work on Ghangtaul.
• Best Editor: Md. Tariq for his sharp technical brilliance in the film Raibar.
• Best Documentary: A New Postbox: Tales from the Partition – Directed by Dr. Sachchidanand Joshi.

A Star-Studded Industry Convergence
The 15th edition functioned as a massive networking hub for the global film community. The festival witnessed high-profile diplomacy with the active attendance of New Zealand's Deputy High Commissioner Matthew Ayres, Switzerland's Chargé d'Affaires Simon Sevan Schäfer, and top diplomats from Russia, China, and Bangladesh.
Industry stalwarts and legendary creators—including Subhash Ghai, Ketan Mehta, Runa Laila,—gathered to celebrate the art of film.
Festival Founder Ram Kishore Parcha concluded the milestone edition by expressing profound gratitude to the global film fraternity, participating diplomatic missions, and art enthusiasts, solidifying DIFF’s mission to celebrate cinema without borders.

15th Delhi International Film Festival (DIFF): A 15-Year Legacy of Global Cinema & Opening of 16th Edition Entries
Introduction & The 15-Year Milestone
The Delhi International Film Festival (DIFF) proudly celebrates its 15th anniversary in 2026, marking a decade and a half of excellence in the heart of India's capital. As a premier cultural bridge, DIFF connects India’s regional film industries with the global cinematic stage.

A hallmark of our credibility is that DIFF is organized with official exemptions from the Ministry of Information and Broadcasting (MIB), Government of India. This allows us to showcase groundbreaking international films and artistic narratives without conventional censorship barriers, ensuring the highest standards of creative freedom.
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Highlights of the 15th Edition (2026)
The 15th edition was a grand 5-day gala held from May 4 to May 8, 2026, at the Indira Gandhi National Centre for the Arts (IGNCA), Ministry of Culture.
• Scale: 178 films from over 51 countries.
• Focus: Arab Cinema, Northeastern India, Women’s Empowerment, and Children’s Social Issues.
• Key Winners: Sharmila Tagore & Rituparna Sengupta (Best Actress - India), Ms. Usha Uthup (Lifetime Achievement), and international winners from China, Russia, Morocco, and Iran.

Now Open: Call for Entries for the 16th Edition!
Following the massive success of our 15th anniversary, we are thrilled to announce that entries are now officially OPEN for the 16th Delhi International Film Festival. We invite filmmakers from across the globe to submit their masterpieces and be part of this legendary journey.
Where to Submit?
To make the submission process seamless for filmmakers worldwide, we accept entries through our official website and all major global film platform:


• Festhome: https://festivals.festhome.com/ – For easy digital submission and tracking.

• Other Platforms: We are also active on other major international festival portals for your convenience.

Submission Categories:

We welcome submissions in the following categories:

1. World Cinema (Feature Films)
2. Indian Showcase (Regional & Hindi Features)
3. Short Films (Fiction & Animation)
4. Documentary (Feature & Short)
5. Cinema Across Border
6. Student Films
7. Green Cinema (Environment Focused)

General Rules & Regulations for Filmmakers

1. Eligibility: Films must have been completed after a specific date (usually the last 24 months).

2. Subtitles: All non-English films must have English subtitles.

3. Exemption: As an MIB-exempted festival, we prioritize artistic integrity, but films must comply with international screening standards.

4. Format: Initial submissions should be through secure online screeners (Vimeo/YouTube with password or digital upload).

5. Selection: The decision of the DIFF Selection Committee and Jury will be final and binding.

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Why Submit to DIFF?

• Proven Success: 8 DIFF-awarded films have won National Awards in India.

• Oscar Pathway: 4 foreign films screened at DIFF became their nation’s Official Entry for the Oscars.

• Global Networking: Engage with diplomats, industry stalwarts like Ketan Mehta, Piyush Mishra, and Tigmanshu Dhulia, and international distributors.

• Global Reach: Your film could be part of our international exchange programs in countries like Egypt, Morocco, and South Korea.

Join the 16th Edition of the Delhi International Film Festival.

Be a part of a legacy that celebrates cinema, culture, and the spirit of storytelling without borders.

Awards & Prizes

WORLD CINEMA

Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film
Best Green Film
Best Student Film


ARAB CINEMA

Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film


INDIAN SHOWCASE

Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film
Best Green Film
Best Student Film


NRI CINEMA

Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film


CINEMA ACROSS THE BORDER

Best Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Short Film, Best Director, Best Actor/Actress
Best Documentary
Best Animation Film
Best Green Film
Best Student Film

Audience Choice Awards & Critic’s Choice Award for all Sections

Artist Of The Year Award at DIFF ART SHOW.


Rules & Terms

ENTRY FEE FOR SUBMISSIONS OF FILMS:

(1) Entry fees for FEATURE FILMS (Duration: 50 mins to 105 mins max) : 5000/- INR or (63.23 USD)

(2) Entry fees for SHORT FILMS (Duration: 00.10 mins to 00.50 mins): 3,000/- INR or (36.27 USD)

(3) ANIMATION FILMS in all categories (Duration: 00.05 mins to 00.30 mins max).
(4) Entry fees for STUDENT FILMS: 1500/-INR or (21USD)

(LATE ENTRY FEES WILL BE DOUBLE THE ENTRY FEES MENTIONED ABOVE APPLICABLE TO FILMS SUBMITTED BEYOND THE DEADLINE ANNOUNCED)

SUBMISSION GUIDELINES:

1.Films without English Subtitles (except English Films), shall not be considered for selection.

2.Films submitted with watermarks or logos shall be rejected.

3.Only Trailers or promos cannot be submitted for selection process.

4.Film Download link with password is preferred, DVD or Bluray are also accepted as hard copies.

5.If submitting hard copies, Two full HD DVDs/Bluray should be sent by courier to the Festival office along with a hard copy of this entry form duly filled. DVDs must be labeled with film title, director name, duration, phone number and email id on them. Director pic, Poster, Film Stills may be attached in an email.

6. For submissions coming from outside India, the packages must be marked, “For Festival & Cultural Purpose only, No Commercial value”.

7. DIFF does not pay screening fees to film makers.

8. DIFF will not return the Films submitted online or vide DVDs/Pen Drives/ Blu-ray etc. during or after the festival.

TERMS & CONDITIONS:

1. DIFF reserves the right to showcase the film so submitted perpetually anywhere ( other festivals, television, online etc).

2. DIFF reserves the right to include the film and related material in its promotional activities.

3. All Decisions made by the Appointed “Selection Committee” regarding Selections, screenings, awards at the Festival in entirety will be final. In case of Dispute, decision of the President is final.

4. The film makers and their representatives undertake to use the official logo and the status of their Selection or Award strictly in conformation with DIFF 2022 designs and they further undertake to use such festival logo in all their promotions, posters and marketing publications with the consent of the festival.

5. A film selected for the festival does not run in competition automatically. A Jury will select the films which feature in Competition.

6. The Festival shall not bear / reimburse any freight or other charges in foreign or Indian currency.

7. Once selected for screening, the film shall not be withdrawn.

8. The last date of submissions of ENTRIES IS 10.12.2024 and Date of Intimation of Selection will be 15.12.2024