Always striving to be one of the most progressive and creative Festivals in the world, the Great Lakes International Film Festival is now officially accepting films of all genres and lengths from around the world and across the United States for our 2019 Festival.
The passion and commitment that each filmmaker and writer puts into his or her work is both noble and unique, to say the least, and deserves to be acknowledged. As not only the cornerstone of our Mission but as the foundation of our belief system and morals, we seek out, acknowledge and award the many talented independent filmmakers who may not get the recognition they richly deserve.
The Great Lakes International Film Festival strives to serve the interests and needs of Independent Filmmakers worldwide by connecting artists with audiences, exhibiting and promoting new films and filmmaking talent, as well as nurturing a creative community by facilitating relationships that last well beyond each year’s festival.
Considered among most popular film festivals in the world, the 18th annual Great Lakes International Film Festival genre categories for feature length and short length films are Narrative, Documentary, Experimental, Religious/Spiritual, Animation, Comedy, Horror, with Horror sub-genres that include Supernatural, Thrillers, Wicken, Magical, Slashers, Science Fiction, Suspense, Horror Documentary, Horror Animation and all genres of Music Videos and GLBT films for the 2019 festival.
If there is anything as universal as the ageless storytelling of motion pictures, it’s the music that makes up life’s soundtrack.
The 2019 Great Lakes International Film Festival shall accept Music Videos from around the world of cross-continent and cross-genre productions. We shall accept Music Videos of all genres from Pop, Punk, Rock, Alt-Country, Country-Western, Folk, Reggae, Hip-Hop to Electronica, Jazz, Blues, Zydeco, Industrial, Metal, Hardcore, Gothic, Karaoke, Avant-Garde, World Music, and Experimental, and all other genres that may not be listed here.
The 2019 Great Lakes International Film Festival will accept all forms of Religious, Christian, and Spiritual films including African, African-American, GLBT, Black, Hispanic, Islamic, Latino, Native/Aboriginal and student films from the United States and around the world.
In addition to awards presented to Filmmakers for Best of Genre, our Festival will present an Audience Choice Award to the Filmmaker whose film is the most popular with our attendees, and that receives the most attendee votes.
Showcasing the best films of the 2019 season, the Great Lakes International Film Festival will be held LIVE in the great city of Erie, Pennsylvania starting on September 19th, 2019, with our virtual festival taking place September 19th thru September 28th, 2019.
Though the GLIFF success does not come from an excess of big names celebrities crowding its red carpet, but instead from a formidable catalogue of exceptionally high caliber Independent Films and career launches, still, over the years we have had many films that have screened on the Sundance Channel, IFC, PBS and HBO along with countless filmmakers who have received distribution deals after screening in our festival.
Since our inception, the Great Lakes International Film Festival has showcased more than 2,000 films, and has played host to countless celebrities such as actor, writer, producer Bill Hinzman of Flesheaters and Night of the Living Dead; director Lloyd Kaufman of the Toxic Avenger films, Pot Zombies, and President of Troma Films; actor Gunnar Hansen of Texas Chainsaw Massacre; actor and director Mark Borchardt of American Movie and Coven; Erick Rodgers (Writer of NYPD Blue); best-selling mystery author Jamian Snow (Shrouded Insanity); John Hancock (“Hill Street Blues”, “The Twilight Zone”, & California Dreaming); actress and “Scream Queen” Debbie Rochon (Blood Relic, Vampyre Tales, & Lord of the Undead); Bobby Logan (Meatballs 4 & Repossessed), along with so many more.
As one of the premier film festivals worldwide, the Great Lakes International Film Festival held its inaugural festival in the fall of 2002, welcoming internationally acclaimed celebrities like Dirk Benedict, best known for his work on Battlestar Galactica and A-Team, along with Hollywood script guru Harri James who worked as script supervisor for blockbuster films and TV Shows as ER, Alias, Tremors II: Aftershocks, and Tremors 4: The Legend Begins, to name only a few.
That same year, B.J. and the Bear & Up in Smoke producer, Otto Felix visited the festival along with the renowned Keith Carradine being presented with a lifetime achievement award for his dedication and contributions to indie film.
