The 9th edition of SantangeloInCorto, short film review, is organized by the Sant'Antonino Martyr of Sant'Angelo dei Lombardi in collaboration with the Issa Oratory. The event will take place in August 2018 in Sant'Angelo dei Lombardi (AV).
The theme of short films is free.
Participation is open to works in any language, provided they are subtitled in Italian.
The Organizing Committee reserves the right to reject works whose contents may be considered explicitly offensive to public morality and / or violating the rights of the individual or any other rights of third parties.
They can not participate in the Work Contest with a commercial use, though free of charge.
The previous participation in other national or international festivals does not preclude participation in the festival;
Videos must have a minimum duration of 90 seconds and a maximum duration of 10 minutes (including titles); Videos must have a minimum resolution of 1280x720 pixels.
Good luck!
HorrorQuest Film Festival is Atlanta's FREE Horror Film Festival. Held each year at Cinefest Film Theatre, located on the Georgia State University campus. All HorrorQuest screenings and events are free and open to the public on a first come, first served, basis. There are no advanced or VIP tickets.
Named one of the "Top 10 Film Festivals Every Filmmaker Should Know About" by Movie Maker Magazine, HorrorQuest has been praised by Filmmakers such as Kevin Smith (Clerks) and Lloyd Kaufman (The Toxic Avenger) for it's business model and ethics.
The film industry in Panama and its surrounding countries is rapidly evolving into a world-class destination. Increasingly, works from this region are not only finding their way to the world's most prestigious festivals, but garnering top critical recognition as well. This festival, designed to cast a spotlight on the emerging film industry in Panama and Central America, will feature works by up and coming filmmakers from the area and, through its partnership with NewFilmmakersLA, a well-established and respected presenting entity in Los Angeles, seek to build professional and artistic exchanges between Latin America and the Hollywood film world.
The 9th Annual Back in the Box Competition (BIB), offers some of the lowest submission fees with some of the highest acceptance rates on the festival circuit.
Because BIB is a competition and a film festival, we are able to review many more submissions to give more artists a greater chance to showcase their work.
BIB provides an exciting platform for ambitious filmmakers and screenwriters to showcase their skills in direct competition with other creative artists.
Featuring a diverse array of competitive categories (including Best Feature Screenplay, Best Short Screenplay, Best Feature Film, Best Short Film, and Best Actor, Best Actress, Best Director and many others), BIB works to shatter the boundaries placed not only between genres but also between undiscovered talents and eager audiences. We are looking for the Best of the Best in the field of entertainment. And we are hoping you are prepared the meet the competition head on.
A slew of prizes are available through participation in BIB. Several of prior year's winning screenplays have already moved into production, and some films had secured distribution. There's no telling what sort of remarkable stories or careers this year's competition will unleash.
This is a film and screenplay competition. All preliminary judging is done by a panel of industry professionals and is open to the public to participate, but the film finalists will be screened in beautiful Santa Monica California and final judging will be made with voting by the attending audience.
SCREENING LOCATION – December 22, 2017 – 1PM to 5PM
The finalists in the Film competition will be screened in the Ocean Screening Room in beautiful Santa Monica, California the premier digital cinema in Santa Monica. What better way to start your Christmas vacation than to see a film on the coast of sunny California. Here, you will experience a breathtaking vista of the Pacific Ocean from the theater entrance. Chosen by Universal, Disney, Paramount and Sony as the Santa Monica Academy Awards screening venue, Ocean Screening also screens for Grammy Awards as well as Sundance.
The Ocean Screening Room is located at 1401 Ocean Ave, 1st floor (cross street Santa Monica Blvd.). Ocean Screening shares the same building as Sushi Roku and Water Grill. The screening room is located on the lobby level. Directions can be found here:
http://www.oceanscreening.com/directions.html
This is an exclusive event for participants who are serious about moving forward with projects and will be an informal mix between actors, producers and directors. The people who hold the exclusive “Screening” tickets will be the final set of judges for the films that have progressed to the final round. They will decide which lucky filmmakers will take home the prizes in each category.
