ディスカバリー映画祭:若い観客のためのスコットランドの国際映画祭
10月22日(土)~2022年11月6日(日)
ディスカバリー映画祭は現在 19 年目になります。 ダンディー・コンテンポラリー・アーツを拠点とし、スコットランド、イギリス、アイルランドのパートナー会場を巡るこのフェスティバルは、若い観客のために特別にプログラムされた世界中の映画を上映します。
フェスティバルには、3つのエキサイティングな週末の映画、創作活動、ガライベント、および学校のための2週間の上映とイベントが含まれます。
ディスカバリーは、国際映画で最高の新しい観客を育成し、メディアリテラシーを向上させ、若い観客に他の文化における子供や若者の生活についての洞察を提供することを目的としています。 ダンディー教育開発部、スコティッシュ・スクリーン、DCAとのパートナーシップとして開始された2004年からフェスティバルが運営されています。
ディスカバリー映画祭(Discovery Film Festival)は、DCAプロジェクトで、フェスティバルプロデューサー兼シネマユース開発責任者、マイク・テイトが主催している。 若いアンバサダーチーム(15~19歳)がマイクと協力して映画を企画し、フェスティバルの全体的なデザインについてアドバイスしています。 教師と教育コンサルタントのチームが教育プログラムについて助言し、フェスティバルを訪れるクラスのためのカリキュラム・フォー・エクセレンスの関連リソースを作成します。
ディスカバリーは、ダンディー市議会教育開発部門とフィッシャーズツアーの継続的な支援に感謝したいと思います。 クリエイティブ・スコットランド、ダンディー・シティ・カウンシル、ヨーロッパ・シネマズ、DCAのパートナーとサポーターにも感謝しています。
ディスカバリーをサポートしたり、パートナー会場になったり、参加したりしたい場合は、mike.tait@dca.org.uk 宛てにマイクにメールしてください。
Since2008, the MAACASSO association organizes each year, an international art film festival called NYGO for “Nos Yeux Grands Ouverts” (which means Our Eyes Wide Open) . The festival creates a competition between young artists. Our aim is to promote and highlight the new talents of the contemporary audiovisual creation. For the 10th edition, on March the 1st, our association is looking for young artists with an art film project that will be submitted to the judgement of the NYGO jury.
This year, we invite all the candidates to work on the theme “Resonance”. This theme can be treated in a sonor, visual or conceptual way because it can be understood as a reflect, or an impact with consequences. The resonance is a link between two elements, an impact of one to another, an answer from one to another. The artist must express a resonance in its film, but its goal can also be the achievement of its own resonance into the public’s appreciation, to create a link between the artwork’s meaning and the spectator’s feeling.
We want the art films to be a mean for the artists to spread their ideas, visions, concerns and feelings as a shock wave on the public, and a canal to interconnect individuals.
Criteria to respect:
Person aged 18 to 30 years old.
Respect the theme imposed in his creative process.
One project per applicant but several artists possible on the realization.
The film must be between 1 minutes 30 seconds and 8 minutes, including the credits.
- Fill out the online application form. Submit his film by mail: (wetranfer file)
candidatures.nygo2018@gmail.com
(accepted formats : .mp4, .m4v, .avi,
.mpeg2 or .mov).
The NYGO Award:
The first prize: 800 €
The second prize: 500 €
The third prize: 300 €
私たちに考えさせ、良心を呼び覚まし、不正を非難し、人類の社会的および文化的多様性を反映する映画を上映すること。 これが、今年で18回目を迎えるヒューマン・ライツ・フィルム・フェスティバルの目的です。
バルセロナに本部を置き、パリとニューヨークにオフィスを構える人権映画祭は、カタルーニャ州で最も重要な人権に関する映画祭であり、スペインで最も重要で国際的に広く知られた映画祭の1つです。
バルセロナの映画祭の中でも、パリとニューヨークの同時開催会場、特に映画祭終了後、さまざまな国で20回以上の上映会が開催されます。
ライフ・アフター・オイル国際映画祭は、環境と人権に関する映画祭です。
ポスト・ペトロリアム時代に向けて準備を進めていらっしゃいますか?