Since that time, the Great Lakes International Film Festival has had many films go on to greatness like “The Derby Stallion” that was released through Echo Bridge Home Entertainment, a subsidiary of Disney, and Director Joel Miller’s film “The Still Life” that received distribution through Warner Home Video after having been screened at the festival.
In 2004, the Great Lakes International Film Festival had the proud pleasure to present the North East United States Premiere of “SAW”, Lions Gate Films’ gripping psychological thriller starring Cary Elwes, Danny Glover, Monica Potter, and Leigh Whannel.
The legendary Terry Moore was our special guest of honor and was presented with a Lifetime Achievement Award for her amazing accomplishments in film over the past 60 years, while international recording superstar Dizzy Reed of Guns ‘N Roses performed before a capacity crowd at our Film Festival.
From the feature narrative genre to documentary to animation; experimental, horror and Spiritual films, the Great Lakes International Film Festival celebrates the film arts in dynamic transition. As emerging technologies continue to redefine the form, filmmakers from the Great Lakes region, across the country and around the world express the common and the diverse through the age-old tradition. — The art of the story.
Willkommen zum 8. Bangkok 9FilmFest, einem jährlichen internationalen Kurzfilmfestival in der größten Stadt Südostasiens. Das 8. 9Fest findet im Cinema Oasis, Bangkoks neuestem Indie-Filmzentrum, statt. Gelegen an Bangkoks unberührter Sukhumvit Straße, nicht weit von der berühmten Emquartier Mall. 9Fest wurde von Filmemachern für Filmemacher und Publikum gegründet. Wir freuen uns, 9FilmFesttage vom 29. bis 30. Mai 2020 ankündigen zu dürfen.
9Fest bietet Ihnen die Möglichkeit, auf zwei Festivals auf gegenüberliegenden Seiten der Welt zu sehen! Bangkoks 9FilmFest und Indianapolis' Indy Shorts Festivals! Erzähl uns deine Geschichte! Wir akzeptieren Kurzfilme aller Genres.
Was ist lohnender, als deinen Film in den Wettbewerb aufgenommen zu haben? Als Filmemacher sind wir stolz darauf, bekannt zu geben, dass unser Film im Wettbewerb ist! „9“ ist die glücklichste Zahl in Thailand. So werden 9 Filme als Wettbewerbfinalisten ausgewählt. Film Science braucht Festivals, um für Filmemacher und Publikum unvergessliche und inspirierende Erlebnisse zu schaffen. Wenn wir das Publikum einfangen, sind wir erfolgreich!
9Fest ist ein Filmfestival, bei dem ausgewählte Filme in zwei Städten gezeigt werden! Was könnte spektakulärer sein, als deine Kurzfilme zusammen mit Fans und Filmemachern aus der ganzen Welt zu sehen! 9Fest wird wieder geehrt, Partner des Indy Shorts International Film Festival (Indianapolis, Indiana, USA) vom 21. bis 26. Juli 2020.
Letztes Jahr wurde das 9Fest-Programm im prächtigen Indianapolis Museum of Art in Newfields gezeigt. Auch in diesem Jahr werden wir wieder sorgfältig ausgewählte Filme aus der Rubrik 9Fest Competition präsentieren. Die ausgewählten Filme werden vom 21. bis 26. Juli 2020 in das Indy Shorts Film Festival aufgenommen! Wir freuen uns auf Ihren Film und fügen ihn in zwei Städten zu sehen!!
Im vergangenen Jahr flog Pagorn Jungrungruang auf dem Indy Shorts Festival 2019, der Regisseur des THE Translator, über 11.000 Meilen von Thailand nach Indianapolis, um seinen Film bei der Vorführung des 9Fest-Programms zu präsentieren.