Discussion topics include how actors can make contact to directors and producers of indie films when they’re available and ready to work. Directors attending will include filmmakers who have active projects they want to move forward with. Producers attending will include representatives who are actively searching for key projects to invest in. Representatives from Fernleif Productions will also be in attendance looking for projects to expand their portfolio including films and talent for not only short films investment, but for additional talent for creating content for electronic games and applications. If your film is one films being screened, here is a great opportunity to show off your work to a captive audience and make great contacts for future projects
목적
이 페스티벌은 표현력이 풍부하고 예술적인 단편 영화의 형식을 홍보하여 새로운 작가에게 가시성을 제공하고, 영화 산업의 제품을 향상 및 홍보하며, 영화 제작자 간의 경험 교환 및 비교를 촉진하는 것을 목표로 합니다.
장소 및 날짜
이 페스티벌은 2023년 10월 14일 칼치나이아 (피사-이탈리아) 에서 열립니다.
섹션
스몰무비 페스티벌은 3개의 섹션을 제공하는 국제 단편 영화 대회입니다.
A) 단편: 모든 종류 및 주제의 단편 영화를 볼 수 있는 섹션,
최대 소요 시간은 20분이며 오프닝 크레딧과 클로징 크레딧이 포함됩니다.
B) 35세 미만: 모든 종류 및 주제의 단편 영화를 관람할 수 있는 섹션으로, 본 발표가 만료되는 시점에 아직 35세가 되지 않은 감독이 제작한 오프닝 크레딧 및 클로징 크레딧을 포함하여 최대 20분 길이의 단편 영화를 관람할 수 있습니다.
C) 투스카니: 토스카나 감독이 감독한 단편 영화 전용 섹션으로, 최대 재생 시간은 20분이며 오프닝 크레딧과 클로징 크레딧이 포함되어 있습니다.
The Hollywood Brazilian Film Festival celebrates its 9th edition this year. HBRFEST quickly became the main festival dedicated to promoting independent Brazilian cinema in the United States. It is the only festival in the world capital of cinema that supports the exchange between the best in independent Brazilian production and Hollywood.
In 2017, the Hollywood Brazilian Film Festival will present three days, of the most brilliant Brazilian films of the year. Award-winning actors, writers and directors will be in attendance.
In addition to the film screenings, the Hollywood Brazilian Film Festival also promotes panels, workshops and debates.
In 2016, the Hollywood Brazilian Film Festival will present in 3 days, the most important Brazilian films of the year. Award-winning actors, writers and directors will be in attendance.
In addition to the film screenings, the Hollywood Brazilian Film Festival also promotes panels, workshops and debates.
This year's festival takes place at the Ricardo Montalban Theatre in Hollywood, California, and it will award productions in the following categories: Best Short Film. There will also be special recognition for Award Star Rise and Humanitarian Award.
The Hollywood Brazilian Film Festival is produced by Talize Sayegh, which also has been cooperated with major festivals like the Los Angeles Latino International Film Festival (Laliff) and the Rio Festival.
The deadline for applications is October 1st 2017.
A unique meeting in the North of Argentina where the theme of programming revolves around the reflection and sensitivity about the care of the environment.
Cine de las Yungas seeks to install the environmental debate as a universal problem that has to be approached from all cultural fields emphasizing the local production of short films on environmental themes by children and a wide competitive official selection of shorts that seek change for a better world.
After the grand success of 1st edition of WLISFF at Sherwani Hall, we are glad to announce the 2nd edition.
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Situated in Kashmir, Wular Lake is one of the largest fresh water lakes in Asia. WLISFF is the first of its kind to be held in the heart of District 'Baramulla' in "Sherwani Hall". The festival aims to provide platform for Indie-Filmmakers & Student Filmmakers to showcase their work to diverse audience.
WLISFF objective is to feature great cinema of worldwide filmmakers in a big way & at the same time providing professional networking & introducing current trends of cinema to the participants. The festival goal is to empower independent filmmakers and committed to become premium movie going event which foster the growth of independent filmmakers.
The festivals gives awards and honor certificates as well!
Besides all winners will be entertained by an 'offficial round the wular lake trip' on the closing ceremony evening.
이 축제는 국제적인 성격을 띠고 있으며 다른 명제에 따라 영화를 가진 모든 저자가 참여할 수 있습니다. 경쟁을 위해 선택된 영화는 두 가지 범주로 판단됩니다.
1. 필름 레시피 - 필요한 재료와 작업 순서에 대한 정보를 포함하여 요리 작품 (식사, 음료 또는 사막) 의 준비를위한 완전한 이미지 및/또는 텍스트 지침을 표시해야하는 다큐멘터리의 일종. 이를 바탕으로, 영화를 본 후에는 조리법을 준비 할 수 있어야합니다.
