Blog: Filmfestivals

14. des Sant Andreu de la Barca Film Festivals und Rahmen der Verleihung der Oriana Awards.

Die Gala findet im Nuria Espert Theatre statt, wo an einem Abend die Arbeit von Filmemachern aus Kurzfilmen, Dokumentarfilmen, Webserien und Spielfilmen zusammengeführt wird.

Willkommen bei der Kurzfilmreihe Radical Frame Film - 2026 - Berlin
Wir vom Radical Frame Film Festival freuen uns, die zwölfte Ausgabe der Short Film Series ankündigen zu können.

Die Idee für das Radical Frame Film Festival entstand vor Jahren, als eine Gruppe von Aktivisten, Künstlern und Freunden aus Denver beschloss, die Botschaften des videoaktivistischen Kinos der Öffentlichkeit zugänglich zu machen.

Wir sind der Meinung, dass aufgrund des aktuellen sozialen und politischen Klimas auf lokaler und globaler Ebene unsere Mission — ein Forum für Filme und Debatten zu bieten, die zum Nachdenken anregen — wichtiger denn je ist.

Wir setzen uns dafür ein, progressive, linke, radikale, antirassistische, experimentelle und visionäre Filme zu präsentieren, die sich unter anderem mit Themen wie Umwelt, Menschenrechten, sozialer Ungerechtigkeit, Antiglobalisierung usw. befassen.

Das Radical Frame Film Festival präsentiert im Rahmen dieser unglaublichen bikontinentalen Feier unabhängiger Künstler jedes Genre des unabhängigen Films aus der ganzen Welt.

Das Radical Frame Film Festival ist ein Forum, in dem Filmemacher außerhalb der Mainstream-Arena erfolgreich sein können.

Die Kurzfilmreihe rückt wirklich unabhängige Kurzfilme ins Rampenlicht, die von neuen und etablierten Filmemachern geschaffen wurden. Ziel ist es, jedem, unabhängig vom Land, die Möglichkeit zu geben, seine Träume zu verwirklichen und Schritte zu unternehmen, um ein Leben mit Leidenschaft und Zielstrebigkeit zu führen.

In the Exhibition there will be animation films exclusively related to the exhibition theme.

A Los Angeles Film Festival with a French Touch: The Hollywood Art and Movie Awards ist das Festival der neuen Generation in der City of Angels. Unsere Priorität ist die QnA. 2019 Ausgabe fand in Hollywood statt. 2018 fand in Burbank, Long Beach und Pasadena statt. Unser Line-Up beinhaltete: - JANSEN PANETTIERE (Hayden Panettiers Bruder -Nashville, Heroes-) als Richter und ausstellender Künstler. Jansen besuchte das Festival und war auf der Bühne, um mehrere Preise zu präsentieren. - RICHARD BLAKE, mehrfach ausgezeichneter Regisseur, der eine Woche nachdem sein Spielfilm THE ROCKET weltweit verfügbar war. - WENDY ALANE WRIGHT, der berühmte Talent Manager, der während des Long Beach Talk mächtige Tipps und Einblicke gab - MOLLY KASH, Produzent und Vorstandsmitglied der ISA (International Script Association) war Judge - AURGAN, Singer-Songwriter-Performer, der mit Billy Ray Cyrus und Iggy Pop aufgenommen hat, war Richter und überreichte mehrere Auszeichnungen während der Abschlussnacht. - Fast 20 Auszeichnungen wurden vergeben - das Festival bot viele Networking, Live-Musik und Shows, Stand-up-Comedy, viele Vorführungen und natürlich ein QnA nach JEDE und JEDE Screening. Wir sind bekannt für unsere Qualität Zeit QNAs, und die Verbindung mit Branchenexperten und für die Unterstützung, die wir Filmemacher geben. Wir sind auf Animation Festivals.com gelistet: http://www.animation-festivals.com/festivals/hollywood-art-and-movie-awards/ Mit Tausenden von Festivals auf vielen Plattformen, heute als Filmemacher suchen Sie auf das Festival, das Ihnen wirklich etwas bringt, das andere nicht: internationale Verbindung, und einen Schub für Ihren Film laufen in Festivals. Wir bieten sehr niedrige Einreichungsgebühren, weil wir den Kampf kennen, die Filme zu machen und sie vor ein Publikum zu schieben. Wir konzentrieren uns auf die Vernetzung, denn es ist toll, Ihren Film zu zeigen, aber Visitenkarten zu geben ist das, was wir brauchen, um zum nächsten Schritt und zum nächsten Film zu gehen. Gewinner erhalten: - Auszeichnungen sowohl physische als auch digitale - Tipps, um Ihren Film verteilt zu bekommen - strategisches Feedback in Bezug auf Ihren Film für den kommerziellen Gebrauch - Erstellung Ihres Filmprofils auf Imdb - viele Rabatte werden für andere lohnende Festivals gewährt werden, jeder taylor- für die Kategorie, in die Sie einreichen. + Networking + Snacks/Cocktail + Screenings + QnA HISTORY Zurück im Jahr 2015 wurde die Paris Art and Movie Awards, aka „PAMA“, gegründet von Matt Beurois, mehrfach ausgezeichneter Regisseur und Produzent, dessen Regiedebüt erhielt einen Distributionsvertrag von Gravitas Ventures. Der Paris Art and Movie Awards ist heute das führende Independent-Filmfestival in Paris. Der Zwillingsbruder in Hollywood, die „HAMA“ profitiert von einem unglaublichen und internationalen Netzwerk, das darauf abzielt, die unabhängigen Filmemacher zu unterstützen. Wenn Sie sich an die „HAMA“ oder die „PAMA “ einreichen, treten Sie in ein Netzwerk ein, das Filmemachern ermöglicht, zu schaffen, Anerkennung, Vertrauen und Neid zu erhalten, um weiterhin Filme zu machen.