このフェスティバルは、単純な露出をオーバーシュートするという意図から始まる。 化石燃料の開発と生産における天然資源の使用に関連するリスクについて国民の意識を高めることは重要ですが、エネルギー不足、特に水供給に起因する災害という巨大で劇的な問題は、世界人口と密接に関係しています。 したがって、このフェスティバルの主な目的は、化石燃料の使用に関連する問題を強調することだけでなく、現在の科学的知識によれば、いくつかのよく知られた生産方法を考慮に入れた代替案を特定することです。
私たちの目標は、過去25年間も変わりません。これは、有意義な方法でつながり、アーティストやコミュニティのニーズにもっと影響を与える方法を学ぶことです。 アボリジニの映画制作者、監督、脚本家、カメラマン、技術者、俳優、ミュージシャン、ストーリーテラー、アーティスト、クラフトマンのためのリソースであるドリームスピーカの創設者の本来のビジョンに敬意を表しています。 アボリジニの青少年のための機会を増やし、芸術、文化、そして私たちの集団的アイデンティティに良い影響を与えます。 そして、私たちはすべてここでエドモントンでそれを行います。
ハリウッドアカデミーは、ウエスカ国際映画祭をオスカー賞最優秀短編映画部門の最終選考に残したことを支援しています。また、スペイン映画芸術科学アカデミーはウエスカ国際映画祭をゴヤ賞に認定しています。
http://www.oscars.org/sites/default/files/88aa_shorts_festival_list.pdf
Central Java, a province that has a long history of art, rich in language, arts, architecture, and rooted in literature and tradition. The usage of its language has emphasized the richness of the culture. It is spoken not only by the Java people, but also in Suriname, New Caledonia, and several parts in Malaysia.
Entering the digital era, we hope Central Java International Film Festival (CJIFF) could popularize the Java culture and history to the world, as well as to exchange the art and culture through filmmaking.
GUIDELINES FOR SUBMISSION
We are searching for film and documentaries about heroes and heroine, tradition, art, culture, literature, fable, ancient stories, ancient kingdoms, war, and touching films about humbleness, kindness, and inspirational films and documentaries. We hope to see excellent cinematography, exposing the beauty of filmmaking, but also trigger to watch unique and experimental ideas.
ヒューストン・ラティーノ映画祭は、様々なアートや映画をヒューストン地区に提示することにより、ラテン系や他のコミュニティの間でラテン系文化を発展させ、促進し、意識を高めることに専念する組織です。
フェスティバル期間中、ラテンアメリカ、スペイン、ポルトガル、米国各地から映画が上映されます。 プログラミングは、ラテン系とヒスパニック系映画製作コミュニティのテーマとジャンルの偉大な多様性を表しています。 5日間のフェスティバルでは、上映会での監督との話し合いや、ラテン文化の多様性を強調する一連の特別イベントに参加する機会も備えています。2022年は、ヒューストン・ラティーノ映画祭の6年目を迎えます。
私たちの使命:ヒューストン・ラティーノ映画祭は、映画とビデオを通じて他の文化や問題について南テキサス地域のコミュニティを教育し、啓発することに専念する非営利団体です。映画製作。
The Cajón del Maipo Film Festival was created in 2016. Its aim is to be a meeting point for Chilean filmmakers and animators, but also to be a transversal event, where fans can learn from professionals and where everyone can make films, from children to the elderly. In addition to the competences reserved for professionals, the FCCM includes amateur competition, exhibitions, talks, training workshops and activities around the cinema (exhibitions, shootings open to the public, etc.).
The Cajón del Maipo Film Festival will hold its fourth edition on friday 22th and saturday 23th nov 2019.