2. OPEN 카테고리 - 음식 및/또는 음료와 관련된 콘텐츠를 테마화 또는 묘사해야하는 필름.
제출된 개별 영화의 기간은 15분으로 제한됩니다.
International Film Festival – FERFILM was thought for some years but established in 2013. FERFILM was formed by a group of artists from Ferizaj and beyond. This moment was considered as an initiative to promote universal cultures and values of the world through film as a multidimensional and attractive method. Thinking of tourism’s potential that has Ferizaj, besides cinematographic events, our festival will organize visits and other events that show the cultural diversity in Kosovo.
치타공 쇼트 (Chittagong ShorT) 는 젊은 영화 제작자와 영화 학습자를 위한 플랫폼을 만들기 위해 설립되었습니다. 젊은이들에게 영감을 주기 위해 2016년부터 영화제가 시작되었습니다. 이 축제 #CSFFBD 는 영화 상영과 경연 대회, 마스터 클래스, 워크샵 및 세미나를 위해 설계되었습니다. 젊은 영화 제작자에게는 창의력과 평범한 생각을 보여줄 수 있는 좋은 기회입니다.
Berlin Revolution Film Festival is an annual event where we promote and celebrate films not tied to big production companies, institutions or TV stations.
We look for unconventional and underground films made with a personal voice and style. Simply put – we're looking for the next generation Art House!
We first and foremost seek bravery, a lust to experiment and express using the medium of Film, regardless if the film maker is an amateur starting out or an established professional.
Experimental, Fiction, Documentary, Animation and all sorts of genres – anything goes as long as the banner of Independence is held high. Attention in the selection process will be given to artistic originality and creativity.
Participating at the festival should be a valuable experience, and something film makers look forward to return to. To encourage and support this we provide accommodation to all selected film makers in Berlin for the Festival. And we have a category for previous participants where they have a carte blanche to screen their new films.
We also invite and pay for accommodation for film organizations attending the festival such as film critics, festivals, film clubs, producers etc that have focus on True Independent Cinema. All to make it a both friendly, relaxed and valuable experience for everyone attending.
So far we have screened hundreds of films from more than 50 different countries such as Brazil, Iran, USA, Russia, Sweden, Lebanon, Tunisia and of course Germany to name a few. We've also been blessed to have film makers visiting the festival from many of these countries.
We work to establish a platform that isn't than just a "one and done" event, but rather the opposite where the first experience with screenings, meetings, networking and fun is just the first of many to come. We work to make it a festival film makers return to - to show their new works but also to meet up with others they met the first time around, to see what they have done and to discover new films, meet new people to network and have fun with.
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Feedback, Review & Festival Consideration
It's frustrating to be declined and not get to know why. However, it can also be frustrating submitting to a festival and be forced to pay a higher fee because it includes feedback you're not interested in.
We work diligently, with care and dedication when putting the program together and when it comes to feedback for the submissions we do the same thing. This is why we divide our categories so that feedback is separate from the submissions and is an in-depth review rather than a small note.
Feedback is given by our head programmer Andrija Jovanovic and is an extensive analysis and review of the film and it's different components. Film language, dramaturgical storyline, pacing, technical aspects of grading, compositing and editing, acting etc. It's direct, honest and constructive.
If you wish to submit a film and also get feedback, please choose the matching category.
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We have no hard rules, but the following tend not to be a good fit for us:
- Films that seek to educate and teach the viewers
- TV-format films and headshot interview based documentaries
- Music videos and films solely driven by soundtrack
We spend months carefully watching and programming our festival selection. Presenting the best possible program we can is what our festival is built upon. Submitting to the festival is to pay to have the film considered and is not a guarantee to have it selected. We receive hundreds of submissions each edition and only around 5% are selected. Please make sure that you wish to submit before doing so.
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13 August, is women Holiday In Tunisia, so that our team decide to create an event honoring women by the word of women international film festival to project films around the theme of the women.
WOW International Film Festival is an opportunity to meet filmmakers and producers from different nationalities.
WHAT IS FICMAN-INSFF ?