Das Aqua Film Festival — Internationales Filmfestival, organisiert von UNIVERSI ACQUA, einer Vereinigung mit ökologischen, sozialen und territorialen Zielen — wählt Kurzfilme aller Kategorien und Nationalitäten aus, die sich mit dem Thema WASSER befassen und in der Lage sind, die Sprache des Kinos zu verwenden, um die sozialen, ökologischen, kulturellen, naturalistischen und künstlerischen Aspekte dieses außergewöhnlichen und vitalen Elements zu veranschaulichen und zu interpretieren.

Die achte Ausgabe des Aqua Film Festivals findet vom 6. bis 9. Juni 2024 statt.

Die Filme werden auf Mymovies gezeigt; Die Preisverleihung findet am 8. Juni in Rom im Live-Streaming statt.

Die EINLADUNG zur Teilnahme an der Auswahl der achten Ausgabe des AquaFilmFestivals ist ab dem 15. September 2023 geöffnet. Einsendeschluss für die Einreichung von Arbeiten ist der 11. April 2024.

Das XII Internationale Filmfestival der Grenze wird von der Associação Pró Santa Thereza e Urcamp organisiert, die von der städtischen Kulturabteilung der Stadt Bagé gefördert wird.

Es findet vom 17. bis 19. Dezember 2021 in Bagé an der Grenze Brasilien/Uruguay statt.

Die Demokratisierung und der Zugang zur audiovisuellen Produktion sowie Ausbildungsaktivitäten, die auf die wirtschaftliche und soziale Entwicklung der Region abzielen, sind die Schwerpunkte des Internationalen Filmfestivals Fronteira. Das Kurz- und Spielfilmprogramm ist kostenlos und partizipativ, mit einer offiziellen Jury und populären Jurypreisen. Nach einer Pause aufgrund der Pandemie kehrten wir mit den notwendigen Anpassungen und Beschränkungsmaßnahmen für den persönlichen Genuss der Veranstaltung zurück.

Only for Chilean Filmmakers.

FECILI (International Cine Libre Fest) ist als kulturelle Initiative entstanden, die sich zum Ziel gesetzt hat, kolumbianische, lateinamerikanische und internationale Filmproduktionen zu verbreiten.

Als Ausstellungsplattform tun wir so, als würden wir Formen verwirklichen und Menschen mit unterschiedlichen informellen Unterrichtsaktivitäten ausbilden. Wir werden Menschen, die in der Kunst, im Kino und in der audiovisuellen Sprache eine Möglichkeit sehen, sich zu treffen, zu lernen, zu reden und Spaß zu haben, aufrufen.

Das Internationale Festival Cine Libre wird von der Corporación Cine Libre organisiert. Es ist als kulturelle Initiative entstanden, die von jungen Leuten geleitet wird, die wollen, dass verschiedene Städte die Kunst im Herzen haben. Dieses Kinofestival wird in Necoclí stattfinden. Antioquia.

Wir setzen darauf, das Kino als Instrument der sozialen Transformation zu fördern, eine kulturelle Plattform und einen Ausstellungskünstler zu schaffen und in einem Festivalnetz zusammenzubleiben, das uns helfen kann, Wissen zu vermitteln.

Die ausgewählten Filme werden in den Stunden gezeigt, die im Festivalplan und auf unserer offiziellen Website www.fecili.com und in Netzwerken angegeben sind:

https://linktr.ee/cinelibrefest

Wir sind ein Fan eines Spektrums, das den Weg für andere Erfahrungen öffnet und in dem Städte und Gemeinden eine große Vielfalt in Bezug auf Kultur, Publikum und Menschen genießen können, all dies verbunden mit einer wunderbaren Welt namens Festival Cine Libre-Fecili.

Meine Damen und Herren,

Die PROMOTERIN VON FICIAT, Frau Alvine KOUAMBO, freut sich, die 12. Ausgabe des Internationalen Festivals für unabhängige Kino- und Theaterkunst „FICIAT“ bekannt zu geben. Das Festival findet vom 25. bis 28. März 2026 in Bafoussam, Kamerun, statt.

Diese Veranstaltung, die vom Verein Screen for the Renewal of African Culture, kurz „ERECA“, initiiert wurde, bringt Schauspieler aus dem Kino und der Theaterkunst aus allen Teilen der Welt zusammen.

Das Thema dieser Ausgabe lautet „VON DER BÜHNE AUF DIE LEINWAND: FANTASIE ANREGEN, VÖLKER VERBINDEN UND KULTUREN VEREINEN“. Beiträge für Filme und Theateraufführungen, die während des Festivals im Wettbewerb und außerhalb des Wettbewerbs zu sehen sein werden, sind willkommen. Für dieses Festival wird eine gigantische Plattform namens eingerichtet. Hier werden sich die Hauptaktivitäten des Festivals konzentrieren. Es werden Plätze zur Verfügung stehen, allerdings in sehr selektiven Mengen.

FICIAT steht unter der hohen Schirmherrschaft des Ministeriums für Kunst und Kultur von Kamerun. Es ist unter der Nummer 024/MINAC/SG/DASEC/SAEC/012 sowie im Register der internationalen Filmfestivals der Organisation WITHOUTABOX in den Vereinigten Staaten von Amerika unter der ID Nr. 11.891 registriert.