Hier ist, was sie auf Roger Eberts Website gesagt haben:
SERIOSCAR-CONTENDERS präsentiert auf dem INDY SHORTS INTERNATIONAL FILM FESTIVAL
2019
von Matt Fagerholm www.rogerebert.com
9Fest, das Kurzfilmfestival von Brian Bennett in Bangkok, stand im Mittelpunkt einer speziellen Sektion bei Indy Shorts, die mehrere Werke von Regisseuren rund um den Globus zusammenstellte, und wie alle Festivalkurationen, die ich hier beobachtete, war es alles andere als überflüssig. Bake Phouikhams „Fallen Star, Rising Sun“, bietet eine ehrliche Sitzung mit Ko Chandetka, dem ersten lao-amerikanischen Bodybuilder, dessen Kämpfe mit Sucht fast entgleist sein Leben. Er sagte mir danach, dass er glaubt, dass es keinen gesunden Weg gibt, an irgendeinem Sport auf Weltklasse-Niveau teilzunehmen, und dass man die Risiken immer mit den Belohnungen abwägen muss.
Die kreative Welt steht Ihnen zur Verfügung. Das Ziel von 9FilmFest ist es, Filmemacher zu unterstützen, ihre harte Arbeit zu applaudieren, Kreativität zu wecken und Möglichkeiten zur Entdeckung zu bieten. Wir sind hier, um Filmemacherträume wahr werden zu lassen.
9Fest freut sich auf Ihre erstaunlichen Geschichten. Wir sind ein Filmfestival, dessen ausgewählte Filme in zwei Städten gezeigt werden! Diese thailändische und amerikanische Zusammenarbeit gibt Filmemachern die Möglichkeit, ihre Filme in Thailand und Amerika zu sehen. Wir stellen sicher, dass Sie uns mit Ihrem Film einreichen und vertrauen.
Wir sind das größte Kurzfilmfestival an der Ostküste und bieten fast 300 Kurzfilme, Sonderveranstaltungen, Vorträge, Retrospektiven und Ehrungen mit Ehrengästen und haben das New York Shorts International Film Festival zu einer der besten Kurzfilmausstellungen in Nordamerika gemacht.
Eine gemeinnützige Organisation, die aufstrebenden Filmemachern aus der ganzen Welt ein Schaufenster bietet.
New York Shorts ist ein Filmfestival, das sich für die Canadian Screen Awards qualifiziert und von der Academy of Canadian Cinema and Television verliehen wird. Wir sind das einzige Kurzfilmfestival in New York, das auf der Liste der für die Canadian Screen Awards in Frage kommenden Festivals steht.
Das Festival hat sich zu einem Karrieresprungbrett entwickelt und eine Tradition der Entdeckung und Förderung von Filmemachern begründet, die später für den Academy Award® nominiert wurden.
Frühere Filmauswahlen umfassten:
2024 OSCAR-NOMINIERTER Live-Action-Kurzfilm ANUJA von Adam J. Graves und Suchitra Mattai — Gewinner des New York Grand Prize
Student Academy Award® 2023: Duett von Lyuwei Chen — Gewinner New York Shorts für den besten Dokumentarfilm
2023 OSCAR-NOMINIERTER Live-Action-Kurzfilm The Red Suitcase von Cyrus Neshvad — Gewinner New York Shorts für den besten internationalen Film
OSCAR® -AUSGEZEICHNETER Dokumentarfilm 2022, Kurzfilm Die Königin des Basketballs von Ben Proudfoot
OSCAR® -GEWINNER Live-Action-Kurzfilm „The Neighbors“ Window“ von Marshall Curry — Gewinner des New York Shorts Grand Prize
OSCAR® -NOMINIERTER Dokumentarfilm 2020 Kurzthema The New York Times Op-Docs „Walk Run Cha-Cha“ von Laura Nix und Colette Sandstedt
2019 OSCAR-NOMINIERTER Animierter Kurzfilm „Animal Behaviour“ von Alison Snowden und David Fine
2015 OSCAR-NOMINIERTER FILM „The Dam Keeper“ von Robert Kondo, Daisuke Tsutsumi
Student Academy Award® 2013 „Eine Welt für Raúl“ von Mauro Mueller — Gewinner New York Shorts für das beste Drama
2012 OSCAR® -Nominiert und BAFTA für den besten Kurzanimationsfilm „A Morning Stroll“ von Grant Orchard, Sue Goffe
2012 Weltpremiere „Derek“ von Ricky Gervais — Gewinner der New York Shorts für die beste Komödie und wurde zu einer beliebten britischen Fernsehsendung, die von Netflix aufgegriffen wurde.