セルダーニャ映画祭、国際映画祭、セルダーニャ国際映画祭は、ドキュメンタリー、フィクション、アニメーションのジャンル、短編映画、長編映画に特化した映画祭で、競争力のある国際部門、非競争部門、並行活動で構成されています。 各部門に含まれるすべての映画は、映画祭のプログラマーによって選ばれます。
セルダーニャ映画祭は、フィクション、アニメーション、ドキュメンタリーの各部門で最優秀スペイン短編映画部門の「Premios Goya — スペイン映画アカデミー」に選ばれました。
第16回セルダーニャ映画祭は、2026年8月5日から17日まで開催されます。
アニマ — コルドバ国際アニメーションフェスティバルは、学術的、文化的なイベントです, その芸術的、技術的な次元でアニメーションに特化しました. 2001年以来、毎年奇数年に開催されているアニマは、アルゼンチンのメインアニメーションイベントであり、ラテンアメリカの分野で非常に影響力のあるプレイヤーです。
アニマは、アニメーター、実写映画制作者、デザイナー、プロデューサー、ビジュアル&オーディオビジュアルアーティストの素晴らしいコミュニティを集めています。アニマは、パネル、セミナー、展示会、上映会、ソーシャルネットワーキングの機会を通じて、映画祭の3日間を一緒に集めます。
バシュタ・フェスト(Bašta Fest)は、西セルビアのバジナ・バシュタで開催される短編小説の国際映画祭である。 7月の第1週末に行われる毎年恒例のイベントで、4日間続きます。 創設者(俳優のヨヴァン・イェリサヴチッチとマヤ・シュシャ)の職業により、フェスティバルの主な関心点は監督と俳優のコラボレーションである。 私たちは、その共同芸術的努力の質に焦点を当てることは、短編映画祭におけるバシュタ・フェストのポジショニングにプラスの影響を与えると信じています。 バシュタ・フェストは、この美しい地域に多様な映画、音楽、オフプログラムをもたらしてきたため、文化の分権化にとって非常に重要です。 フェスティバルの優先事項の1つは、信じられないほどの自然の美しさを多数の訪問者に促進することです。 それにもかかわらず、私たちの主な目標は、このフェスティバルをローカルおよび国際的な若手アーティストを支援し、真正性を備えたショートフィクション映画に重点を置いて、エキサイティングな文化的オアシスに転換することです。 主な選考はコンペティション短編映画番組で、非コンペティションの一環として2作品が上映される。毎年特別番組-オープニング中に1本、閉会式の間に1本。 最後に上映されるのは、セルビアのデビュー長編映画である。バシュタ・フェスト・チームが前年に最も成功した作品に選ばれている。 バシュタでの上映の入場は無料ですが、常に夜空の下で開催されています。 現在、ボリッチ公園とペルーチャック湖の2つの公式フェスティバル場所があります。
ラ・ポルベール映画祭, コン・ラ・クアルタ・デッリ国際映画祭ディ・リヴォリ, ディ連続スッラ・ストラーダ intrapresaダンド・スパツィオAレジ・エマゼンティspesso indipendenti, チェ・レアリッツァーノIプロプリ・ラボロ低予算Eチェ・トカーノ, コンラ・ロcreatività, テミ・モルトエンツァ・スレオニ・スア・フォルマにおけるドネ・レ・ディスクリミナツィオーニ. 私はcui si possono ispirareをテミ私はレジティ・ソノ・ディ・カラッタレ社交メガリオ・ディ・カート・ネル・バンドを来ます 2020 アレガート. イル・テマsempre プレゼンテ・ネッラ・ノストラ・カーメッセ è quanto 舞リコーレンテ電子アチュアーレ e デシデリアモ・コン・イル・ノストロ電子ヴォストロ貢献を, あえて国連フォルテMessaggioディ・デニンシア.
アッカント・ア・クエスト・テマ, センプレ・プレゼンテ・ネッレ・トレ・プレゼンティ・エディツィオーニ, アッビアーモ・デイ・アッディ・アギアンジェレアルトリ・デュ・テミ・クレリ・イル「コミコ」, 電子アンビエンターレ, アルファイン・ディ・アンプリアーレ・ラ・プラテーツィアーレ・プラテッティェ VA.