12 MONTHS. 12 FINALISTS. 1 GREAT WINNER !
Filmmakers? Get noticed! FICMAN/INSFF is not an online Festival, but a monthly international competition. FICMAN / INSFF is an international film festival and LIVE screening for Short film. 12 finalists, one each month, and a great night of short to choose the best of the best. Live event and screening, international jury from the industry, trailer of monthly winners relayed on a WebTV (Winning Shorts will not be shown online, only their trailer), Official Laurels, review on a professional cinema blog (LE PETIT SEPTIÈME) for winners and more. Be part of this one of a king festival for shorts lovers, and give your film and your talent a chance to be shown and noticed by the right people from all over the world.
HOW DOES IT WORKS ?
Each month, a winner will be chosen in a monthly competition from the submissions received during the past month, becoming one of the 12 Finalist of the LIVE screening. The trailer of this Finalist Short Winner will be shown on P3J.TV (a cultural WebTV followed by people from 47 countries) with a bio of the Director, the poster of the Film and a description of the Short.
At the end of the year, a LIVE screening will present a great night of short, at the Barberivain Cultural Center of Sainte-Barbe (Québec, Canada). 12 months. 12 finalists. 1 great winner. INSFF? International narrative short film festival. Filmmakers? Get noticed!
NOTE : Winning Shorts will not be shown online, only their trailer.
세상에! 존나 괜찮은 영화제
파리에서 열리는 독립 및 국제 영화제, 세상에! 국제 단편 영화 상영에 전념하고 있습니다. 이 페스티벌은 전 세계에서 사랑받는 파리 영화나 새로운 재능을 선보이는 것을 목표로 합니다!
세상에! 단편 영화, 다큐멘터리, 애니메이션, 모든 언어 및 장르 허용 등 모든 장르의 독립 영화를 좋아합니다. 모두 좋은 영화와 동일합니다.
IMDB 인증을 획득하고 일반 관객들에게도 상영하고 있습니다. 맙소사! 관객에게 독특한 경험을 제공하기 위해 노력합니다.
- IMDB 인증 어워드
- 이벤트를 보도하는 미디어 파트너 “시네마 데 포테”
- 피에르 엠마누엘 바레, 비카쉬 도라수, 로라 사타나와 같은 유명 아티스트들이 이끄는 국제 심사위원
- 수상자 대상 텍스트 인터뷰, 당사 웹사이트
- 수상자 증서 원본
- 대회에 출품된 모든 영화에 대한 개별 피드백
- GOSH의 프랑스어 자막! (영어 SRT 파일이 있는 경우)
- 정말 멋진 축제!
방법
공식 선정
각 영화는 고쉬 영화제 주최자인 마갈리 수아르트와 파비오 소아레스를 포함한 세 명의 위원회에서 심사하고 평가합니다.
모든 영화는 위원회에서 관람하며, '패스 바이 (pass by) '는 허용되지 않습니다.
위원회 위원은 공식 선정작에 참여하는 영화에 어떤 식으로든 관여할 수 없습니다.
배심원
심사위원단은 TV 및 영화, GOSH의 목록 및 CV 전문가들로 구성되어 있습니다! 심사위원단은 당사 웹사이트에서 확인할 수 있습니다.
심사위원단은 파리를 방문하여 관객이 수여하는 관객상을 제외하고 상을 결정합니다.
세상에! 영화제 주최측은 심사위원단에 참여하지 않으며 심사위원단의 최종 결정을 존중합니다.
미디어
세상에! 영화제 상영은 우리의 미디어 파트너인 “Cinéma des Potes”와 특별 인증을 받은 여러 미디어가 담당합니다.
2026년 3월 2일부터 5월 1일까지 개장합니다.
Voces Contra el Silencio, Video Independiente A.C., 메트로폴리타나 자치대학교는 TV UNAM과 UNAM 필름 아카이브의 지원을 받아 2026년 9월 4일부터 12일까지 개최되는 히스파노미 독립 다큐멘터리 영화 및 비디오 인카운터: 콘트라 엘 실렌시오 토다스 라스 보세스 제14회 에디션에 영화 제작자를 초청하여 참가하도록 합니다. 멕시코 시티와 멕시코 전역의 여러 주에서 하이브리드 형식으로 제공됩니다.
Contra el Silencio Todas las Voces의 주된 목적은 멕시코, 라틴 아메리카, 스페인의 독립 다큐멘터리 영화를 한데 모으는 창구로서 다양한 관점을 수용하고 집단 행동을 장려하며 다큐멘터리 장르의 발전과 보다 공정하고 공평하며 관용적인 사회 건설을 지원하는 협업 네트워크를 조성하는 것입니다.