Für alle Informationen wenden Sie sich bitte an die folgende Adresse:

INTERNATIONALES FESTIVAL FÜR UNABHÄNGIGES KINO UND THEATERKUNST: Gebäude, neben dem Tennisclub
Postfach: 557 Bafoussam-Kamerun
Telefon: (237) 657 571 058/699 840 853/673 282 619
E-post: infos.ficiat@gmail.com
Webseite: http://ficiat.net
Facebook: Ficiat



Mit freundlichen Grüßen!

DAS CATALONIA INTERNATIONAL SOCIAL FILM FESTIVAL hat als seine grundlegenden Ziele die Verbreitung und Förderung von Filmen, die zum Wissen des Weltkinos Social Film, über Menschenrechte und Bürgerrechte beitragen

#NarrarelFuturo: Das XII Film & New Media Festival ist ein Treffpunkt für Ausstellung, Ausbildung und Industrie, an dem sich lokale, nationale und regionale Branchenfachleute treffen, die sich für Filmemachen und audiovisuelle Medien in seinen neuesten und interessantesten narrativen und technischen Trends im digitalen Umfeld interessieren. Transmedia, Web- und interaktive Dokumentarfilme, virtuelle Realität (VR/AR/XR), Webserien, künstliche Intelligenz, Futurismen, Erzählungen und Crowdsourcing/Finanzierung, vertikales Video und andere Film- und neue Medienkonzepte sind einige der thematischen Schwerpunkte des Festivals.

In ähnlicher Weise werden während der Veranstaltung Entwicklungs- und Kreationsszenarien wie das #NewMediaLab, ein iberoamerikanisches Labor für die Entwicklung neuer Medienprojekte, und das #HackathonVR360, das in diesem Jahr zum achten Mal stattfindet, durchgeführt.

Wir öffnen auch die Türen zur kolumbianischen und internationalen Kreativbranche, um Treffpunkte und Gesprächspunkte rund um laufende Projekte zu schaffen: 10 Tipps für #NarrarElFuturo, Speed-Networking-Sitzungen und die Einführung der Hispanic American Projects Database und des neuen Handbuchs für die Medienbranche sind nur einige der Aktivitäten, an denen Teilnehmer aus der Branche an dieser neuen Version teilnehmen können.

Während der 12. Ausgabe, die vom 16. bis 21. September 2025 persönlich an verschiedenen Orten in Bogota (Kolumbien) stattfindet, werden die Teilnehmer mehr als 65 Stunden Film- und Digitalinhalte, 100 Stunden Trainingsszenarien, 40 internationale und nationale Gäste und ein breites und vielfältiges Spektrum an Themen, Prozessen und Projekten, die sich im Aufbau und in der Entwicklung befinden, genießen.

Das Nationale Film- und Fernsehfestival, die einzige Kermesse in Italien, die die beiden Makrothemen der Kommunikation kombiniert, schafft es, auf einfache und direkte Weise, aber gleichzeitig Kritik und Analyse, Themen und Kommunikationsstrukturen miteinander zu verbinden, die das Leben aller begleiten und manchmal beeinflussen. In Geschichten, Treffen, Debatten, Vorführungen, Shows, Ausstellungen und Konzerten werden die größten Künstler der kleinen und großen Leinwand erzählt, eingefangen von den Emotionen, die durch das „magische Klima“ erzeugt werden, das nur die Welt des Kinos und Fernsehens einem leidenschaftlichen Publikum bieten kann.

Die Asociación Cultural sad Hill veranstaltet im Rahmen des Certamen de cine corto de Salas de los Infantes (Burgos) den Kurzfilmwettbewerb SECTION WESTERN (VII Edition — 2024).

Die SECCIÓN WESTERN ist weiterhin eine parallele Sektion des Certamen de cine corto de Salas de los Infantes, obwohl die Vorführungen der ausgewählten Kurzfilme und die Preisverleihung außerhalb der offiziellen Termine des Certamen de cine corto de Salas de los Infantes stattfinden werden.

Diese Entscheidung wurde mit der Absicht getroffen, die Zeit, die wir aufgrund der Merkmale des Genres, das es behandelt, für die Ausstellung der teilnehmenden Projekte für notwendig halten, widmen zu können.

Die Idee dieses Abschnitts ist es, dem Western im Allgemeinen zu huldigen und ein Genre vorzustellen, das bis heute lebendig ist.

6. Ausgabe des unabhängigen Filmfestivals Petit Pavé - Curitiba. Dieses Jahr wird das Festival online sein.

Das FICTU ist ein Festival, das sich auf Kurzfilme konzentriert und versucht, die audiovisuelle Produktion von Boyacá mit dem aktuellen nationalen und weltweiten Kino zu verbinden.

Das Festival hat 4 Wettbewerbe:

- Boyacá-Kurzfilmwettbewerb
- Wettbewerb für kolumbianische Kurzfilme
- Internationaler Wettbewerb für Kurzfilme
- Kolumbianischer Spielfilmwettbewerb

HollyShorts Film Festival (HSFF) is an annual short film festival showcasing the best and brightest short films from around the globe. The festival showcases the top short films produced 40 minutes or less.