トゥッティのグラツィエ
GRRL HAUS CINEMAは、女性、非バイナリ、ジェンダークィア、トランスの人々によって作られたショートフィルムとビデオアートの進行中のプログラムです。 地域、国内、国際的なアーティストが混在し、物語、ドキュメンタリー、実験、概念など、さまざまな分野の作品を発表します。 低予算とDIYを重視したGRRL HAUSは、今日の芸術において過小評価された声の空間です。
2021年には、ドイツのベルリンで開催される2つの屋外映画イベントで7月に、私たちのメイン上映会が開催されます。
さらに、すべての投稿は、映画製作者へのインタビューを含む月次キュレーションオンライン上映にも考慮されます。
年間を通してより多くのライブイベントを行うために(パンデミックのために)許可があれば、私たちはします! また、マサチューセッツ州ケンブリッジのブラットル・シアターでの年末イベントも引き続き行っていきたいと考えています。
GRRL HAUSは、1つの大きなイベントではなく、年間を通して複数のイベントを開催しています。 私たちの目標は、女性、非バイナリ、ジェンダークィア、トランスの人々によって作られた多くの品質の短いファイルを国際的な聴衆に見せることです。
私たちはDIYの文化を完全に祝い、あらゆるタイプのオーディエンスに作品を共有することに重点を置いています。 これには、国際博物館の観客や地下クラブの観客が含まれます。 私たちは、一般的な映画祭のネットワーク群衆ではなく、すべての観客がこれらの作品を見る機会に値すると信じています。 私たちは、すべての観客にリーチし、映画における創造的でユニークな作品の包摂性を祝いたいと考えています。
私たちの歴史:
GRRL HAUSは2014年にアメリカ・マサチューセッツ州ケンブリッジのブラットル・シアターでスタートした。 それ以来、このイベントでは、複数のミュージカル、ビデオ・アートのインスタレーション、展示会、地元のベンダーなど、400人以上の映画制作者が展示されています。 2016年、GRRL HAUSはドイツ・ベルリンに移転し、地元映画の小さな上映会を開催し始めました。 ベルリンでアイデンティティを確立すると、音楽と芸術を含めるようになりました。
ここ数年のうちに、私たちは映画だけでなく、アート、音楽、ダンス、写真、手作りの工芸品や衣類、さらにはタロット、占星術、精神的な出会いに成長しました。 GRRL HAUSのアイデアは絶えず拡大しています。 私たちは、創造性の境界線を信じず、過小評価された人々の仕事を祝う新しい方法を常に模索しています。
上映、イベント、展示会、コンサート、パーティーの完全な歴史については、当社のメディアページですべてのティーザーと選ばれたアーティストを見ることができます:https://www.grrlhauscinema.com/media.html
私たちのプロジェクト:
国際上映:
弊社の国際上映は、年間400件以上の応募作品の中から厳選されています。 これらの投稿を通して、私たちは私たちのお気に入りの短編映画を選びました。 これには、ブラトル劇場での年末祭りの上映や、ボストンの名門現代美術研究所での美術館上映が含まれます。
モバイルキノ上映:
私たちは、モバイルキノベルリンを通じて年間3〜4回の上映会を開催しています。 これらの上映は、地元の短編映画作品の中から厳選された国際的な短編映画を中心にキュレーションされています。 上映後のQ&Aに映画制作者を招待し、そこで作品を発表します。
抜け穴月例上映:
GRRL HAUSは月に一度、抜け穴ベルリンで上映会を開催しています。 これらのイベントは、地元の映画製作者が地元の映画を共有することに重点を置いています。 これらのすべての上映は、入場して楽しむために自由です。 私たちは、一部のイベントを一般市民のために無料で保つことが重要だと考えています。
これらのイベントは、地域社会の感覚を育み、低予算への興奮と愛を分かち合い、DIYイベント、すべての人がアクセスできるようにするという設立原則の1つに従います。
オンライン上映/Gimme 5:
GRRL HAUS CINEMAでは、このコロナシーズン中にすべてのイベントをキャンセルすることを余儀なくされ、私たちのプログラムリストのすべてのアーティストはショー会場なしで残されました。 通電し、ウイルスに反抗して、私たちはこれまで以上に進んでいくことを望んでいました。 私たちは、アーティストが続けていきたいです。 私たちは、彼らが積極的に活動し、創造し、最も重要なのは、彼らの仕事を示すことを奨励したいと考えています。 私たちは、それが最も必要とされる危機の時代に取り残されている芸術の現状を逆にしたいと考えています。
過去1年間(そして将来)、私たちはオンラインの上映をしており、オンラインプラットフォームでキュレーションし、ライブで発表してきました。 私たちは、これらのテーマの上映を当社のウェブサイトやVimeoでホストし、当社のソーシャルメディアプラットフォームですべての映画を宣伝しています。 当サイトで10〜15本の短編映画を1週間ホストしています。 そして、私たちはそれらを削除し、他のテーマセットをホストし続けます。