Das New York Shorts International Film Festival ist eine der größten Vorführungen von Kurzfilmen in Nordamerika und eine ideale Plattform für Filmemacher, um ihre Filme zu zeigen und in New York City Anerkennung zu erlangen.
Zu den Veranstaltungen von New York Shorts gehören Empfänge sowie Workshops mit Branchenexperten und Filmemachern, die den anwesenden Filmemachern ihre praktischen Ratschläge geben.
Branchenveranstaltungen 2024
Wie produziert man mit einem Mikrobudget und arbeitet mit SAG•AFTRA-Schauspielern zusammen
Moderiert vom Jack Mulcahy AgIndie Film Committee für SAG•AFTRA
Co-Vorsitzender des National Low Budget Film Committee
Sprecher Michael Sládek, Berater von AgIndie NY
Branchenveranstaltungen 2023
Industry Master im Rampenlicht mit dem BAFTA-nominierten Direktor Jon Amiel
Industry Master Spotlight mit dem mit dem Oscar® ausgezeichneten Produzenten Andrew Carlberg
Kurzfilm aus der Branche im Rampenlicht mit dem Oscar® -prämierten Regisseur Chris Overton
Branchenveranstaltungen 2022
Hommage an den legendären Filmregisseur Bob Giraldi
Vorführung im Spotlight von George R.R. Martin (Schöpfer von Game of Thrones)
Jenseits der Leinwand mit Ben Proudfoot (Oscar® -prämierter Dokumentarfilm-Regisseur)
Filmrückblick Kim Magnusson (Produzentin/Regisseurin von sieben Oscar-Nominierungen und zwei Oscar-Preisträgern)
Film-Hommage an die Kamerafrau Halyna Hutchins
New York Shorts ist der Ansicht, dass das Kurzfilmkino und seine Filmemacher in New York ihr eigenes erstklassiges Filmfestival veranstalten sollten, das eine ähnliche Anerkennung für Spielfilme verdient.
Das Herzstück des Festivals sind die Qualität und der Umfang außergewöhnlicher Filmprogramme für ein begeistertes Publikum in der pulsierenden Filmemacher-Enklave New York City.
XII Edition Pávez Awards - Internationales Filmfestival Talavera de la Reina. Vom 3. bis 11. Oktober 2025.
QUALIFIKATIONSFESTIVAL FÜR DIE GOYA, FORQUÉ & FUGAZ AWARDS.
- Kurzfilme spanischer oder iberoamerikanischer Produktion und/oder Regie.
- Kurzfilme, die ab dem 1. Januar 2024 produziert wurden.
- Spanisch gesprochene Sprache oder Originalsprache mit spanischen Untertiteln.
- Maximale Laufzeit: 30 Minuten inklusive Credits.
- Sie dürfen nicht auf kostenlosen Online-Plattformen gehostet werden.
- 5 Wettbewerbsbereiche: National (offizielle Sektion), International (Ibero-Amerika), Lokal (Talavera de la Reina), Animation und Dokumentarfilm.
- 18 Kategorien, die sich für einen Preis entscheiden.
- 5700 Euro + 18 Pávez-Auszeichnungen.
- DCP ist für die offizielle, internationale und lokale Auswahl erforderlich.
We screen the best documentaries from around the world at the Roxie Cinema, the oldest art house theater west of the Mississippi. Many of our titles end up with calendared runs at the Roxie later in the year. We get great press coverage in San Francisco, the second largest film market in the country, plus industry reviews.
San Francisco is a very receptive town for documentaries and our fest has built a passionate following over the past 24 years.
LAST YEAR'S PRESS COVERAGE: https://sfindie.com/press-coverage
SF DocFest is an annual festival devoted to documentary cinema. Since 2001, this event has brought the most weird and wonderful aspects of real life to the big screen.