The inaugural HollyShorts Film Festival took place in August '05 featured 23 short films from the U.S., UK, Poland, Canada and Thailand. The 2nd annual HollyShorts took place at Cinespace, Digital Supperclub in Hollywood, CA and featured 53 of the best short films from around the world. 13 different countries were represented. The third annual HollyShorts Film Festival took place August 10-12, 2007, drawing over $26,000 in prizes awarded. Best Short film honors went to "Songbird" Directed by John Thompson. Thompson was awarded a one week audio rental package courtesy of Action Audio and Visual, featuring sound and communications equipment rentals to utilize for his next film project. The festival featured Actor Adrian Grenier's short film "Euthanasia," a DJ performance from the legendary hip hop DJ Biz Markie and 57 short films in competition; three days of screenings, parties, insightful panels along with a slew of networking platforms for HollyShorts participants.

The 4th Annual HollyShorts Film Festival took place August 7-10, 2008 in Hollywood with top honors of Best Short Film going to “Bloom” directed Lance Larson. Larson was awarded $2000 VFX package courtesy of Clifton Post for his next project. The Best Student Short honors went to David Jibladze, for his short film “Beholden.” Jibladze took home a 5-day HVX-200, HD Camera rental package courtesy of Martini Crew Booking. Best Director went to Benedict Campbell for his short film “Lloyd Neck.” Best Director, Best Student and Best Short awards took home free Hollywood Screenwriter software from Write Brothers courtesy of Haydenfilms.

The festival’s awards ceremony and closing night reception took place in Hollywood, following a star-studded opening night celebration at the Egyptian Theatre, a music video celebration at Nacional in Hollywood and the festival’s short film competition screenings at Laemmle’s Sunset 5 Theatres. During the HollyShorts opening night ceremony on Thursday August 10, which featured appearances and short films from actors Jessica Biel, David Arquette and Josh Brolin, the festival awarded legendary filmmaker David Lynch the 2008 HollyShorts Visionary Award; Oscar winner Paul Haggis with the 2008 HollyShorts Outstanding Achievement in film award and fast-rising actress Paula Garces with the 2008 HollyShorts Future Star award.
At the HollyShorts inaugural music video competition, the festival awarded two winners for Best Music Video, “La Chica Y Su Bolsa” Directed by Daniel Campos and “Good Morning Herr Horst” Directed by Lovisa Inserra. The music video Audience choice winner went to “Temporarily In Love” Directed by Randy Scott Slavin. All HollyShorts film winners took home a free film distribution kit from Film Specific and one year premium membership to Film Specific. Winners also received free filmmaker software packages from HollyShorts sponsor Showbiz Software and will receive Stash DVD’s from sponsor Stash Media.

The 5th Annual HollyShorts Film Festival® (August 6-13, 2009) took place in Hollywood and featured a star studded, Red Carpet Opening Night Reception event at the Directors Guild of America (DGA). The festival featured participation from industry heavyweights including: Demi Moore, Jimmy Jean-Louis, Kirsten Dunst, Eli Roth, Darren Lew, Jason Biggs , Carter Smith and David Prior. The week-long festival featured screenings at the DGA, Laemmle's Sunset 5 Theatre in Hollywood and a number of industry panels and receptions at the to venues in the city.

The 6th Annual HollyShorts Film Festival® took place August 5-12, 2010 in Hollywood and featured a major opening night reception, week-long screenings of short films and feature films in Hollywood, high level industry panels, keynotes, awards and receptions for the community and filmmakers. Grand prizes were awarded for Best Short and Best Director courtesy of Company 3 valued at $20,000. Openfilm also sponsored the festival and screened their top 5 finalists for their $250,000 Get It Made Competition, at the fest. James Caan attended the opening night ceremonies and named the finalists.

The 7th Annual HollyShorts Film Festival wrapped last night with a standing room only awards ceremony at the Geisha House in Hollywood live-streamed courtesy of Dyal Productions and hosted by Actress Sheila Shah. Audience choice winners from each program will be announced later this weekend. The HollyShorts Best Overall Short Film prize, which wins a $10,000 in post production and finishing services package from Company 3, went to “Mrs. Peppercorn’s Magical Reading Room” by Mike Le Han. The HollyShorts Best Director Award which wins a $10,000 post production and finishing services package from Company 3, went to Christian Swegal, Director of “Stasis.”

Continuing the tradition of growth, the 8th Annual HollyShorts Film Festival opened at the world famous Grauman's Chinese Theatre on Hollywood Blvd to over 900 guests. The evening was capped off by the HollyShorts Visionary Award being given to Joe Carnahan.
The fest took place all week at the Chinese Theatre and concluded with over $50,000 in prizes and awards being given out to winners selected out of 341 projects in competition. Highlights include:

The 8th Annual HollyShorts Film Festival (www.hollyshorts.com) wrapped with a standing room only awards ceremony at Chinese 6 Theatres in Hollywood. The ceremony was hosted by Amy Paffrath, host of MTV’s Jersey Shore After Hours. The HollyShorts Best Overall Short Film prize, which wins a $10,000 in post production and finishing services package from Company 3 went to “ASAD”. Director Bryan Buckley was on hand to accept. The HollyShorts Best Director Award which wins a $10,000 post production and finishing services package from Company 3, went to Grainger David for his short film “The Chair.” Best Documentary Short went to Stephanie Butler’s “Bo.” The Method Studios Best VFX Award went to “The Wheel” by John Roberts. Igor Aleksov took home the Best International Short prize for “Episodizt.” Best Animation Short went to“Luminaris” by Juan Pablo Zaramella and Best Student film went to Dreamland directed by Alla Volkova, her AFI thesis project. The 8th Annual HollyShorts Film Festival had the most attendance in the festival’s history. Highlights include an opening night ceremony at the history Chinese Theatre that drew nearly 1,000 attendees and fest screenings, panels and post receptions taking place in venues throughout Hollywood during the entire week. Each HollyShorts 2012 winner receives a 1st look distribution deal with the ShortsHD television channel.