これらの上映を通して、私たちの観客は自宅の快適さと安全の中で素晴らしい短編映画を見ることができます。 オンライン上映はすべて無料で視聴できるため、これらの不確実な時期には誰でもアクセスできます。
メディア:
http://grrlhauscinema.com
https://www.facebook.com/GRRLHAUSCINEMA
https://www.instagram.com/grrlhauscinema/
https://vimeo.com/grrlhauscinema
過去および現在のパートナー、会場、キュレーションチーム、組織:
アラモのドラフトハウス
ブレイン・アーツ
ボストン・ハッスル
ブラットル・シアター
ダス・ギフトラウム
ドーチェスター・アート・プロジェクト
バビロン・キノでDMP SFお泊まり会
GIF-映画の中の女の子
ボストン現代美術研究所
イルキノ
抜け穴
ラブホテル
モバイル・キノ
オブロモフ
RAW ベルリン
ウォーム・ロッテルダム
寸前
アンダー・ザ・アンダーグラウンド
2020年のセレクションとイベント
ライブイベント:
ライズ//GRRL HAUS-2020年9月
9月23日、アルテ・ミュンツェでモバイル・キノ
エルザ・ファン・ダムケ、ココ・ロイ、マレン・ソサダ、アレナ・シェフチェンコ、アミナ・クラミ、ノーラ・アンワル、ブルターニュ・アンガス、フラッシュキャット・メディア、ラリー・ドイル、ヴァイギンタ・ペルカウスカイト、アン・ウィンズランド、サマンサ・レックス、マッド・エンゲル、エルダ・ソラ、アナ・ミヌジン
GRRLハウス//ダブルフィーチャー-2020年9月
9月28日、抜け穴ベルリンにて
フィーチャリング作品:キッド・トミー
ボストン現代美術研究所-2020 年 2 月
2月17日ボストン現代美術研究所
フィーチャリング作品:ガブリエラ・ガゾヴァー、マリー=ジョゼー・アルシャンボー、マッズ・エンゲル、ビタ・ガッセミ、グレイス・レックス、サラ・アン・バンクス
愚かなキューピッド-2020年2月
2月14日、抜け穴ベルリンにて
フィーチャリング作品:ティン・リー、キャット・ヴィヴァルディ、カデンツァ・ザオ、クレア・マクファデン、サラ・コッペル、ミカ・オール、イン・イー・ロー、ダフネ・プサロス、アシュリー・バーンヒル、カンチ・ウィヒマン
/ˈalkəmz/-2020年1月
1月21日、ベルリンでの抜け穴
マラド・ボールドウィン、トレイシー・ハーチャー、メアリー・エヴァンス、ブロードベント・シスターズ、storäe michele、Imogen Mansfield、Britt Angus
オンライン上映:
2020年10月19日~26日のコロナの映画
イヴェット・グラナータ、ステファニー・バーバーノ、ダフナ・メロ、ヒラーブランド+マグサメン、カテリーナ・マルクラキ、アン・ウィンズランド、サマンサ・レックス
オープンテーマ(2020年8月21日~28日)
ゾエ・カヴァナ、クロエ・ニ・ドゥアダ、カリーン・バーネット・デイ、マリア・セルベロン、ダレン・マレット、シャノン・ジョイ・シールド、アントニア・ボードゥアン、カロリーナ・ロミロ、エイリ・ブロスタッド・ヨハンネッセン、シモーネ・ファオロ
コメディーズ(2020年7月17日~23日)
フェリシティ・ピッカリング、ヴェロニカ・ボロチナ、サラ・K・レイマーズ、ヘザー・マリア・アチ、アマニ・ザルドエ、キッド・トミー
REVOLT(2020年7月3日~9日)
-ジェイラン・アウフ、クリスティーナ・マカ、マリアナ・ストーツェ、ニーナ・ジャクソン・レヴィン、アミット・シャミール、カサンドラ・ペイジ、ルシア・エレナ・ベンチュラ、ジュリア・フェイジ、アナ・ミヌジン
ホームは悩みのある場所(2020年6月19日~25日)
SaulBliuvait、Cassiah Joski-Jethi、ネッタ・シャレフ、エルダ・ソラ、アビゲイル・ブルーリー、レティシア・カセレス、エマ・スミス
実験的、2020年5月22日~28日
Shayna Connelly、Imogen Mansfield、Momma Tried、Liberty Antonia Sadler、アマンダ・キム、アラナ・バートル、YL Hsueh、グウェンドリン・オードリー・フォスター、エヴァ・ジュスティーン・トルコラ、クラウディア・シーレ、エロフィリ・モライティ
アイソレーション(2020年5月15日~21日)
マギー・ブレナン、アンビードリューの作品、エリカ・モリコーニ、ブロードベント・シスターズ、エリー・ラコート、マリヤ・ルシッチ、クリスティン・リー、クレイトン・ビューゲリング
La 3° edizione del “Migranti Film Festival - il primo festival di Cibo, incontri e migrazioni” si svolgerà presso la sede dell’Università di Scienze Gastronomiche a Pollenzo (Bra) e Torino dal 28 al 29 giugno 2019. Il Festival è un festival cinematografico internazionale per esplorare i movimenti di persone, idee e cose.