"What makes the scrappy San Francisco Documentary Film Festival a treasure to SF Bay Area filmgoers is its willingness to take that extra step to show films a little more out there than bog standard documentaries." - Peter Wong, Broke Ass Stuart
“Docfest offers a zippy blend of politics, music, social issues and youth-oriented subcultures. The good news is that DocFest promotes documentaries as a vibrant, irreverent form of entertainment to a younger demographic, blasting the notion of educational films to smithereens. There’s no room for anything approximating — watch it, I’m about to blaspheme – the obsessively measured and utterly somnambulant musings of Ken Burns.” – Michael Fox, KQED
“Since its inception, DocFest (May 31-June 15 at the Roxie and the Vogue, with opening night at Alamo Drafthouse) has compiled a colorful scrapbook of genuine characters in contrast to the current events survey, educational seminar or social-issue forum that defines many documentary series… There are one or two people in Off the Charts you won’t soon forget, which could be said about nearly every film in DocFest. That’s one of the pleasures of scrapbooks.” – also Michael Fox, KQED
Michael Fox just loves DocFest, here's another:
"Welcome to SF DocFest, the beloved annual compendium of odd, unusual nonfiction films from every nook and corner of our bizarro country and beyond. Waving off the pedigreed, high-profile docs that premiere at Sundance, get theatrical releases (or these days, national virtual releases) and chart a course for the Academy Awards, SF DocFest’s programmers opt for poignant, intimate works that miss the mainstream by dint of their iconoclasm and/or lack of a marketing hook." -KQED
"This week brings the kickoff to the 20th edition of SF Docfest, the rapidly-becoming-venerable nonfiction showcase that nonetheless continues to put the fun in documentary cinema appreciation. While other such showcases tend to be soberly issue-themed, focusing on the environment, activism, or some such, Docfest pursues—though not exclusively—colorful human interest stories, musician profiles, and other subjects on which there will not be a class quiz afterward." - Dennis Harvey, 48Hills
CortiFestival Cine Escolar wird im Ámbito Cultural von El Corte Inglés in Alicante und Elche (Spanien) stattfinden.
CortiFestival (Bildungszentren): Kurzfilme von Studenten, die darauf abzielen, die audiovisuelle Sprache in den Unterricht zu bringen und das Kino als didaktisches Werkzeug in Bildungszentren einzuführen.
CortiFestival (Profis): Kurzfilme von Profis oder Enthusiasten der siebten Kunst gemacht, mit einem Thema für Kinder und Jugendliche, wo Bildung in Werten vorhanden ist.
Das Zed Fest Film Festival & Screenplay Competition wurde gegründet, um unabhängige Filmemacher mit niedrigem und großem Budget zu fördern und zu unterstützen, die in den Genres Horror, Suspense, Science Fiction, Drama, Action, Adventure und Art House arbeiten.
Nach ihrer Teilnahme am Zed Fest Film Festival konnten viele unserer Filmemacher ihre Karriere vorantreiben und ihre nächsten Projekte entwickeln. Wir sind stolz darauf, dass wir in der Lage sind, Beziehungen zu den Teilnehmern aufrechtzuerhalten, sie zu ermutigen und ihnen bei der Entwicklung und Förderung ihrer zukünftigen Bemühungen zu helfen.
„WIR HOFFEN, DIE KULTFILME DER ZUKUNFT ZU ENTDECKEN.“
****Das ZED FEST FILM FESTIVAL ist ein Qualifikator für die IMDB-Preisverleihung****
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Das beste Zed Fest-Filmfestival 2026
Preise: Über 5000$ in bar und die Preise werden unter den Gewinnern aufgeteilt
ZERTIFIKAT FÜR DAS FILMFESTIVAL -ZED FEST
-Bonus Die Gewinner des Hauptpreises Movie Magic Screenwriter Software
-Inktip-Liste
Stellen Sie Ihre Drehbücher noch heute Produzenten, Agenten und Managern vor.
Autoren nutzen InkTip täglich, um mit Branchenexperten in Kontakt zu treten, die nach Autoren suchen, Drehbücher produzieren und Autoren vertreten möchten. Egal, ob Sie in der Branche Fuß fassen oder ein etablierter Autor sind, InkTip kann Ihnen helfen, Ihre Karriere voranzutreiben.