콘트라 엘 실렌시오 토다스 라스 보세스 (Contra el Silencio Todas Voces) 는 새로운 시청각 전시 대안을 모색하여 이전에는 상상하지 못했던 관객들에게 성공적으로 다가갔습니다. 이러한 이유로 이번 13회에서는 다양한 대체 영화 전시장에서의 대면 활동, MXPLUS 플랫폼의 온디맨드 콘텐츠, 멕시코시티의 공영 TV 채널 (Canal 11, Canal 21, Canal 22, TV UNAM) 및 미국 내 다른 주의 공개 채널을 통한 방송으로 구성된 하이브리드 형식을 유지하기로 결정했습니다. 따라서 이 콜에 참여한다는 것은 이 다큐멘터리가 제14회 엔쿠엔트로 히스파노마리카노 데 시네 이 비디오 다큐멘터리 인디펜디엔테: 콘트라 엘 실렌시오 토다스 라스 보세스 (Contra el Silencio Todas las Voces) 에서 이 세 가지 형식으로 전시될 것임을 수락한다는 것을 의미합니다.
18 시네토로 익스페리멘탈 영화제
CINETORO는 큐레이터 실습과 영화 제작자 교육에 전념하는 학제 간 페스티벌 스쿨로 각광받고 있습니다. 신예 아티스트와 국내외 유명 예술가들 간의 가교 역할을 하고 실험적인 영화와 애니메이션의 제작 및 사고와 관련된 분석과 비평을 장려합니다.
우리는 시와 예술의 대화가 가능한 영화를 지향합니다. 웅장함, 기술적 정확성, 주제 및 형식의 경계를 넘어 한계를 뛰어넘을 수 있는 영화를 지향합니다. 장인으로서의 조건을 받아들이고 물질성에 대한 의식의 회복에 관심을 기울이는 불완전한 영화입니다. 이미지와 사운드의 구성을 반영하고, 문제를 제기하고, 의문을 제기합니다.
새로운 디자인을 하고, 변형을 일으키고, 세상에 널리 알려지는 영역적 흔적을 남긴 영화. 영토를 재정의하고, 농촌에 대한 관점을 바꾸고, 지역 사회에 지식을 전유할 수 있는 공간을 제공합니다.
심연의 노래
들리는 게 살아 있는 건가?
#SeeAndHearDifferently:
방의 어둠 속에서 멀리 울려 퍼지는 소리, 심해 깊은 바다에서 울려 퍼지는 울림, 마음을 사로잡고 결속시키는 날카로운 노래. 청취자는 타임랙에 접근하여 공허 속으로 뛰어듭니다. 그 도약은 위험을 수반하는 동시에 미지의 세계와의 만남이기도 합니다. 점프하고, 어둠, 그림자, 미스터리, 스펙트럼, 소리, 그리고 침묵 속을 찾는 영화들이 이번 에디션에서 우리의 관심을 끄는 영화들입니다.
움직임으로서의 소리는 정지된 것이든 움직이는 것이든 이미지의 시간적 차원을 드러낼 수 있습니다. 단순히 이미지를 의미적으로 뒷받침하는 것이 아니라 사운드가 구조적 축 역할을 할 수 있습니다. 우리는 이미지와 사운드 사이의 다양한 관계를 탐구하거나 사운드를 플라스틱 소재로 다루는 영화를 찾고 있습니다. 사운드가 영화를 구성하는 개념적 접근을 통해서든, 말하는 내용뿐만 아니라 그 특성에도 영향을 미치는 목소리, 즉 플라스틱 소재로서의 목소리, 계시와 잔향으로서의 목소리, 또는 음악이 단순히 이미지에 수반되는 것이 아니라 영화 자체의 구조적 부분이 되는 것을 예로 들 수 있습니다. 소리를 통해 구체화되는 영화.
우리는 소리의 깊숙한 곳으로 뛰어들어 눈을 감고도 수영하고 몰입할 수 있기를 원합니다. 이론적 또는 큐레이터적 관점에서 이 바다에 대한 탐구는 거의 이루어지지 않았기 때문입니다.
심연의 노래는 전화의 역할을 하는데, 우리가 이 호에서 응답하고자 하는 것은 바로 이 부름입니다. 우리는 다르게 보고 들으라는 이 노래에 공감할 수 있는 애니메이션, 다큐멘터리, 소설, 하이브리드 영화, 실험 등을 찾고 있습니다.
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