The 2012 Winners List

Best Short Film ASAD directed by Bryan Buckley
Best Actor Robert Chester Smith in The Hiccup
Best Actress Grace Kaufman in Buttons in the Ground
Best Director Grainger David for The Chair
Best Female Director Elayne Blyth for Noeima
Best Producer Stephanie Scire for Atlantis
Best Cinematography Xiaosu Han & Andreas Thalhammer for Asternauts
Best Editing Joe Greco for Sin Dolor
Best Score Edison Jarrin for Tumbleweed
Best Animation Luminaris directed by Juan Pablo Zaramella
Best Comedy Love and Germaphobia directed by Tyler Spindel
Best Documentary Bo directed by Dave Schwep & Kelly McCoy
Best International Episodizt directed by Igor Aleksov
Best Narrative Cherry Waves directed by Carey Williams
Best Drama Prora directed by Stephane Riethauser
Best SciFi The End directed by Ted Marcus
Best Horror Mo-Don-pae-mil-li (Modern Family) directed by Kwang Bin Kim
Best Student Film Dreamland directed by Alla Volkova
Best Action The Crocodile directed by Steve Acevedo
Best Web Series Sitting Babies directed by Cameron Fay
Showbiz Future Filmmaker Award Sin Dolor directed by Joe Greco
Best Commercial True Power directed by Karel van Bellingen
Best Music Video Kindness Boomerang directed by Orly Wahba
Method Studios Best VFX The Wheel directed by John Roberts
HollyShorts/NociCortinfestival Jury Award Oroverde directed by Piereluigi Ferrandini
Jury Honorable Mention 92 Skybox Rookie Card directed by Maury Steinman
Jury Honorable Mention The Queen directed by Adam Rose
Special Jury Selection Crazy Beats Strong Every Time directed by Moon Molson
Special Jury Selection Maddoggin directed by Terrence Heuston

The 9th Annual HollyShorts Film Festival (www.hollyshorts.com) came to a wrap with 1,000 attendees celebrating the festival’s Awards ceremony celebration at the Roosevelt Hotel Ballroom and lobby hosted by Digital LA’s Kevin Winston. The HollyShorts Best Short Film Grand Prize went to Mitsuyo Miyazaki for her short film Tsuyako. With the prize, Miyazaki takes home a $10,000 post-production and finishing services prize from Company 3. She also wins an all expense paid trip to Wellington New Zealand courtesy of Starnow to show her film there. Also taking home a $10,000 post-production prize from Company 3 for the Best Director Category was Sacha Feiner for Un Monde Meilleur (A Better World). The short film Sahasi Chori by Erin Galey took home two HollyShorts Awards, one for Best Producer and the Women in Film Director’s Award, garnering her a $5000 camera package courtesy of Martini Crew Booking.. The Method Studios Best VFX Prize went to Peter Szewczyk for Our Lady of Lourdes. With the win, Method awarded Peter with a $10,000 post prize.

The Panavision Future Filmmaker went to Karaoke! By Andrew Renzi. Panavision awarded Andrew with a $10,000 prize.

ShortsHD presented the short film Amazonia by Sam Chen with the DirecTV Everywhere Award.

The 2013 Winners List

HOLLYSHORTS BEST SHORT FILM-Tsuyako by Mitsuyo Miyazaki
· BEST DIRECTOR-Sacha Feiner for Un Monde Meilleur (A Better World)
· METHOD STUDIOS HOLLYSHORTS BEST VFX – Our Lady of Lourdes by Peter Szewczyk
· BEST COMMERICAL- Happiness in the Air by Hugh Mitton (Best Commercial Award wins a $5,000 post production and finishing services prize from Company 3)
· BEST MUSIC VIDEO-Vengeance Rhythm by Christopher Ullens de Schooten (Best Music Video Award wins a $5,000 post production and finishing services prize from Company 3)
· BEST CINEMATOGRAPHY-Brightwood by Connor Hair.(The HollyShorts Best Cinematography Award wins a $5,000 post production and finishing services prize from Company 3)
· BEST ACTOR-Gabe Fazio for the film Gun
· BEST ACTRESS-Carla Quevedo for the film Side Effects
· BEST ACTION-The Forge by Stephen Reedy
· BEST DRAMA-ROTKOP by Jan Roosens and Raf Roosens
· BEST ANIMATION-Alienation by Silvia Carpizo
· BEST COMEDY-Loveseat by Matthew Richmond
· BEST 3D SHORT-Le Grand Combat by Jean-Nicolas Rivat
· 3D SHORT Runner up- Eysian Fields by Ina Conrad
· BEST DOCUMENTARY-Not Anymore: A Story of Revolution by Matthew VanDyke
· BEST EDITING-I’m Right Here-Christopher Soren Kelly
· WOMEN IN FILM DIRECTORS AWARD-Erin Galey for her short Sahasi Chori
(Women in Film Directors Award receives a $5,000 camera rental prize package from Martini Crew booking)
· BEST STUDENT-MAGNESIUM by Sam de Jong (Best Student Award receives a $5,000 camera rental prize package from Martini Crew booking)
· BEST HORROR FEARNET AWARD-Do You Believe in the Devil by Alex Grybauskas
· BEST THRILLER-Lapsus by Karim OUARET
· BEST CROWD FUNDED FILM-And After All by Julian Ungano
· BEST INTERNATIONAL-Tweesprong by Wouter Bouvjin
· BEST NARRATIVE-GUN by Spencer Gillis
· BEST PRODUCER-Sahasi Chori by Erin Galey
· BEST SCI FI-Frost by Jeremy Ball
· BEST TRAILER- Rainbow Bay by Mack Lindon
· BEST SOUND-The Fifth Horseman by Kari Barber
· BEST WEB SERIES-Inside Joke On Gentrification by Brian Neaman and Michael Southworth
· PANAVISION FUTURE FILMMAKER AWARD-Karaoke! By Andrew Renzi
· HOLLYSHORTS SPECIAL JURY AWARD- The River by Sam Handel
· HOLLYSHORTS SPECIAL JURY AWARD-A Great Man by Joshua Dawson
· HOLLYSHORTS SPECIAL JURY AWARD- Death of a Shadow by Tom Van Avermaet
· HOLLYSHORTS MENTION-Cootie Contagion by Josh Smooha
· HOLLYSHORTS MENTION-Marla by Nick King
· HOLLYSHORTS MENTION-8:47 by Nik Kacevski