InkTip-Skriptliste: Eine Auflistung Ihres Drehbuchs auf InkTip, damit Produzenten und Vertreter Sie finden können.
InkTip Magazine: Veröffentlichung Ihres Loglines im InkTip-Magazin gesendet
an fast 15000 Produzenten und Vertriebsmitarbeiter.
Drehbuch für den 1. Platz im Wert von 500$
300$ für das Drehbuch für den 2. Platz
Die besten Filmemacher- und Drehbuchpreise des Zed Fest Film Festivals:
Der Independent Spirit Award des Zed Fest Film Festival wird jedes Jahr an einen Filmemacher verliehen, der seine filmische Vision vom Konzept bis zum Film verfolgt.
Dieser Preis wurde von den Pionieren des unabhängigen Filmemachens Robot Monster (1953), den Regisseuren Phil Tucker, Jim Jarmusch, John Waters, Elaine May, John Cassavetes und Penelope Spheeris, Wes Anderson, inspiriert.
Diese Filmemacher folgten ihrer Leidenschaft für das Filmemachen. Sie haben die Liebe zum Filmemachen als Kunstform angenommen. Sie nutzten ihre Kreativität und ihren Einfallsreichtum beim Filmemachen und ließen ihr Budget ihren Filmprojekten nicht im Weg stehen. Das ist für uns sehr inspirierend und wir hoffen für die aufstrebenden Filmemacher von heute.
Spielfilm Golden Marquee Award -
Der Spielfilm Golden Marquee wird für die höchste Leistung verliehen und würdigt den Spielfilm, der vorbildliche technische Fähigkeiten in den Bereichen Filmemachen und Geschichtenerzählen aufweist.
Golden Marquee Award für den Kurzfilm -
Der Kurzfilm Golden Marquee wird für die höchste Leistung verliehen und ist eine Anerkennung für den Kurzfilm, der vorbildliche technische Fähigkeiten in den Bereichen Filmemachen und Geschichtenerzählen aufweist.
Der Pickford Award -
DER PICKFORD AWARD FÜR HERAUSRAGENDE LEISTUNGEN IN DER FILMKUNST
Dieser Preis soll Frauen in der Filmkunst hervorheben. Wir nennen ihn den „Pickford Award“ zu Ehren der großen Stummfilmpionierin Mary Pickford.
TEILNAHMESCHLUSS FÜR DAS ZED FEST FILM FESTIVAL 2026
Frist für Frühbucher: 28. Februar 2026
Anmeldeschluss für den Frühling: 28. April 2026
Reguläre Frist: 30. Juli 2026
Einsendeschluss 30. Juli 2026
Letzter Einsendeschluss für den Film: 30. September 2026
Datum der Benachrichtigung: 05. November 2026
GENRES DES ZED FEST-FILMFESTIVALS:
Entsetzen
Spannung
Übernatürlich
Künstlerhaus
Aktion/Abenteuer
Science-Fiction
Fantasie
Dokumentarfilm
Musikvideos
Super 8
Geben Sie Ihr Musikvideo ein beliebiges Musikgenre ein. Wir spielen die besten Gewinner beim Zed Fest Film Festival 2026 Event im November, das vom 10. bis 15. November 2026 in Regal Noho West, North Hollywood, Kalifornien, Kalifornien, stattfindet
NEHMEN SIE TEIL UND ERHALTEN SIE DIE CHANCE, BEIM ZED FEST FILM FESTIVAL 2026 MITGESPIELT ZU WERDEN!!!
Near Nazareth Festival ( NNF ) invites all film lovers to partake in our celebration.
Near Nazareth Festival hospitably opens its doors to filmmakers. Festival participants from around the world will show their works.
We believe that the best place for them to present their work - is Near Nazareth Festival.
More than 3500 participants from 70 countries of 5 continents presented their films and works at the Festival in Israel since 2015.
The works are evaluated by an international jury. Many participants became prize-winners and winners in their nominations.
A festival diploma increases the prestige of the piece.
We invite you to take part in it. We will be glad to review your work.
Our motto is: Everyone has a chance to be evaluated and win! We wish you creative success.
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An important addition.
We continue our work.
We believe that film and art is very important during this time.
We still accept submissions and will hold online screenings as scheduled.
We look forward to your new works.
Art is life.
Stay safe and healthy!
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Our festival - NNF - is the first of its kind.
Our festival will serve to strengthen mutual understanding and friendship between the peoples of the world. Through cooperation with movie lovers from around the world, we will make history.
Today filmmakers from 70 countries are participating in the festival, and presented his works.
Near Nazareth Festival Online Film Market - Free of charge for all participants of the NNFestival.
We post your film info on Near Nazareth Festival Facebook page - post + image.
We'll set up info about your film on Near Nazareth Festival website.
Page is opened and distributed among national and international distributors.
We are inviting of you to join
We do not limit the categories of participants. All films are presented in their original language. There is no need for subtitles in a foreign language different from the original.
Every submitting will be reviewed by a qualified jury and the audience.
Event venue - The Poznak Community Centers, Givat Ha-More
The festival is an event aimed at the talent of film professionals, artists and students, to emerge creativity with the noble diffusion of values and deep thought.
It is the festival with more theaters of release in Catalonia, 10 theaters.
It has an exclusive entrance to the city center, the emblematic Plaza de la Independencia.
It is the oldest festival in Catalonia after Sitges,
All the films in the world are registered.
400 films are screened between feature films, shorts, documentaries, etc.
It has more than six thousand spectators.
Die Gemeinde Gravina di Catania und die Kulturverbände „Gravina Arte“ und „No_Name“ organisieren die Veranstaltung „Via dei Corti“ — die 12. Ausgabe des Independent Short Film Festival.
FESCICAL is a film festival in focus about latin american films.
ONLY FOR LATINOAMERICAN FILMMAKERS
Die FICAH MEXICO findet jährlich statt. Ihre Hauptziele sind die Förderung und Förderung der Produktion, Fertigstellung und Ausstellung unabhängiger Filmwerke.
ES IST OFFEN FÜR ALLE
Die Kurzfilme der Finalisten werden Teil der Wettbewerbsausstellung sein. Dies wird in den verschiedenen Vorführräumen gezeigt, die für die diesjährige Ausgabe des Festivals 2024 geplant sind.
Im Rahmen der dezentralen Aktivitäten des Festivals kann diese Vorführung der Finalisten im Rahmen audiovisueller und kultureller Veranstaltungen veranstaltet oder mitorganisiert werden, die vom Verein Cinco Minutos Cinco organisiert oder mitorganisiert werden.
Seit seiner Gründung hat dieses Festival die Stadt als Ort gefördert, in dem jeder Filmemacher über seine Realität, seine Arbeitsweise und Lebenserfahrungen erzählt, sodass jeder, der das Filmemachen liebt oder sich dem Filmemachen verschrieben hat, durch Beobachtung und Ansehen von allen Arten von Werken und ihren technischen Details wie Kamerabewegungen, Dauer einer Szene, Kameraposition oder Wahrnehmung von Stille lernen kann...
Das Villammare Festival Film & Friends wird von der Vereinigung Villammare Film Festival-Golfo di Policastro organisiert. Der Wettbewerb zwischen Kurzfilmen war der Anfang und ist immer noch das Rückgrat des Villammare Festivals. Die Aufmerksamkeit für das Kurzgenre soll eine Gelegenheit sein, dem experimentellen Kino, jungen Talenten und der Entwicklung der Filmsprachen Raum zu geben. Das Villammare Festival Film & Friends möchte eine Gelegenheit für internationale Filmemacher und eine Gelegenheit sein, zur kulturellen Vitalität und zur Förderung des Territoriums südlich von Salerno in einem breiteren Kontext beizutragen.
Es beinhaltet einen Wettbewerb zwischen Kurzfilmen, einen Wettbewerb zwischen Spielfilmen, Treffen mit Persönlichkeiten aus der Kultur- und Kinowelt, Aufmerksamkeit für Soundtracks und Umweltthemen, Debatten, eingehende Analysen, Aufführungen und Verkostungen von Momenten nach dem Ansehen des Films.