Fest Sets Dates for 10th Annual Anniversary Edition
During the celebration the festival set it’s dates for next year’s festival, it’s 10th Anniversary edition. The 10th Annual HollyShorts Film Festival and Film Conference/Film Market will take place August 14-23, 2014 in Hollywood. The festival also announced it will unspool a screenplay competition for next years festival, submissions now open at: www.festhome.com

The 9th edition of the HollyShorts Film Festival featured over 12,000 attendees with 8 days of screenings, daily networking events, panels and seminars during the HollyShorts Film Conference and Awards. 2013 Visionary Award honoree Matthew Modine closed the festival with the theatrical premiere of his collection of short films at the TCL Chinese Theatre.

The 10th Annual HSFF and Film Conference/Film Market took place August 14-23 at the world famous TCL Chinese Theatre in Hollywood and the 2nd annual HollyShorts Film Conference took place at the Roosevelt Hotel. 2014 Overall Best Short and Best Director will receive $10,000 each for post production work courtesy of Company 3. The 2014 winners of Best Music Video, Best Cinematography, and Best Commercial will each receive $5,000 for post production work courtesy of Company 3. 2014 Best Student film and Best Female Director winners will receive a $10,000 camera rental packages courtesy of Martini Crew Booking. Method Studios awarded the 2014 Best VFX short with $10,000 in post production services. PANAVISION awarded $10,000 to Douglas Jessup's short GLOW. Over $140,000 in prizes were awarded from Final Draft, Showbiz, Jungle, Red Giant,
Black Magic Camera, True Vision Entertainment, and many others.
15,000 attended the 2014 fest and film conference over 10 days.

The 2015 11th annual HollyShorts Film Festival and Film Conference/Market took place over 10 days August 13-22 2015 at the TCL Chinese Theatres and Roosevelt Hotel in Hollywood, with Best Short Film, a $15,000 cash prize courtesy of ZYPE being awarded to SHOK.

The 12th annual HSFF took place August 11-20th 2016 at the TCL Chinese 6 Theatres. Award winners participated in our academy qualifying theatrical run.

The 13th and 14th annual HSFF best short film winners received Oscar Qualifying status as HollyShorts is now an Academy Qualifying Festival!

The 15th annual HSFF will again take place at the TCL Chinese 6 Theatres and Harmony Gold Theater August 8-17 2019!

HSFF Alumni include Josh Brolin, Terence Nance, Kirsten Dunst, Demi Moore, Joe Carnahan, Darren Lew, David Arquette, Dash Mihok, Ryan Eggold, Neil Labute, Zachary Quinto, Adam Brody, Pras Michel, Francois Jaros, Jon Heder, Russo Brothers, Bill Plympton, Felicia Day, Nash Edgerton, Jaime Linden, Jennifer Aniston, Mark Fergus, Jessica Biel, Malcolm Barrett, Carter Smith, Jason Biggs, David Pryor, Jimmy Jean Louis, Paula Garces, Adrian Grenier, David Lynch, Paul Haggis, Bragi Schut, David Weinstein, William Olssen, Alex Ferrari, Larry Hankin, Lance Larson, John Thompson, Nick Carmen, Scott Porter, Kat Coiro, Joel David Moore, Mary Pat Bentel, Denis Hennelly, Richard Riehle, Biz Markie, Joe Carnahan, Matthew Libatique, Matthew Modine, David Rodriguez, Kat Coiro, Bryan Buckley, Carey Williams, Anthony Hemingway, Chadwick Boseman, Moon Molson, Neal Dodson, and many, many other great filmmakers and actors. Industry attendees include Shorts TV, Indieflix, Indiepix, Snagfilms, Hulu, Netflix, Google Play, Lionsgate, Grindstone, Sony, 20th Century Fox, CAA, William Morris, Gersh, UCLA Extension, General Assembly, Seattle Film Summit, Seed and Spark, Indiegogo, and many others!