CINEMA CLUB CONTEST
„Eine Veranstaltung, die von Filmemachern für Filmemacher erstellt wurde“
The Collective und In The Mirror Films arbeiten zusammen, um einen Kurzfilmwettbewerb zu kreieren, bei dem jeden Monat verschiedene Regisseure um die Session konkurrieren.
Der Gewinner jeder Session wird vom Publikum gewählt!
Für jede Sitzung erhalten Sie Feedback von einem Branchenexperten, um Ihre Kunst zu entwickeln.
Die Wining Shorts gehen direkt zum großen Finale, das in der ersten Juniwoche stattfinden wird und der GROSSE PRIZE ist die Produktion Ihres nächsten Kurzfilms.
Eine Jury, die von Lehrern der Collective Schule und einem besonderen Gast aus der Filmindustrie komponiert wurde, wählt den Gewinner des großen Preises am Tag des Finales.
Filme und Party!
Nach der Präsentation der Kurzfilme, der Analyse, ob unsere spezialisierten Gäste und der Wahl des Wining Short, jeder Veranstaltung wird von DJ-Set gefolgt, um uns das Gefühl, mehr um ein Bier von unserem Sponsor La Cervesera Artesana angeboten zu teilen und die Möglichkeit zu bekommen, zu vernetzen! Vergessen Sie nicht Ihre Visitenkarten!
Film and Cultural Association of nonprofit "LABORATORIO DEI SOGNI", organizes in 2019, the 9th edition of the competition "KALAT NISSA FILM FESTIVAL" in CALTANISSETTA [Sicily].
The festival is aimed at directors and to Italian and foreign Filmmakers, to schools, associations and companies that have produced short films.
In order to enhance, promote and spread the short film as a particularly good form of expression and the current social and cultural level; to develop the potential of the artistic languages of the new media; to respond to the cultural growth of the young emerging filmmakers, the festival follows the logic of giving the greatest possible visibility to short films that will come.
A jury will select them for various events and screenings. Photographic exhibitions, meetings with personalities from the world of cinema and various events will host the event.
For the sixth consecutive year, thanks to the collaboration between KALAT NISSA FILM FESTIVAL and the CESMA - THEMATIC GROUP FOR SONORA CINEMATOGRAPHY, the prestigious one was established:
BEST SOUND PRIZE 2019 CESMA - Lambda
http://www.cesma.ch/bsp
http://www.audiolambda.com/home/
Das Miniboxoffice International Film Festival ist jetzt das Noida International Film Festival. Nach drei erfolgreichen Ausgaben des Miniboxoffice International Film Festival, das hauptsächlich Kurzfilme anbietet, wird es nun um eine Abteilung für Spielfilme erweitert. Im Jahr 2014 hat das Management von Miniboxoffice es nach dem Namen der sich am schnellsten entwickelnden Stadt Indiens in „NOIDA“ umbenannt. Es ist eine Hommage an die Stadt, in der Miniboxoffice im Jahr 2010 gegründet wurde, und in der Stadt selbst befindet sich Nordindiens größte Filmstadt.
Ziel des 13. Noida International Film Festival-26 ist es, das großartige Kino von Filmemachern aus aller Welt in großem Umfang zu präsentieren und gleichzeitig professionelle Netzwerke zu bieten und den Teilnehmern aktuelle Kinotrends vorzustellen. Ziel des Festivals ist es, unabhängige Filmemacher zu stärken und sich zu einer erstklassigen Filmveranstaltung zu entwickeln, die das Wachstum unabhängiger Filmemacher fördert.
Die Ausgabe 2014 bis 25 von NIFF war mit der Teilnahme von Filmemachern aus mehr als 90 Ländern ein großer Erfolg. Es wird erwartet, dass das NIFF-26 viele Meilensteine in der Entwicklung des unabhängigen Kinos erreichen wird. In diesem Sinne heiße ich alle Filmemacher willkommen, sich der Bewegung anzuschließen, die das Denken und die Kultur verschiedener Nationen auf höchstem Niveau in Form eines bereichernden und unterhaltsamen Kinos vereint.