11º Festival de Cine de los Pueblos Indígenas: convocan a cineastas de toda Latinoamérica

El Instituto de Cultura del Chaco, a través del Departamento de Cine, Audiovisuales y Artes Digitales (DECAAD), informa que se encuentra abierta la inscripción para participar del 11º Festival Latinoamericano de Cine de los Pueblos Indígenas. Esta nueva edición del tradicional Festival está dirigida a realizadores audiovisuales de todo Latinoamérica. Será de carácter itinerante y simultáneo, y se realizará del 26 al 27 de octubre de 2018 en Resistencia. La recepción de trabajos cerrará el 19 de octubre.
El 11º Festival de Cine Latinoamericano de los Pueblos Indígenas no tiene instancia de competencia, siendo las proyecciones una muestra de películas y cortometrajes. Tiene como principales objetivos fomentar el valor de las culturas originarias y el respeto hacia las mismas; promover el acceso al uso de medios audiovisuales por parte de las comunidades Qom, Wichi y Mocoit de la provincia del Chaco (y de la región); fortalecer lazos culturales entre las provincias del norte argentino, y aportar a la divulgación de realidades sociales propias de los pueblos indígenas de Latinoamérica.

BASES Y CONDICIONES

De los participantes y los temas
Podrán participar realizadores audiovisuales indígenas y no indígenas de Latinoamérica que cuenten y muestren en la producción el punto de vista y el discurso de las comunidades originarias.
Las producciones participantes pueden exponer temas en torno a aspectos culturales, artísticos, de organización comunitaria, sociales, económicos o políticos de los pueblos indígenas latinoamericanos.
Cada participante podrá enviar hasta dos trabajos, pudiendo haber sido realizadas bajo cualquier instancia o modo de producción: grupal, individual, comunitaria.

De la presentación
La recepción de trabajos cerrará el 19 de octubre de 2018. Se tomará como referencia la fecha de matasello postal en el caso de haber sido enviado por correo.
La selección del material estará dada por la pertinencia en relación al punto de vista del relato, las condiciones de producción y de proyección. Aquellos materiales que fueran seleccionados para la muestra serán debidamente notificados.
Podrán participar películas de todos los géneros: documental, ficción, animación, experimental, de una duración que no exceda los 60 minutos y finalizados con posterioridad a 2012; quedan excluidos institucionales (gubernamentales o no gubernamentales) y programas comerciales.
Las películas pueden haber sido finalizadas en fílmico o cualquier formato de video.
Los trabajos deberán ser presentados en español o idiomas de pueblos indígenas (en ese caso, con subtítulo en español).

Del envío de los trabajos
Se deberá enviar en adjunto las Fichas de Inscripción debidamente confeccionadas al correo electrónico decea.chaco@gmail.com; indicando en el Asunto: Nombre de la película, seguido de “Ficha Festival Cine Indígena 2018”.
Se podrá enviar en un mismo correo electrónico la ficha de Inscripción y enlace del video de visualización y descarga con contraseña del sitio vimeo.com
Se podrá enviar también por correo postal o personalmente (en el horario de 9 a 13); en ese caso se deberá entregar en un sobre dos (2) copias del video, grabado como datos en formato MP4 1080p o 720p, indicando claramente que se trata de un material cultural, sin valor comercial. El sobre deberá dirigirse a la siguiente dirección con estos datos:

11º FESTIVAL DE CINE DE LOS PUEBLOS INDÍGENAS
Departamento de Cine, Audiovisuales y Artes Digitales (DECAAD)
Instituto de Cultura del Chaco
Dirección: Colón 372
CP: 3500
Resistencia (Chaco) – Argentina

Clapham Film Club is a monthly film club, where we get together to watch short films made by the talent of tomorrow.

The event is curated by Distributor Fabulosis Films Ltd.

Out of all of the films we have watched and received, we will nominate a winner and offer a $100 cash prize. Winner will be announced in December 2018.

We are looking for short films in the following themes:

-Horror
-Sci-Fi
-Kids / family themes
- Comedy
- Crime
- National shorts
- International shorts
- Christmas theme

Our entries are open all year long and we curate the short film club nights according to a theme. So if you film is about Christmas, we will make note of it and consider it for our next Christmas theme.

Festival of Cinema NYC, New Yorks schnell wachsendes Filmfestival geht 2020 in sein viertes Jahr! Ab dem ersten Freitag im August findet dieses Jahr Festival of Cinema NYC vom 7. bis 16. August statt.

Festival of Cinema NYC sucht das Beste in unabhängigen Film aller Längen und Genres. Ob Ihr Film ein Drama, Komödie, Horror, Sci-Fiction, Fantasy, Dokumentarfilm, Experimental, LGBTQ, Animation, etc. ist - wir wollen es zeigen! Unsere Opening Night, Closing Night, Midweek Red Carpet Event und Midnight Madness Grindhouse Horror Filme sind alle aus den besten Einreichungen ausgewählt, die wir erhalten. Außerdem erhält jeder Filmemacher, der seine Filme einreicht, automatisch ein Jahresabonnement für Videomaker Magazine, einem führenden Abonnementdienst, der sich darauf konzentriert, unabhängige Filmemacher mit Online-Tutorials und Publikationen zu leiten (im Wert von 20 USD). Unser einziges Kriterium ist, dass Ihr Film wirklich unabhängig ist und von keinem der sieben großen Filmstudios unterstützt wird. Alle ausgewählten Filmemacher erhalten VIP-Pässe, die den Eintritt in alle unsere Vorführungen, Events und Partys ermöglichen.

Als Filmfestival, das von Filmemachern für Filmemacher geschaffen wurde, hat das Festival of Cinema NYC schnell seine Spuren auf dem Festivalkreis gemacht. Das Festival of Cinema NYC wird von Regal Cinemas — der zweitgrößten Theaterkette der Vereinigten Staaten — gesponsert und zeigt über 100 Filme im historischen Midway Theater in Forest Hills. Filme werden auf großen Leinwänden mit modernster Klang- und Projektion ausgestellt. Die Teilnehmer erhalten jede Vorführung im Komfort der Theater-Liegestuhl zu erleben. Weitere Vorführungen, Workshops und Panels, die in der Queens Library at Forest Hills und im Queens Museum im Flushing Meadows Corona Park präsentiert werden, bieten Filmemachern und Gästen eine Veranstaltung von Weltklasse, die die Arbeit von wirklich unabhängigen Filmemachern vor Ort und aus der ganzen Welt zeigt.

Da Festival of Cinema NYC von unabhängigen Filmemachern gegründet wurde, verstehen wir die Bedürfnisse und Herausforderungen, denen Filmemacher gegenüberstehen. Unsere Festivalmitarbeiter sind bestrebt, Filmemachern die Möglichkeiten zu bieten, die sie fördern und letztendlich ihren Film sehen und verkaufen lassen wollen. Seit unserer Gründung im Jahr 2017 haben mehr als 10 Filme den Vertrieb durch unsere Sponsoren gefunden, wobei viele weitere Distributionsangebote von besuchten Distributoren angeboten werden. Eine der wichtigsten Komponenten des Erfolgs von Festival of Cinema NYC ist es, sicherzustellen, dass jeder Filmemacher und sein Film die richtige Aufmerksamkeit und Werbung bekommen, die er verdient. Unsere Werbeabteilung arbeitet rund um die Uhr dafür, dass Filmemacher so viel Berichterstattung in Nachrichten und lokalen Medien erhalten. Filmemacher des Festivals haben ihre Filme in verschiedenen News-Publikationen rund um Queens und New York City behandelt, darunter die N.Y. Times, die NY Daily News, The NY Post, The Queens Chronicle, CBSN und NY1 News on Spectrum Kabel. Die anwesenden Filmemacher sind eingeladen, am offiziellen Festival-Video-Podcast teilzunehmen, der von New Yorks größtem Netzwerk unabhängiger Filme - The NYC Indie Film Collective - veranstaltet wird. Darüber hinaus erhalten Filmemacher, die anwesend sind, nach ihrer Vorführung ein Q&A und geben ihnen die Chance, unser Publikum zu engagieren.

Darüber hinaus veranstaltet das Festival of Cinema NYC Panels und Workshops, die Filmemacher stark ansprechen. Themen wie Distributions- und Produktionsressourcen sowie Workshops von Branchenführern wie Sag-Aftra und Seed & Spark. Das Festival of Cinema NYC hat sich mit Cinemarket zusammengeschlossen. Cinemarket ist eine sichere Online Transaction Platform (OTP), auf der Lizenzinhaber ihren Film direkt an Distributoren und Aussteller verkaufen können. Die Plattform bietet eine umfassende Komplettlösung für Distributoren und Produzenten, um gesetzlich geprüftete, branchenübliche Lizenzvereinbarungen zu schließen, einschließlich Zahlungs- und Treuhandservices. Mit anderen Worten, Festival of Cinema NYC ist jetzt eines der Handvoll Filmfestivals im Nordosten, wo Filmemacher die Möglichkeit haben, direkt mit Distributoren zu interagieren!

Festival of Cinema NYC ist ein wettbewerbsfähiges Festival, das Filme und Medien aller Längen, Genres und Themen akzeptiert. Auszeichnungen in 18 Kategorien umfassen Best Feature und Short Narrative, Best Documentary, Best Animation, Music Video & Experimental und Best Web Series. Zuschauerwahl für Spiel- und Kurzfilm wird ebenfalls vergeben.Zu den früheren Jurymitgliedern gehörten Anna Garduno, Executive Producer bei Netflix, Amy Peters, Emmy Preisträgerin, Doug LeClaire, Gründer von Asbury Shorts USA, und Isil Bagdadi, Vertriebspräsident bei Cavu Pictures. Die Gewinner gehen weg mit einer erstaunlichen benutzerdefinierten Statuette sowie über $20.000 an Preisen, die von einigen unserer erstaunlichen Sponsoren angeboten werden. Die Sponsoren haben u.a. The New York City Mayor's Office of Media and Entertainment, The Queens Economic Development Corporation, Maspeth Federal Savings Bank, The Queens Council on the Arts, SAG-AFTRA, Moviemaker Magazine, LA/NY 411, Indiepix Films, Final Draft, Jungle Software, Showbiz Media, InkTip, Simple DCP, Soundview Media Partners, Synimatica, The Acting Studio NYC, Seed & Spark, Yelp und Big City Graphics.

Schließlich, wie wäre ein Filmfestival ohne Partys und Veranstaltungen? Filmemacher und Teilnehmer werden ermutigt, sich bei unseren Networking-Events, Roter Teppich nach Partys, Karaoke-Nacht, Quiz-Nacht, Comedy-Nacht und Billardabend gegenseitig zu engagieren - alles auf Festivalplätzen in den Forest Hills!

Das Beispiel von Kurzfilmen von „La Cuna“ ist eine Veranstaltung, die am 15. Dezember 2019 im Teehaus „La Cuna“ von Elche (Alicante), Spanien, stattfindet. Ist zugelassen jedes Genre von Kurzfilm, mit einer maximalen Dauer von 30 Minuten.